Miggie (1988) - Iconic Balloon Snoopy

05
dagen
19
uren
01
minuut
26
seconden
Huidig bod
€ 1
Zonder minimumprijs
Anthony Chrisp
Expert
Geselecteerd door Anthony Chrisp

Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.

Schatting galerie  € 300 - € 350
FR
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 143806 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Miggie (1988) presenteert Iconic Balloon Snoopy, orig en nieuw kunstwerk op canvas (80 x 60 cm met houten frame), handgesigneerd, gemaakt in 2026, in uitstekende staat, beeldt popcultuur uit in straatkunst‑stijl, rechtstreeks van de kunstenaar met certificaat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Canvas op houten frame 80x60x4 cm
Unieke mix van grafische vormgeving op canvas, acrylverf en olieverf
Gemaakt in 2026, direct op te hangen
Origineel kunstwerk, met certificaat

Wie ben ik?

Miggie is mijn artiestennaam en ook mijn roepnaam. Het komt van mijn voornaam: Miguel. Ik ben geboren in 1988 in Nederland en woon in Maastricht, een Bourgondische stad in het zuiden van Nederland, vlak bij de Belgische en Duitse grens. De internationale omgeving waarin ik leef, vormt een belangrijke inspiratiebron voor mijn werk. Dagelijks kom ik in aanraking met verschillende culturen, stijlen, mensen en verhalen. Die veelzijdigheid sluit goed aan bij de manier waarop ik naar kunst kijk: nieuwsgierig, vrij en zonder vaste grenzen.

Kunst is al zolang ik mij kan herinneren een belangrijk onderdeel van mijn leven. Vanaf jonge leeftijd was tekenen en schilderen voor mij een natuurlijke manier om mezelf uit te drukken. Waar woorden soms tekortschieten, kan een beeld juist heel veel vertellen. Als kind tekende ik portretten, stripfiguren en eindeloze doodles.

Later ontdekte ik graffiti en straatkunst. Die ontdekking had een grote invloed op mijn manier van kijken naar kunst. De energie, vrijheid en directe beeldtaal van graffiti spraken mij enorm aan. Kunst hoefde voor mij niet alleen in een museum of galerie te hangen; het kon ook op straat ontstaan, midden in de samenleving, tussen gebouwen, mensen en het dagelijks leven. De combinatie van grote vormen, krachtige kleuren, typografie, spontaniteit en verschillende lagen bleef mij fascineren.

Mijn interesse in kunst ontwikkelde zich steeds verder en uiteindelijk heb ik mijn passie verdiept aan de Kunstacademie in Maastricht.

Mijn stijl

Mijn huidige werk is een combinatie van straatkunst, popcultuur en moderne beeldende kunst. Ik laat mij inspireren door de kunstgeschiedenis, populaire cultuur, maatschappelijke ontwikkelingen en vooral door de wereld om mij heen. Soms is het een herkenbaar beeld, een persoon of een object dat mijn aandacht trekt. Op andere momenten ontstaat een idee juist vanuit een kleur, een vorm, een tekst of een toevallige combinatie van beelden.

Kunstenaars als Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons en Marcel Duchamp hebben mij op verschillende manieren geïnspireerd. Toch probeer ik vooral mijn eigen weg te bewandelen. Ik geloof niet dat kunst binnen één stijl of één techniek hoeft te passen. Juist het combineren van verschillende invloeden maakt mijn werk interessant. Ik vind het leuk om bestaande grenzen op te zoeken en verschillende technieken en materialen met elkaar te laten samenwerken.

Mijn schilderijen zijn kleurrijk, expressief en vaak opgebouwd uit meerdere lagen. In één werk kunnen verschillende beelden, patronen, teksten, structuren en details samenkomen. Soms ontdek je direct wat je ziet, terwijl je bij andere werken juist langer moet kijken om alle elementen te ontdekken. Dat vind ik interessant: een kunstwerk hoeft niet alles meteen prijs te geven.

Mijn inspiratie komt voor een groot deel uit de beeldcultuur waarin we dagelijks leven. We worden voortdurend omringd door reclame, televisie, social media, merken, muziek, films, strips en andere vormen van populaire cultuur. Deze beelden hebben invloed op hoe we naar de wereld kijken. Ik gebruik elementen uit die beeldtaal en geef ze vervolgens een nieuwe context binnen mijn eigen werk.

Materialen en technieken

Ik gebruik verschillende materialen en technieken en combineer deze tot mixed-media kunstwerken. Zo werk ik onder andere met olieverf, Molotow acrylverf, hoogwaardige acrylverf, markers, muurverf en grafische ontwerpen.

Unieke kunstwerken

Elk schilderij dat ik maak is uniek
Ik vind het belangrijk dat een kunstwerk niet alleen een decoratief object is, maar ook iets van mijn persoonlijkheid, energie en manier van kijken bevat.

Mijn werken worden op canvas uitgevoerd en zijn klaar om direct op te hangen. Ieder schilderij krijgt daardoor zijn eigen karakter en uitstraling.

Ik hoop dat mensen bij mijn werk iets voelen. Dat kan bewondering zijn, herkenning, nieuwsgierigheid of simpelweg een glimlach. Een kunstwerk hoeft voor mij niet altijd een ingewikkelde boodschap te hebben. Soms mag het gewoon lekker kleurrijk, energiek en positief zijn. Tegelijkertijd vind ik het mooi wanneer een werk iemand aan het denken zet of uitnodigt om langer te kijken.

Verzending

Ieder doek wordt zorgvuldig beschermd met meerdere lagen bubbelplastic en vervolgens voorzien van een stevige, op maat gemaakte buitendoos. Op deze manier wordt het kunstwerk zo goed mogelijk beschermd tijdens het transport naar zijn nieuwe bestemming.

Mijn doel als kunstenaar

Voor mij is kunst uiteindelijk een manier om ideeën, energie en emotie zichtbaar te maken. Het is een voortdurende zoektocht waarin ik blijf experimenteren, leren en nieuwe dingen ontdekken. Mijn inspiratie komt uit het verleden, de hedendaagse cultuur en vooral uit het dagelijks leven.

Mijn hoop is dat mijn kunst iets toevoegt aan de ruimte waarin het terechtkomt. Dat het kleur brengt, nieuwsgierigheid oproept, een gesprek begint of iemand gewoon een goed gevoel geeft.

Bedankt voor je interesse in mijn werk. Ik hoop dat mijn kunst je inspireert, je raakt, je nieuwsgierig maakt of je simpelweg een glimlach geeft.

De verkoper stelt zich voor

The Painting Cat is Miggie’s independent online gallery - creating and selling artworks

Canvas op houten frame 80x60x4 cm
Unieke mix van grafische vormgeving op canvas, acrylverf en olieverf
Gemaakt in 2026, direct op te hangen
Origineel kunstwerk, met certificaat

Wie ben ik?

Miggie is mijn artiestennaam en ook mijn roepnaam. Het komt van mijn voornaam: Miguel. Ik ben geboren in 1988 in Nederland en woon in Maastricht, een Bourgondische stad in het zuiden van Nederland, vlak bij de Belgische en Duitse grens. De internationale omgeving waarin ik leef, vormt een belangrijke inspiratiebron voor mijn werk. Dagelijks kom ik in aanraking met verschillende culturen, stijlen, mensen en verhalen. Die veelzijdigheid sluit goed aan bij de manier waarop ik naar kunst kijk: nieuwsgierig, vrij en zonder vaste grenzen.

Kunst is al zolang ik mij kan herinneren een belangrijk onderdeel van mijn leven. Vanaf jonge leeftijd was tekenen en schilderen voor mij een natuurlijke manier om mezelf uit te drukken. Waar woorden soms tekortschieten, kan een beeld juist heel veel vertellen. Als kind tekende ik portretten, stripfiguren en eindeloze doodles.

Later ontdekte ik graffiti en straatkunst. Die ontdekking had een grote invloed op mijn manier van kijken naar kunst. De energie, vrijheid en directe beeldtaal van graffiti spraken mij enorm aan. Kunst hoefde voor mij niet alleen in een museum of galerie te hangen; het kon ook op straat ontstaan, midden in de samenleving, tussen gebouwen, mensen en het dagelijks leven. De combinatie van grote vormen, krachtige kleuren, typografie, spontaniteit en verschillende lagen bleef mij fascineren.

Mijn interesse in kunst ontwikkelde zich steeds verder en uiteindelijk heb ik mijn passie verdiept aan de Kunstacademie in Maastricht.

Mijn stijl

Mijn huidige werk is een combinatie van straatkunst, popcultuur en moderne beeldende kunst. Ik laat mij inspireren door de kunstgeschiedenis, populaire cultuur, maatschappelijke ontwikkelingen en vooral door de wereld om mij heen. Soms is het een herkenbaar beeld, een persoon of een object dat mijn aandacht trekt. Op andere momenten ontstaat een idee juist vanuit een kleur, een vorm, een tekst of een toevallige combinatie van beelden.

Kunstenaars als Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons en Marcel Duchamp hebben mij op verschillende manieren geïnspireerd. Toch probeer ik vooral mijn eigen weg te bewandelen. Ik geloof niet dat kunst binnen één stijl of één techniek hoeft te passen. Juist het combineren van verschillende invloeden maakt mijn werk interessant. Ik vind het leuk om bestaande grenzen op te zoeken en verschillende technieken en materialen met elkaar te laten samenwerken.

Mijn schilderijen zijn kleurrijk, expressief en vaak opgebouwd uit meerdere lagen. In één werk kunnen verschillende beelden, patronen, teksten, structuren en details samenkomen. Soms ontdek je direct wat je ziet, terwijl je bij andere werken juist langer moet kijken om alle elementen te ontdekken. Dat vind ik interessant: een kunstwerk hoeft niet alles meteen prijs te geven.

Mijn inspiratie komt voor een groot deel uit de beeldcultuur waarin we dagelijks leven. We worden voortdurend omringd door reclame, televisie, social media, merken, muziek, films, strips en andere vormen van populaire cultuur. Deze beelden hebben invloed op hoe we naar de wereld kijken. Ik gebruik elementen uit die beeldtaal en geef ze vervolgens een nieuwe context binnen mijn eigen werk.

Materialen en technieken

Ik gebruik verschillende materialen en technieken en combineer deze tot mixed-media kunstwerken. Zo werk ik onder andere met olieverf, Molotow acrylverf, hoogwaardige acrylverf, markers, muurverf en grafische ontwerpen.

Unieke kunstwerken

Elk schilderij dat ik maak is uniek
Ik vind het belangrijk dat een kunstwerk niet alleen een decoratief object is, maar ook iets van mijn persoonlijkheid, energie en manier van kijken bevat.

Mijn werken worden op canvas uitgevoerd en zijn klaar om direct op te hangen. Ieder schilderij krijgt daardoor zijn eigen karakter en uitstraling.

Ik hoop dat mensen bij mijn werk iets voelen. Dat kan bewondering zijn, herkenning, nieuwsgierigheid of simpelweg een glimlach. Een kunstwerk hoeft voor mij niet altijd een ingewikkelde boodschap te hebben. Soms mag het gewoon lekker kleurrijk, energiek en positief zijn. Tegelijkertijd vind ik het mooi wanneer een werk iemand aan het denken zet of uitnodigt om langer te kijken.

Verzending

Ieder doek wordt zorgvuldig beschermd met meerdere lagen bubbelplastic en vervolgens voorzien van een stevige, op maat gemaakte buitendoos. Op deze manier wordt het kunstwerk zo goed mogelijk beschermd tijdens het transport naar zijn nieuwe bestemming.

Mijn doel als kunstenaar

Voor mij is kunst uiteindelijk een manier om ideeën, energie en emotie zichtbaar te maken. Het is een voortdurende zoektocht waarin ik blijf experimenteren, leren en nieuwe dingen ontdekken. Mijn inspiratie komt uit het verleden, de hedendaagse cultuur en vooral uit het dagelijks leven.

Mijn hoop is dat mijn kunst iets toevoegt aan de ruimte waarin het terechtkomt. Dat het kleur brengt, nieuwsgierigheid oproept, een gesprek begint of iemand gewoon een goed gevoel geeft.

Bedankt voor je interesse in mijn werk. Ik hoop dat mijn kunst je inspireert, je raakt, je nieuwsgierig maakt of je simpelweg een glimlach geeft.

De verkoper stelt zich voor

The Painting Cat is Miggie’s independent online gallery - creating and selling artworks

Details

Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Kunstenaar
Miggie (1988)
Titel van kunstwerk
Iconic Balloon Snoopy
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Nederland
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
80 cm
Breedte
60 cm
Gewicht
2 kg
Afbeelding/Thema
Popcultuur
Stijl
Straatkunst
Periode
2020+
NederlandGeverifieerd
663
Objecten verkocht
100%
pro

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​