Yuni R. P - Atardecer en la Costa

De schilderkunst van YUNI R. P. groeit uit een directe en fysieke relatie met het materiaal. Werkend vooral met olieverf op doek en zonder penseel ten gunste van de paletmes, ontwikkelt de kunstenaar een schilderoppervlak waarbij kleur niet beperkt is tot het beschrijven van de voorstelling: ze krijgt volume, richting en beweging.

De paletmes maakt het mogelijk om olie neer te leggen, te verspreiden en te stapelen door ruime en vaste gebaren. Uit deze werkwijze ontstaan oppervlakken met aanzienlijke materiaalkrachtness, waarin de kleuren gedeeltelijk op het doek aanwezig zijn zonder helemaal hun individualiteit te verliezen. Dit kenmerk vormt een van de meest herkenbare elementen van zijn taal: intense blues, turkoois, zongele tinten, oranje, rood en wit komen tegenover elkaar en verstrengelen zich in een palet met grote helderheid.

Hoewel zijn oeuvre landschappen, tuinen, figuren en stadsgezichten omvat, is in de laatste jaren de zee een van de belangrijkste pijlers van zijn schilderkunst geworden. Zeilbooten, havens, kusten, reflecties en horizonnen komen herhaaldelijk voor, getransformeerd door een kijk die sensorische ervaring boven een minutieuze beschrijving plaatst. Zijn woonplaats Havana en de alledaagse nabijheid van het kustlandschap vinden zo een natuurlijke weerslag in zijn verbeelding.

Formaals gezien sluit zijn werk aan bij bepaalde principes van het impressionisme en postimpressionisme: het vastleggen van veranderend licht, cromatische fragmentatie en de wens om een indruk over te brengen in plaats van een fotografische reproductie van het onderwerp. In sommige marines kan zelfs een affiniteit worden waargenomen met de luministische traditie van Joaquín Sorolla, met name in de interesse voor de glans van het water en in de manier waarop wit, blauw en geel het zeeoppervlak omzetten in een ruimte van licht. Het gaat niet om imitatie, maar om een affiniteit binnen een lange traditie van kunstenaars die gefascineerd zijn door de relatie tussen zee, kleur en helderheid.

Toch brengt YUNI R. P. die traditie naar een schilderkunst die materialer en nadrukkelijker is. De sporen van de paletmes blijven zichtbaar en maken elk kleurvlak tot een kleine structuur. Van dichtbij kan het doek richting abstractie neigen; op afstand herschikken die vlekken en richtingen zich weer tot zeilen, reflecties, vegetatie, figuren of horizonnen. Die spanning tussen abstractie en representatie is een van de meest aantrekkelijke aspecten van zijn werk.

Foto’s kunnen dit karakter nauwelijks volledig overbrengen. Voor een doek geven het reliëf van olieverf en de veranderingen die door lichtval ontstaan een aanwezigheid en diepte aan de werken die de tweedimensionale voorstelling overstijgen. Het resultaat is een directe, vitale en herkenbare schilderkunst, gekenmerkt door een sterke chromatische energie en een diep optimistische visie op het landschap.

Het publieke parcours van Yuniesky Rodríguez Peña omvat solo- en groepsexposities in Cuba en de aanwezigheid van zijn werk in internationale privécollecties. Zijn werk is bovendien internationaal verspreid via platforms en organisaties die zich toeleggen op hedendaagse kunst. Zijn werken worden in verschillende musea- en particuliere collecties in Europa aangekocht.

Werk van de kunstenaar Yuni, uitgevoerd in olielieverf op professioneel hoogwaardig doek.
Afmetingen 73 x 52 cm.
Oorspronkelijke editie.
De verzending geschiedt via United Parcel Service (UPS) naar Spanje en Europa, en via FedEx naar de rest van de wereld.
Het kunstwerk zal opgerold worden verzonden en beschermd zijn door meerdere lagen inpakmateriaal, noppige bubbelfolie en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk betaald is, vereisen drie dagen voor het inpakken en leveren aan het verzendbedrijf.
Het werk bereikt de koper na ongeveer tien dagen, afhankelijk van het land van bestemming.
"Deze serie bevat visualisaties gemaakt met AI. Raadpleeg de oorspronkelijke foto's om de echte staat van het werk te controleren."

Deze levendige marines in olie op doek vallen binnen het postimpressionisme en het hedendaagse impressionisme, en vallen op door een energieke uitvoering met paletmes en dikke penseelstreken met een uitgesproken impasto die body en dynamiek aan de scène geeft. De compositie confronteert de grandeur van ruige kliffen die baden in de warme glans van de zonsondergang met de rust van de zee, waar elegante schepen elegante zeiltjes voortbewegen over veelkleurige turkoois- en kobalten tinten, en ultramarijn. Met een gedurfd contrast tussen de gouden helderheid van de hemel en de cromatische diepte van het water probeert de kunstenaar de sereniteit van de navigatie, de vrijheid van de reizende geest en de sublieme pracht van de natuur in haar warmste en contemplatieve uur uit te drukken, uitnodigend de kijker zich onder te dompelen in een moment van vrede en mediterrane nostalgie."