Paco Requena - XXL- Memorias perdidas

Unieke werk rechtstreeks uit de studio van de kunstenaar, gemaakt in acryl op doek. Werk volledig met de hand uitgevoerd, gesigneerd aan de achterkant. Origineel op doek gespannen en later ontmanteld voor verzending. Gelakte afwerking om de conservering te garanderen.

Gezien de afmetingen van het werk, om een adequaat transport te garanderen, wordt het zonder losse spieraansluiting verzonden, opgerold en beschermd in een doos of buis. Bij aankomst dient het op het juiste doekraam te worden gemonteerd volgens de maat van het werk (130 x 97 cm).

Het werk heeft een rand van 2 centimeter die zwart is beschilderd en niet deel uitmaakt van het werk. Daarnaast is er een extra doekmaat van ongeveer 4 cm aan elke kant.

Sommige afbeeldingen zijn bewerkt en kunnen een verkeerde indruk geven van de afmetingen van het werk. Het wordt aanbevolen de maatvoering te verifiëren. Aan het eind worden realistische beelden van het werk in binnen- en buitensituaties toegevoegd. Sommige kleuren kunnen licht variëren afhankelijk van het licht in de foto en het apparaat waarop het werk wordt bekeken.

Paco Requena is een Spaanse abstracte schilder die woont en werkt in het zuiden van Spanje. Opgeleid als psycholoog, raakt hij tijdens zijn universitaire studies geïnteresseerd in kunst en begint hij met zijn artistieke opleiding door zijn eerste abstracte werken te maken. Hij heeft solo- en groepstentoonstellingen gehouden en zijn werken zijn beschikbaar in galeries in zijn regio.

In het universum van de kunstenaar wordt kleur een taal en geometrie een emotie. Zijn abstracte werken vieren de harmonie tussen gestructureerd en intuïtief, door composities opgebouwd uit levendige blokken, ritmische patronen en lijnen die dansen tussen orde en chaos.

Elk stuk is een visueel mozaïk, een verkenning van texturen en vormen die de kijker uitnodigen persoonlijke vertellingen te ontdekken in wat ogenschijnlijk willekeurig lijkt. De kleurenpalet, gedurfd en contrasterend, geïnspireerd op de kleuren van Zuid-Spanje, prikkelt de blik en transformeert het alledaagse in kunst.

Geïnspireerd door de geest van collage en de geometrische abstractie van de 20e eeuw, presenteren deze werken zich als emotionele kaarten van het heden: onvolledig, gefragmenteerd, maar vol intentie. Een visuele ervaring die niet zoekt te representeren, maar te roepen.