VANTA - Veil XXV - NO RESERVE

Veil
Veil is een schilderreeks die de grens onderzoekt waar een figuur begint op te lossen in licht — portretten waarin het gezicht verzacht is tot bijna niet meer herkenning, de kenmerken losjes in een stille dialoog van toon, terwijl het haar, de schouders en de kleding net genoeg vorm houden om een aanwezigheid te suggereren. Elk werk balanceert tussen portret en sfeer, alsof de kijker het subject door adem op glas ziet, of vastgehouden wordt in het moment net voordat herinnering scherp genoeg wordt voor een duidelijk beeld.

De reeks put uit Gerhard Richter's onscherpe foto-schilderijen — in het bijzonder de zachtheid van Betty en zijn portretwerk — evenals de stille, spookachtige figuren van Luc Tuymans, de atmosferische portretten van Marlene Dumas, de vaag-intieme werken van Michaël Borremans, en de verdwaasde, bijna fotografische zachtheid van Vilhelm Hammershøi’s interieurs. Iets van Bill Viola’s langzame, lumineuze videoportretten zit ook op de achtergrond — een gedeelde belangstelling voor de menselijke afwezigheid die aan de rand van zichtbaarheid wordt gevangen.

Het Proces:
Elk schilderij begint met een foto — ofwel een portret van mijzelf, of een variatie die ontstaat door een reeks gewijzigde en soms door AI geproduceerde versies van een gekozen afbeelding totdat de juiste expressie en compositie naar voren komen. Dit bronbeeld wordt vervolgens digitaal bewerkt, het kleurengamma geleidelijk teruggebracht tot slechts een handvol tonen — een vereenvoudigde, bijna vectorachtige versie van het origineel, waarin de figuur is teruggebracht tot een kleine woordenschat van vlakke kleurvelden met harde, gedefinieerde randen. Dit gereduceerde beeld wordt de werkinstructie. Het wordt geprojecteerd op ruw doek met een beamer, en elk kleurveld wordt vervolgens met de hand zorgvuldig ingefuld. De acrylverf die in dit stadium wordt gebruikt, is gemengd met retarders en vloei­middel die de viscositeit veranderen en de droogtijd aanzienlijk vertragen, zodat het oppervlak bewerkbaar blijft voor wat volgt. Zodra de vlakke velden voltooid zijn, wordt een structuur ter grootte van de schildering — met een grote spons aan de onderkant bevestigd — neergelaten op het natte oppervlak totdat hij volledig contact maakt met de verf. Houtschuurmachines die boven deze structuur zijn gemonteerd, worden vervolgens aangezet en hun trillingen worden via de spons in de schildering overgedragen, waardoor de scherpe kleurvelden zacht worden en in elkaar oplossen totdat de figuur zich neerzet in zijn uiteindelijke, atmosferische zachtheid. Bij sommige werken is de spons voorgeweekt met een gespecialiseerde vloeistof die het eindoppervlak een diepe, ingebouwde glans geeft; bij andere wordt vernis afzonderlijk aangebracht nadat het werk droog is. Nadat de structuur is opgeheven, laat men de schilderij drie tot vier uur rusten totdat hij volledig is uitgehard.
Veil is een serie over de zachtheid van aanwezigheid — de manier waarop een gezicht in en uit helderheid kan glijden, en de stille ruimte tussen iemand zien en alleen het besef hebben dat hij/zij er is.

Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan gemakkelijk door een professional of uzelf opnieuw gespannen worden; dit is ook goedkoper dan de anders hogere verzendkosten wanneer schilderijen gespannen verzonden worden.

De aangegeven afmetingen betreffen het schilderij, gespannen en gemonteerd op een lijst (de werkelijke afmetingen van het doek zijn groter om het te kunnen monteren op een lijst die 2-4 cm dik is).

Disclaimer:
Procesfotos opgenomen in de listing tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.