Yuni R. P - XL - Rumbo al sol

Het schilderij van YUNI R. P. bouwt zich op vanuit een directe en fysieke relatie met de materie. Het werk mainly olie op doek en zonder penseel ten gunste van de spatula, de kunstenaar ontwikkelt een schilderoppervlak waarin kleur niet alleen de voorstelling beschrijft: het krijgt volume, richting en beweging.

De spatula laat toe om olie te depositeren, te trekken en te overschilderen met brede en besliste gebaren. Uit deze werkwijze ontstaan oppervlakken van aanzienlijke materiaalkracht en chromatische rijkdom, waar de kleuren deels op het doek liggen zonder volledig hun eigenheid te verliezen. Deze eigenschap is een van de meest herkenbare elementen van zijn taal: intense blauwen, turkoois, zonnig geel, oranje, rood en wit verschijnen tegenover elkaar en verweven in een palet met grote helderheid.

Hoewel zijn productie landschappen, tuinen, figuren en stadsgezichten omvat, is de zee in de laatste jaren een van de grote axes van zijn schilderkunst geworden. Zeilboten, havens, kusten, reflecties en horizonten verschijnen herhaaldelijk, getransformeerd door een kijk die sensorische ervaring boven minutieuze beschrijving stelt. Zijn verblijf in Havana en de alledaagse nabijheid van het kustlandschap vinden zo een natuurlijke weerspiegeling in zijn verbeelding.

Formeel gezien voelt zijn werk aan als een dialoog met bepaalde principes van impressionisme en postimpressionisme: het vastleggen van veranderend licht, cromatische fragmentatie en de bereidheid een indruk te communiceren in plaats van een fotografische reproductie van het onderwerp. In sommige van zijn marines kan men zelfs een affiniteit waarnemen met de luministische traditie van Joaquín Sorolla, met name in de belangstelling voor de glans van water en in de manier waarop wit, blauw en geel het zeeoppervlak veranderen in een ruimte van licht. Het gaat niet om nabootsing, maar om een affiniteit binnen een lange traditie van kunstenaars die gefascineerd zijn door de relatie tussen zee, kleur en luminositeit.

Toch brengt YUNI R. P. die traditie naar een schilderkunst die materiaalkrachtiger is. De afdruk van de spatula blijft zichtbaar en maakt elk kleurvlak tot een kleine structuur. Van dichtbij kan het schilderij bijna tot abstractie komen; van een afstand organiseren die vlekken en richtingen zich weer als zeilen, reflecties, vegetatie, figuren of horizonten. Die spanning tussen abstractie en voorstelling is een van de meest boeiende aspecten van zijn werk.

Foto’s kunnen dit karakter nauwelijks volledig overbrengen. Tegenover het doek voegen het reliëf van de olie en de veranderingen door het licht de werken een aanwezigheid en diepte toe die de tweedimensionale voorstelling overstijgen. Het resultaat is een directe, vitale en herkenbare schilderkunst, gekenmerkt door een sterke cromatische energie en een diep optimistische visie op het landschap.

De publieke loopbaan van Yuniesky Rodríguez Peña omvat solo- en groepstentoonstellingen in Cuba en zijn werk bevindt zich in internationale privé-collecties. Zijn werk is eveneens wereldwijd verspreid via platforms en organisaties die zich toeleggen op hedendaagse kunst. Zijn werken worden in verschillende delen van Europa verzameld, zowel privé als institutioneel.

Werk van de kunstenaar Yuni uitgevoerd in de techniek olie op doek van hoge kwaliteit.
Prestie 70 x 100 cm schilderij.
Originale editie.
De verzending zal plaatsvinden via United Parcel Service (UPS) voor Spanje en Europa, en via FedEx voor de rest van de wereld.
Het werk zal opgerold worden verzonden en beschermd zijn door meerdere lagen verpakking, bubbeltjesfolie en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk is betaald, is er drie dagen nodig voor het verpakkings- en leveringsproces aan het verzendbedrijf.
Het werk zal binnen tien dagen bij de bestemming arriveren, afhankelijk van het land van bestemming.
"Deze partij bevat beelden die gemaakt zijn met AI. Raadpleeg de originele foto's om de werkelijke toestand van het werk te controleren."

Deze sublieme bijdrage uitgevoerd in de techniek olie op doek betovert door zijn gepassioneerde emotionele lading en zijn dramatisch kleurgebruik, met een imposante zeilboot die trotseert op de branding bij zonsondergang. De compositie is opgebouwd uit een levendig contrast tussen de intensiteit van warme tonen — met luchten die oplichten in geel, oker en diepe koperen tonen — en de branding op de voorgrond, waar de boogvormige schuimkammen turkoois en marineblauw met krachtige energie breken. Het virtuose gebruik van de spatula geeft de textuur een rijke, driedimensionale kwaliteit die het licht laat reflecteren op het reliëf van het doek en de dynamische beweging van de zee en de zonnestralen op de golven nabootst. De secundaire silhouetten van schepen aan de horizon voegen een bewonderenswaardige diepte- en perspectieffinale toe, waardoor dit marineschilderij een magnetische, verfijnde en krachtige aanwezigheid heeft, ideaal voor veeleisende verzamelaars die de grootsheid van de krachten van de zee en de warmte van de schemer willen toevoegen aan hun collectie.