Santicri - Fucking World

03
dagen
18
uren
41
minuten
19
seconden
Huidig bod
€ 2
Minimumprijs niet bereikt
Giulia Resti
Expert
Schatting galerie  € 350 - € 400
DE
€ 2
DE
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 144679 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

De harsen sculptuur *Fucking World* uit 2020 van Santicri is met de hand gesigneerd en maakt deel uit van een gelimiteerde oplage van 100 exemplaren.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft aan tal van internationaal vooraanstaande kunsttentoonstellingen deelgenomen.
Onder de belangrijkste: in 2022 heeft hij zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale kringen werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: hars en marmerpoeder
Afmetingen: H37 x L12 x D12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Editie: goud 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie die de aandacht van de toeschouwer vasthoudt en hem aanzet tot nadenken over diverse niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de opgetilde hand met de middelvinger omhoog universeel erkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfde manier om een krachtig en onmiskenbaar bericht uit te sturen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is suggereert. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf weer te geven, met de aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan geïnterpreteerd worden als kritiek op wereldwijde uitdagingen en socio-politieke spanningen waarmee we geconfronteerd worden, of als een alarmerende kreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand krijgt hierin een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar wil zeggen dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur een aanknopingspunt voor discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, net zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.
Het serienummer komt mogelijk niet overeen met dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata, de Marche, de Italiaanse kunstenaar maakte een loopbaan die, tussen studies Geometra en Architectuur, hem bracht tot samenwerking met een harsbeeldhouwer. Daar ontstond de steeds sterker wordende behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te geven.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt breed gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en beelden van street art, pop-art en hedendaagse kunst.

"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren, ik probeer uit te drukken wat mijn ogen zien, mijn manier van zien van wat me omgeeft, en ik verwerk het opnieuw met een design dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft aan tal van internationaal vooraanstaande kunsttentoonstellingen deelgenomen.
Onder de belangrijkste: in 2022 heeft hij zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale kringen werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: hars en marmerpoeder
Afmetingen: H37 x L12 x D12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Editie: goud 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie die de aandacht van de toeschouwer vasthoudt en hem aanzet tot nadenken over diverse niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de opgetilde hand met de middelvinger omhoog universeel erkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfde manier om een krachtig en onmiskenbaar bericht uit te sturen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is suggereert. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf weer te geven, met de aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan geïnterpreteerd worden als kritiek op wereldwijde uitdagingen en socio-politieke spanningen waarmee we geconfronteerd worden, of als een alarmerende kreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand krijgt hierin een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar wil zeggen dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur een aanknopingspunt voor discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, net zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.
Het serienummer komt mogelijk niet overeen met dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata, de Marche, de Italiaanse kunstenaar maakte een loopbaan die, tussen studies Geometra en Architectuur, hem bracht tot samenwerking met een harsbeeldhouwer. Daar ontstond de steeds sterker wordende behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te geven.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt breed gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en beelden van street art, pop-art en hedendaagse kunst.

"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren, ik probeer uit te drukken wat mijn ogen zien, mijn manier van zien van wat me omgeeft, en ik verwerk het opnieuw met een design dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
limited edition 100ex
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
3518
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​