Serena Grassetti - Veil

Niet alles wat we wensen te zijn, wil men getoond worden. Veil spreekt over de diepere delen van de identiteit, die bestaan voorbij het beeld en voorbij de definitie. De figuur verschijnt en verdwijnt tegelijkertijd, en bewaart het mysterie van haar eigen interioriteit. Gemaakt met natuurlijke pigmenten rechtstreeks afkomstig van de kunstenaar en houtskool op katoenweefsel, transformeert het werk de materie in een delicate en vluchtige aanwezigheid.

* Verzend- en presentatie:
Het werk wordt zonder lijst verzonden, zorgvuldig opgerold om een maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een houten doek worden gemonteerd naar goeddunken van de verzamelaar.

* Origineel werk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

OPGEVALLEN:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materiaal.
*Mag niet te veel uitgerekt worden tijdens het inlijsten om wijzigingen in de textuur en in de afgifte van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik geen doekspanner, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.

Gemaakt op een rauw doek dat de materiaalkern van het werk versterkt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve daad van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar wiens onderzoek de complexiteit van de menselijke bestaanswijze onderzoekt, identiteit, geheugen, kwetsbaarheid en innerlijke transformatie verkent via een persoonlijk en multidisciplinair artistiek taal.

Dochter van kunst, opgeleid aan het Instituut voor Kunst in Macerata, heeft in de loop der jaren een diepgaande kennis van het materiaal en zijn expressieve mogelijkheden ontwikkeld, door schilderkunst, beeldhouwkunst, modellering, harsen, houtskool en technieken gerelateerd aan Natural Art te experimenteren. Deze ervaring vormt de basis van een praktijk waarbij materiaal niet slechts ondersteuning is, maar een integraal onderdeel van de betekenis van het werk.

Het middelpunt van haar onderzoek is het lichaam begrepen als psychspace en symbolieke ruimte: een aanwezigheid die in staat is te manifesteren wat woorden niet kunnen uitdrukken. Door onafgemaakte figuren, gespannen gebaren en vormen die schommelen tussen aanwezigheid en ontbinding, geeft Grassetti visuele consistentie aan de diepste staten van menselijke ervaring.

Haar werk maakt deel uit van de internationale dialoog van beeldhouwkunst en hedendaagse figuratieve kunst, in thematische relatie met de onderzoeken van Rabarama, Berlinde De Bruyckere en Xiang Jing, terwijl de vergelijking met Andy Warhol, Banksy en KAWS een reflectie opent op de verschillende manieren waarop hedendaagse kunst identiteit en de menselijke conditie interpreteert.

Met werken gepresenteerd in tentoonstellingscontexten in Italië en daarbuiten, ontwikkelt Serena Grassetti een onderzoek gericht op het overstijgen van oppervlakkige representatie om een meer intieme en universele dimensie te bereiken. Haar poëtica is gebaseerd op een fundamenteel principe: vorm geven aan wat niet gezien wordt, maar wat diepgaand bepaalt wat we zijn.