Claus Bertermann (XX) - Garymede






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 2 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 144879 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Het originele abstracte olieverfschilderij *Garymede* van Claus Bertermann is met de hand gesigneerd.
Beschrijving van de verkoper
Dit abstracte werk, getiteld "Ganymede", is opgedragen aan een van de manen van Jupiter en maakt tegelijkertijd deel uit van een reeks schilderijen die aan deze manen is gewijd.
Het werk wordt geleverd met een echtheidscertificaat, met de hand ondertekend door Claus Berterman.
In uitstekende staat, niet opgespannen.
Doek met witte gesso-grondlaag.
Het schilderij zelf is opgebouwd uit olieverf in talrijke rijke lagen.
Vanwege het formaat wordt het doek opgerold verzonden, zonder houten frame. UPS Express (48 uur binnen de EU)
Claus Bertermann (1965) is een Duitse abstract-expressionistische kunstenaar en vertegenwoordiger van de art brut, met een voorkeur voor abstracte schilderkunst.
Na zijn studie architectuur aan de Technische Universiteit van München werkte hij tot halverwege de jaren negentig als architect, voordat hij ondernemer werd. Hij heeft Spaanse roots: zijn grootvader, Guillermo Castañeda, was een Spaanse schilder. Bertermann bracht zijn jeugd door in Spanje bij zijn grootouders, waar hij opgroeide omringd door
het werk van zijn grootvader en hem vaak zag schilderen.
Er hing altijd die eigenaardige geur van olieverf en terpentijn in de lucht van het huis. Het werk van Bertermann draait voornamelijk om vergankelijkheid. Hij is geïnteresseerd in het ontstaan en de afzetting van lagen en
hun toekomstige transformatie. Het gaat om het heden en het verleden, en om de vraag naar de toekomst die daar onvermijdelijk uit voortvloeit. Beïnvloed door zijn architectuuropleiding verwerpt Bertermann in zijn werk bewust alle regels,
als een soort bevrijding van de strikte structuren en voorschriften van de architectuur. Schilderen betekent voor hem vrijheid. En abstract expressionisme is voor hem de hoogste vorm van vrije expressie. Zijn manier van schilderen is altijd impulsief en stelt hem bloot aan risico's: bewust ondoordacht, intuïtief. Structureel denken bestaat voor hem alleen in de structuur van de verf zelf en in de compositie.
Claus Bertermann gebruikt voornamelijk olieverf, kleurinkt, acrylverf en spuitverf. Zijn intellectuele mentoren en inspiratiebronnen zijn Georg Baselitz, Helen Frankenthaler, Jean Dubuffet, Gerhard Richter, Jean-Michel
Basquiat en Karel Appel. Pas op 50-jarige leeftijd voelt Bertermann zich geestelijk volwassen genoeg om zich aan de schilderkunst te wijden. Juist omdat hij er 'laat' mee begint, is hij een gedreven man: hij heeft geen tijd te verliezen. Daarom hanteert hij een zeer vloeiende schilderstijl, waarbij hij details bewust vermijdt en doorgaans aan meerdere werken tegelijk werkt.
Dit abstracte werk, getiteld "Ganymede", is opgedragen aan een van de manen van Jupiter en maakt tegelijkertijd deel uit van een reeks schilderijen die aan deze manen is gewijd.
Het werk wordt geleverd met een echtheidscertificaat, met de hand ondertekend door Claus Berterman.
In uitstekende staat, niet opgespannen.
Doek met witte gesso-grondlaag.
Het schilderij zelf is opgebouwd uit olieverf in talrijke rijke lagen.
Vanwege het formaat wordt het doek opgerold verzonden, zonder houten frame. UPS Express (48 uur binnen de EU)
Claus Bertermann (1965) is een Duitse abstract-expressionistische kunstenaar en vertegenwoordiger van de art brut, met een voorkeur voor abstracte schilderkunst.
Na zijn studie architectuur aan de Technische Universiteit van München werkte hij tot halverwege de jaren negentig als architect, voordat hij ondernemer werd. Hij heeft Spaanse roots: zijn grootvader, Guillermo Castañeda, was een Spaanse schilder. Bertermann bracht zijn jeugd door in Spanje bij zijn grootouders, waar hij opgroeide omringd door
het werk van zijn grootvader en hem vaak zag schilderen.
Er hing altijd die eigenaardige geur van olieverf en terpentijn in de lucht van het huis. Het werk van Bertermann draait voornamelijk om vergankelijkheid. Hij is geïnteresseerd in het ontstaan en de afzetting van lagen en
hun toekomstige transformatie. Het gaat om het heden en het verleden, en om de vraag naar de toekomst die daar onvermijdelijk uit voortvloeit. Beïnvloed door zijn architectuuropleiding verwerpt Bertermann in zijn werk bewust alle regels,
als een soort bevrijding van de strikte structuren en voorschriften van de architectuur. Schilderen betekent voor hem vrijheid. En abstract expressionisme is voor hem de hoogste vorm van vrije expressie. Zijn manier van schilderen is altijd impulsief en stelt hem bloot aan risico's: bewust ondoordacht, intuïtief. Structureel denken bestaat voor hem alleen in de structuur van de verf zelf en in de compositie.
Claus Bertermann gebruikt voornamelijk olieverf, kleurinkt, acrylverf en spuitverf. Zijn intellectuele mentoren en inspiratiebronnen zijn Georg Baselitz, Helen Frankenthaler, Jean Dubuffet, Gerhard Richter, Jean-Michel
Basquiat en Karel Appel. Pas op 50-jarige leeftijd voelt Bertermann zich geestelijk volwassen genoeg om zich aan de schilderkunst te wijden. Juist omdat hij er 'laat' mee begint, is hij een gedreven man: hij heeft geen tijd te verliezen. Daarom hanteert hij een zeer vloeiende schilderstijl, waarbij hij details bewust vermijdt en doorgaans aan meerdere werken tegelijk werkt.
