Jana Zanoskar (1963) - Covid






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 144916 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Het originele acrylschilderij ‘Covid’ van Jana Zanoskar dateert uit 2019, is met de hand gesigneerd en wordt ingelijst verkocht.
Beschrijving van de verkoper
Anno 2010
Technica mista: acryl op doek
Verzending met een lijst
Gesigneerd Jana Zanoskar
Kritiek & Tentoonstellingen
NOTA CRITICO - BIOGRAFICA
In het register Miriana Zanoskar in kunst Jana Zanoskar. Afgestudeerd in 1963 aan de Academie voor Schone Kunsten in Ljubljana met een duur van vijf jaar en de eindproef met de titel "Kleur in de kunst, optiek, scheikunde en natuurkunde."
Met mijn komst naar Italië heb ik geëxposeerd in Galerie 14 in Florence en elf medailles ontvangen. In de jaren daarna heb ik deelgenomen aan groepsconfrontaties op diverse locaties in Lunigiana; de kunst in Toscane in die periode was levendig en trok het publiek aan.
Vele jaren heb ik doorgebracht met het volgen van Giulia Silato, exposerend in historische paleizen door heel Italië. De tentoonstellingen waren goed georganiseerd op historisch belangrijke en artistiek opmerkelijke plaatsen, maar vooral zonder toekomstperspectief.
Tijdens het vijfentwintigste jubileum heb ik samen met mijn collega’s geëxposeerd in Ljubljana, Kranj, en daarna ook in Rome.
Met Stefano Sichel heb ik een artistieke overeenkomst gevonden, de mogelijkheid om ook in het buitenland te exposeren en het hele jaar door in zijn galerij.
DE ONTDEKTE ONTWERPEN variëren met de ideeën van het moment; ik ben altijd surrealist geweest, en natuurlijk ook abstracte met wat knipogen naar de werkelijkheid, als droomachtige verwijzingen. De laatste jaren ben ik teruggekeerd naar realisme en schilderde ikTattooed nude figures, en met de grote schilderijen naderde ik de klimatologische situatie op aarde, zoals "De verlorene wereld" en de onbekende wereld van onze ziel, zoals bijvoorbeeld in het doek "De poorten van de tijd".
De TECHNIEKEN die ik door de jaren heen heb gebruikt, zijn zeer gevarieerd. Ik begon met olieverfschilderijen, daarna ging ik verder met acrylverf, met hergebruikte materialen die ik in het schilderij verwerkte — oude klokken, vergrijsde houtsoorten door de tijd, glazuurverf, touwen, spijkers en touw.
(Gestuurd aan de heer Cairo van Mondadori)
INFORMATIEBLAD
achternaam: Zanoskar -
voornaam: Miriana - in kunst Jana
Geboren op 1 december 1935 in Ljubljana, toen Joegoslavië, nu Slovenië.
Woonachtig in Italië, in Celleno (Viterbo) bij het bejaardenoord Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it
Relatie met galeries in de jaren 2018 en 2019:
Centro ARTE MODERNA van Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galerie voor Kunst van Stefano Sichel, Castellarquato (PC)
Prijzen per schilderij:
van 50 tot 80 cm 4.000,00 €
van 120x100 cm 6.000,00 €
van 250x230 cm 25.000,00 €
In de jaren 2018 en 2019 heb ik twee solotentoonstellingen gehouden bij Centro Arte Moderna in Pisa.
Continue blootstelling in de galerij van Stefano Sichel en groepspresentaties altijd met Stefano Sichel
in het buitenland.
"Jana Zanoskar, schilderes van mysterieuze momenten on1nc1, gebruikt met wijsheid vormen, tekens en kleuren om het realistische te transfigureren in lirisch objectieve zin.
In haar abstracte onderzoeken toont de kunstenaar een onderzoekende bewustzijn, dat zich uit in expressieve formules die geheel nieuw zijn. Zo bevestigt zij de betekenis van vorm als pure vitaliteit, getuigt van de abstracte klank van kleur, en het ritme van de volumetrie, verwevend een liefdevolle dialoog met de materiaalkleur.
" Paolo Levi
Ze werd geboren in Ljubljana, Slovenië, een stad verbonden met de mythe van Jason en de Argonauten, maar al vele jaren in Italië gevestigd. Woont en werkt in Podenzana, Lunigiana.
Magische schilderkunst, tussen abstractie en surrealisme.
Klee maakte zich eigen van Jugendstil, de Franse Art Nouveau. En ook Zanoskar voelt de invloeden van het bloemrijke en het Liberty, maar stemt ze af op de vonk van haar verbeelding, het gevoel voor het fantastische, dat al haar onderzoek leidt in een caleidoscoop van vormen die drijven en kleuren die variëren afhankelijk van de hoeken.
In de wervelwind van de twintigste-eeuwse ismen, in het panorama van de Ligurische-Toscaanse schilderkunst van onderzoek, weet Jana Zanoskar de kijker te fascineren, niet in het minst door haar onrust die nooit loskomt van een vitale kern van poëzie.
Haar werk is herkenbaar, altijd onderscheidend, juist door dit vermogen tot magische evocaties. Leeft en werkt in Lunigiana.
R. Bertoli
De kunstenaar van Sloveense oorsprong plaatst zich tussen de oosterse symboliek, van aard aniconisch, en het westerse iconisme, waarvan de synthese fataal is omdat die transfigurerende beelden vormen laat aannemen die abstract worden, precies zoals in de bekendste tendensen van de Europese moderne kunst. Haar werken stralen dus een Midden-Europese sfeer uit die aantrekkelijk is voor een wel geïnformeerd, gevoelig en kennisrijk publiek.
De uitgesproken voorliefde voor abstracte en geometrische vormen komt zeker voort uit de gestileerde smaak, en geeft leven aan het abstractisme en aan de grote schilderkunst van Wassili Kandinsky, die duidelijk haar invloed is. In Jana’s geval klopt het ook dat de rijkdom aan materie, ontstaan door het integreren van schilderkunst met materialen van diverse aard en herkomst, en de volheid van de klei-pasten, voortdurend opnieuw uitgevonden, getuigen van een vaste beheersing van expressiemiddelen, bedoeld om plasticiteit en volumetrie te leveren, troonpretendenten van onze classicisme (het is niet te negeren dat de schilderes al lange tijd nabij de marmerachtige aarde van Michelangiola ligt). En het is niet nodig om te worstelen om een rationele lezing af te dwingen. Het is duidelijk dat thema’s afkomstig zijn uit een voortdurende en ononderbroken bron die uitmondt in een onuitputtelijke stroom, zonder ooit te stoppen... Fantasie, hier bijzonder onbevangen.
Aangedreven door dat onuitsprekelijke mysterie dat Creativiteit is. Het drijft zich uit over deze doeken een golf van felle kleuren die ogenschijnlijk willekeurig verdeeld zijn volgens geometrische partituren, diform geformuleerd, allemaal met een biotoop-figuurtje... voluten, krullen, ongelijke en golvende banen, onverwachte hoeken... een "monsterlijk" schepsel laat zich tanden zien... maar het is slechts een telraam!!! Schilderachtige overgangen en gewaagde plasticische scans, die van Jana, maar altijd geleidelijk afgewisseld met volle en heldere tinten om ons een koraalachtige aard, een onderzeese bodem of een bloeiend grasdek te tonen.
De titel van elk werk, repetitief en aandringend op het idee van "ongemakkelijk", maakt duidelijk verwijst naar de kandinskyaanse Kandisjijnoeloze titelloze werken, maar wat het belangrijkste is, is de moed om dit fantasie-universum van zeedieren, lucht en aarde te betreden. Driehoekige, paneelwerken, knopen, schaakborden, kubussen, Draperies, schelpen (of smaakvolle rocailles krullen?) en alles wat redelijkerwijs kan worden afgeleid uit de lees van deze schilderijen, nu ook "sculptuur", introduceert ons in een Misterieuze Cosmogonie die alleen de Derde Oog, die van de Geest, kan verlichten.
Giulia Sillato
In 1963 ben ik geslaagd aan de Academie van Ljubljana (Slovenië, voormalige Joegoslavië)
In 1965 begon ik tentoon te stellen in de Civica Galleria d'Arte Moderna van Ljubljana, verdiend met een permanente tentoonstelling in het Museum van de Stad.
In de jaren 70 verhuisde ik naar Italië waar de gemeente Florence mij prijzen en erkenningen toekende in een reeks Kunst- en concoursmomenten. Ik begon ook les te geven in Artistieke Vakken op de middelbare scholen, na de overname van mijn titulariteit verkregen in Ljubljana, en gelijktijdig oefen ik ook Ceramicart met gespecialiseerde cursussen.
Het waren die jaren waarin grote keramische decoratieve panelen ontstonden, vervaardigd op bestelling voor facade's van talrijke openbare en particuliere paleizen.
1975 Galerie 14, Firenze
1975 Kerk van Santa Maria della Quercia - Cloister,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzo Comunale - Zaal van de Raad, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fierà, Carrara
1980 Rondreis door Frankrijk met een tussenstop in Parijs
1996 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1996 Stadhuis paleis (Massa Carrara) - Zaal van de Raad, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodroom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Cloister van TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Toeristische Promotie-Organisatie, Massa
2000 Hotel Principe, Venetië
2000 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
2001 Galerie del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venetië
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Toeristische Promotie-Organisatie, Massa
2001 Kleine Galerie, Kranj (Slovenië)
2001 Palazzo del Comune - Cloister van TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republiek San Marino
2001 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Marina di Massa
2002 Toeristische Promotie-Organisatie, Massa
2002 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Bolsena (Viterbo)
2002 Galerie Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Bolsena (Viterbo)
Sinds 1999, herontdekt door professionals uit de sector, in het bijzonder Giulia Sillato, Kunsthistorica van de Longhian School, beoefen ik mijn tentoonstellingsactiviteit tussen de meest prestigieuze historische residenties in Italië en nationale Galerij WWT die mijn Werk hebben gevraagd om ze voor te stellen aan belangrijke veilinghuizen.
1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra van de Appartement van Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Fort Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genua)
2001 Quattro celebri "Castelli Romani"
in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)
Anno 2010
Technica mista: acryl op doek
Verzending met een lijst
Gesigneerd Jana Zanoskar
Kritiek & Tentoonstellingen
NOTA CRITICO - BIOGRAFICA
In het register Miriana Zanoskar in kunst Jana Zanoskar. Afgestudeerd in 1963 aan de Academie voor Schone Kunsten in Ljubljana met een duur van vijf jaar en de eindproef met de titel "Kleur in de kunst, optiek, scheikunde en natuurkunde."
Met mijn komst naar Italië heb ik geëxposeerd in Galerie 14 in Florence en elf medailles ontvangen. In de jaren daarna heb ik deelgenomen aan groepsconfrontaties op diverse locaties in Lunigiana; de kunst in Toscane in die periode was levendig en trok het publiek aan.
Vele jaren heb ik doorgebracht met het volgen van Giulia Silato, exposerend in historische paleizen door heel Italië. De tentoonstellingen waren goed georganiseerd op historisch belangrijke en artistiek opmerkelijke plaatsen, maar vooral zonder toekomstperspectief.
Tijdens het vijfentwintigste jubileum heb ik samen met mijn collega’s geëxposeerd in Ljubljana, Kranj, en daarna ook in Rome.
Met Stefano Sichel heb ik een artistieke overeenkomst gevonden, de mogelijkheid om ook in het buitenland te exposeren en het hele jaar door in zijn galerij.
DE ONTDEKTE ONTWERPEN variëren met de ideeën van het moment; ik ben altijd surrealist geweest, en natuurlijk ook abstracte met wat knipogen naar de werkelijkheid, als droomachtige verwijzingen. De laatste jaren ben ik teruggekeerd naar realisme en schilderde ikTattooed nude figures, en met de grote schilderijen naderde ik de klimatologische situatie op aarde, zoals "De verlorene wereld" en de onbekende wereld van onze ziel, zoals bijvoorbeeld in het doek "De poorten van de tijd".
De TECHNIEKEN die ik door de jaren heen heb gebruikt, zijn zeer gevarieerd. Ik begon met olieverfschilderijen, daarna ging ik verder met acrylverf, met hergebruikte materialen die ik in het schilderij verwerkte — oude klokken, vergrijsde houtsoorten door de tijd, glazuurverf, touwen, spijkers en touw.
(Gestuurd aan de heer Cairo van Mondadori)
INFORMATIEBLAD
achternaam: Zanoskar -
voornaam: Miriana - in kunst Jana
Geboren op 1 december 1935 in Ljubljana, toen Joegoslavië, nu Slovenië.
Woonachtig in Italië, in Celleno (Viterbo) bij het bejaardenoord Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it
Relatie met galeries in de jaren 2018 en 2019:
Centro ARTE MODERNA van Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galerie voor Kunst van Stefano Sichel, Castellarquato (PC)
Prijzen per schilderij:
van 50 tot 80 cm 4.000,00 €
van 120x100 cm 6.000,00 €
van 250x230 cm 25.000,00 €
In de jaren 2018 en 2019 heb ik twee solotentoonstellingen gehouden bij Centro Arte Moderna in Pisa.
Continue blootstelling in de galerij van Stefano Sichel en groepspresentaties altijd met Stefano Sichel
in het buitenland.
"Jana Zanoskar, schilderes van mysterieuze momenten on1nc1, gebruikt met wijsheid vormen, tekens en kleuren om het realistische te transfigureren in lirisch objectieve zin.
In haar abstracte onderzoeken toont de kunstenaar een onderzoekende bewustzijn, dat zich uit in expressieve formules die geheel nieuw zijn. Zo bevestigt zij de betekenis van vorm als pure vitaliteit, getuigt van de abstracte klank van kleur, en het ritme van de volumetrie, verwevend een liefdevolle dialoog met de materiaalkleur.
" Paolo Levi
Ze werd geboren in Ljubljana, Slovenië, een stad verbonden met de mythe van Jason en de Argonauten, maar al vele jaren in Italië gevestigd. Woont en werkt in Podenzana, Lunigiana.
Magische schilderkunst, tussen abstractie en surrealisme.
Klee maakte zich eigen van Jugendstil, de Franse Art Nouveau. En ook Zanoskar voelt de invloeden van het bloemrijke en het Liberty, maar stemt ze af op de vonk van haar verbeelding, het gevoel voor het fantastische, dat al haar onderzoek leidt in een caleidoscoop van vormen die drijven en kleuren die variëren afhankelijk van de hoeken.
In de wervelwind van de twintigste-eeuwse ismen, in het panorama van de Ligurische-Toscaanse schilderkunst van onderzoek, weet Jana Zanoskar de kijker te fascineren, niet in het minst door haar onrust die nooit loskomt van een vitale kern van poëzie.
Haar werk is herkenbaar, altijd onderscheidend, juist door dit vermogen tot magische evocaties. Leeft en werkt in Lunigiana.
R. Bertoli
De kunstenaar van Sloveense oorsprong plaatst zich tussen de oosterse symboliek, van aard aniconisch, en het westerse iconisme, waarvan de synthese fataal is omdat die transfigurerende beelden vormen laat aannemen die abstract worden, precies zoals in de bekendste tendensen van de Europese moderne kunst. Haar werken stralen dus een Midden-Europese sfeer uit die aantrekkelijk is voor een wel geïnformeerd, gevoelig en kennisrijk publiek.
De uitgesproken voorliefde voor abstracte en geometrische vormen komt zeker voort uit de gestileerde smaak, en geeft leven aan het abstractisme en aan de grote schilderkunst van Wassili Kandinsky, die duidelijk haar invloed is. In Jana’s geval klopt het ook dat de rijkdom aan materie, ontstaan door het integreren van schilderkunst met materialen van diverse aard en herkomst, en de volheid van de klei-pasten, voortdurend opnieuw uitgevonden, getuigen van een vaste beheersing van expressiemiddelen, bedoeld om plasticiteit en volumetrie te leveren, troonpretendenten van onze classicisme (het is niet te negeren dat de schilderes al lange tijd nabij de marmerachtige aarde van Michelangiola ligt). En het is niet nodig om te worstelen om een rationele lezing af te dwingen. Het is duidelijk dat thema’s afkomstig zijn uit een voortdurende en ononderbroken bron die uitmondt in een onuitputtelijke stroom, zonder ooit te stoppen... Fantasie, hier bijzonder onbevangen.
Aangedreven door dat onuitsprekelijke mysterie dat Creativiteit is. Het drijft zich uit over deze doeken een golf van felle kleuren die ogenschijnlijk willekeurig verdeeld zijn volgens geometrische partituren, diform geformuleerd, allemaal met een biotoop-figuurtje... voluten, krullen, ongelijke en golvende banen, onverwachte hoeken... een "monsterlijk" schepsel laat zich tanden zien... maar het is slechts een telraam!!! Schilderachtige overgangen en gewaagde plasticische scans, die van Jana, maar altijd geleidelijk afgewisseld met volle en heldere tinten om ons een koraalachtige aard, een onderzeese bodem of een bloeiend grasdek te tonen.
De titel van elk werk, repetitief en aandringend op het idee van "ongemakkelijk", maakt duidelijk verwijst naar de kandinskyaanse Kandisjijnoeloze titelloze werken, maar wat het belangrijkste is, is de moed om dit fantasie-universum van zeedieren, lucht en aarde te betreden. Driehoekige, paneelwerken, knopen, schaakborden, kubussen, Draperies, schelpen (of smaakvolle rocailles krullen?) en alles wat redelijkerwijs kan worden afgeleid uit de lees van deze schilderijen, nu ook "sculptuur", introduceert ons in een Misterieuze Cosmogonie die alleen de Derde Oog, die van de Geest, kan verlichten.
Giulia Sillato
In 1963 ben ik geslaagd aan de Academie van Ljubljana (Slovenië, voormalige Joegoslavië)
In 1965 begon ik tentoon te stellen in de Civica Galleria d'Arte Moderna van Ljubljana, verdiend met een permanente tentoonstelling in het Museum van de Stad.
In de jaren 70 verhuisde ik naar Italië waar de gemeente Florence mij prijzen en erkenningen toekende in een reeks Kunst- en concoursmomenten. Ik begon ook les te geven in Artistieke Vakken op de middelbare scholen, na de overname van mijn titulariteit verkregen in Ljubljana, en gelijktijdig oefen ik ook Ceramicart met gespecialiseerde cursussen.
Het waren die jaren waarin grote keramische decoratieve panelen ontstonden, vervaardigd op bestelling voor facade's van talrijke openbare en particuliere paleizen.
1975 Galerie 14, Firenze
1975 Kerk van Santa Maria della Quercia - Cloister,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzo Comunale - Zaal van de Raad, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fierà, Carrara
1980 Rondreis door Frankrijk met een tussenstop in Parijs
1996 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1996 Stadhuis paleis (Massa Carrara) - Zaal van de Raad, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodroom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Cloister van TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galerie Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Toeristische Promotie-Organisatie, Massa
2000 Hotel Principe, Venetië
2000 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
2001 Galerie del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venetië
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Toeristische Promotie-Organisatie, Massa
2001 Kleine Galerie, Kranj (Slovenië)
2001 Palazzo del Comune - Cloister van TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republiek San Marino
2001 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Marina di Massa
2002 Toeristische Promotie-Organisatie, Massa
2002 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Bolsena (Viterbo)
2002 Galerie Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Zaal van de Raad, Bolsena (Viterbo)
Sinds 1999, herontdekt door professionals uit de sector, in het bijzonder Giulia Sillato, Kunsthistorica van de Longhian School, beoefen ik mijn tentoonstellingsactiviteit tussen de meest prestigieuze historische residenties in Italië en nationale Galerij WWT die mijn Werk hebben gevraagd om ze voor te stellen aan belangrijke veilinghuizen.
1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra van de Appartement van Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Fort Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genua)
2001 Quattro celebri "Castelli Romani"
in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)
