Paolo Contin - Armonie in movimento

Paolo Contin
Harmonieën in beweging
"Een dynamisch evenwicht van kleuren, materialen en tekens die elkaar ontmoeten en samensmelten in een intense, levendige compositie. De warme kleurvlakken gaan in dialoog met de koelere tinten en creëren diepte, ritme en beweging in een geheel vol energie en suggestieve kracht."

Acryl op doek - cm 100 x 100 x 0,1
Certificaat van echtheid met datum en authentieke handtekening op de achterkant van het doek.
Het schilderij wordt opgerold verzonden in een stevige kartonnen koker.
Verzending naar landen buiten de Europese Gemeenschap is niet mogelijk vanwege de te hoge kosten.

PAOLO CONTIN ontwikkelt al meer dan vijfentwintig jaar een persoonlijk en voortdurend evoluerend artistiek traject. Hij is opgeleid in design en is sinds 1980 actief in de modewereld. In zijn schilderkunst brengt hij een bijzondere gevoeligheid voor kleur, vorm en compositie-evenwicht tot uiting.

Sinds 1999 exposeert hij zijn werk en in 2002 hield hij zijn eerste solotentoonstelling in Padua. Hierop volgden talrijke tentoonstellingen in Italië en daarbuiten, met exposities in Kopenhagen, München, Parijs, Brussel, Istanbul, Buenos Aires en Sydney.

Het artistieke traject van Paolo Contin is ook gedocumenteerd door zijn vermelding in de catalogus ‘Arte Mondadori’, met bijbehorende prijsnoteringen. In de loop der jaren is zijn werk bovendien gepubliceerd in het tijdschrift Arte Mondadori en in talrijke catalogi en boeken die zijn verschenen ter gelegenheid van solotentoonstellingen en belangrijke kunstbeurzen. Enkele daarvan zijn uitgegeven met steun van het Italiaanse Instituut voor Cultuur.

Hij was ook een van de oprichters van ‘Tostart’, een kunstenaarsvereniging die ontstond uit de ontmoeting van tien Venetiaanse kunstenaars en actief bleef tot aan de pandemie.

De eclectische en onafhankelijke kunstenaar Contin heeft in de loop der jaren een herkenbare beeldtaal ontwikkeld, los van een specifieke stroming of tendens. Zijn onderzoek omvat geometrische abstractie en materiële en gebarende schilderkunst, waarbij strengheid en expressieve vrijheid elkaar afwisselen. Lijnen, kleurvlakken, geometrische vormen en intense kleurverhoudingen vormen de elementen van een vocabulaire waarmee hij evenwicht, beweging en emotie onderzoekt.

Zijn experimenten strekken zich ook uit tot beeldhouwkunst en hout, met werken die zijn opgebouwd door geometrische elementen over elkaar heen te leggen. Daarmee bevestigt hij een artistiek onderzoek dat de grenzen van de schilderkunst overstijgt.
Zijn werk blijft zich vandaag ontwikkelen zonder vaste formules: elk werk ontstaat vanuit de wens om expressieve vrijheid, identiteit en authenticiteit te bewaren.