Antony Squizzato - Party on the rocks

Acrylverf op doek, rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar.
Gesigneerd TP1 (Tony Pigeon One) rechtsonder en „Squizzato” op de achterkant.

De afbeelding van het interieur is een AI-visualisatie op basis van foto’s van het daadwerkelijke kunstwerk. Alle andere afbeeldingen zijn gefotografeerd in het atelier van de kunstenaar. De foto’s van het daadwerkelijke kunstwerk zijn de definitieve referentie.

TP1 is een nieuwe reeks schilderijen van Squizzato, gesigneerd onder een andere naam om een breuk met zijn gebruikelijke werkwijze te markeren. De reeks is beïnvloed door straatcultuur en Figuration Libre en omarmt lossere, spontanere vormen, krachtigere contouren en een rauwere, ongeremdere beeldtaal. De reeks biedt ruimte voor creatieve vrijheid en maakt het mogelijk los te komen van de zorgvuldig gestructureerde composities en het beheerste geometrische vocabulaire die zijn werk als Squizzato kenmerken.

Uniek origineel kunstwerk. Volledig met de hand gemaakt, zonder AI of digitale hulpmiddelen in welke fase van het creatieve proces dan ook. Geen oplage, geen duplicaat — dit is het enige originele exemplaar.

Geleverd met echtheidsdocumenten (verzonden als PDF)
„Krachtige, heldere kleuren en speelse geometrische vormen onderstrepen de signatuur van de hedendaagse Franse kunstenaar Antony Squizzato. Zijn opvallende werk is een fusie van elementen uit de popart, het kubisme, het Bauhaus en het suprematisme.”

Zijn werken zijn onderverdeeld in afzonderlijke reeksen, die elk een eigen benadering belichamen. Sommige zijn nauwkeurig en methodisch, geïnspireerd door architectuur en geometrische abstractie, terwijl andere instinctief en rauw zijn, met vervormde portretten, momentopnamen van vluchtige ogenblikken of mensen die verloren zijn in hun hedendaagse eenzaamheid. Voor Squizzato is kunst een oneindig veld van vrijheid — een manier om standaardisering, classificatie en de eentonigheid van het dagelijks leven te overstijgen.

Hij speelt graag met traditionele schildermaterialen in het atelier en een intensief gebruik van nieuwe technologieën, om technieken achterhaald te maken, emotie voorop te stellen en een oeuvre te creëren dat zowel klassiek als hedendaags is. Sinds 2015 wordt zijn werk regelmatig tentoongesteld en opgenomen in privécollecties over de hele wereld.