Peter Robert Keil - "Famous Actress", 100 x 70






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 145217 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Het gesigneerde originele olieverfschilderij ‘Famous Actress’ van Peter Robert Keil is een portret uit 1994 van 99 × 70 cm.
Beschrijving van de verkoper
Peter Robert Keil (* 6 augustus 1942 in Züllichau, provincie Brandenburg)
Olie/acryl op canvas, pastose verfopbouw
Afmetingen ca. 100 x 70 cm
Gesigneerd rechts onder en verso / daarnaast getiteld en gedateerd: 1994
Toestand goed, krachtige lichtere kleuren; enkele drukpunten aan de rand.
Peter Robert Keil (* 6 augustus 1942 in Züllichau, provincie Brandenburg) is een Duitse schilder en beeldhouwer.
De zoon van een kunstsmid verloor zijn vader al in de vroegste jeugd tijdens de Tweede Wereldoorlog. Zijn kunstzinnig begaafde moeder trok tijdens de eindfase van de oorlog met haar zoon naar West-Berlijn, waar ze na de oorlog neerstreken.
Daar groeide Keil op in de arbeiderswijk Berlijn-Wedding en ontdekte al snel zijn belangstelling voor schilderkunst – met name voor expressionistische kunstenaars en voor de werken van Pablo Picasso.
De uit Oost-Berlijn afkomstige schilder Otto Nagel werd vanaf ongeveer 1954 zijn mentor en leerde hem eerste vakmanschap en schildertechnieken.
In 1956 begon Keil een opleiding tot kunstsmid, die tussen 1959 en 1961 een studie aan de Hochschule der Künste in Berlijn volgde.
Met de bouw van de Berlijnse Muur werd het contact met Keils mentor Nagel vrijwel geheel verbroken en Keil verhuisde vanaf het begin van de jaren zestig steeds vaker naar het buitenland.
Met het begin van zijn studie aan de Hochschule der Künste in Berlijn kwam Keil in contact met talrijke andere kunstenaars die zijn generatie zouden vormen, zoals Georg Baselitz, Eugen Schönebeck, Markus Lüpertz en Joachim Schmettau.
In zijn tijd op Mallorca trof hij bovendien meerdere keren Joan Miró in diens atelier.
Vanaf het begin van de jaren zestig bezette Keil ateliers in Parijs, Londen, Berlijn en de Verenigde Staten. Tegenwoordig leeft en werkt hij meestal in Zimmerau (Bayern), Berlijn en Los Angeles.
In de beginfase van zijn artistieke schepping oriënteerde Peter Keil zich stilistisch op de Duitse expressionistische schilderkunst.
Thematisch interesseerde hij zich daarbij in de werken van de vroege Berlijnse jaren vooral voor typische stedelijke milieus en randfiguren van de samenleving.
Tegelijkertijd met zijn verblijf in Parijs en de daarmee gepaard gaande onderdompeling in het dortige nachtleven aan het begin van de jaren zestig is een grote verandering in zijn stijl waarneembaar.
Keil ontwikkelde zich steeds meer weg van een realistische opvatting en naar een nieuw, veel spontaner en dynamischer schilderstijl, die hij tijdens zijn Londense jaren en uiteindelijk als onderdeel van de Berliner Neue Wilde aan het begin van de jaren tachtig verder ontwikkelde.
Het gebruik van intense tot felle kleuren, evenals het ontbreken van een realistische concreetheid zijn sindsdien de kenmerkende kenmerken van zijn schilderstijl.
De verf op zijn schilderijen wordt met snelle en vlugge penseelstreken aangebracht en soms pastose, en de motieven worden door graffiti-elementen verder vervreemd.
Thematisch geeft Keil de voorkeur aan menselijke figuren, portretten, stadsgezichten, landschappen en bloemstillevens.
Keils emotionele schilderkunst wordt daarbij vooral gedragen door een verlangen naar bevrijding van maatschappelijke dwang en conventies.
Peter Robert Keil (* 6 augustus 1942 in Züllichau, provincie Brandenburg)
Olie/acryl op canvas, pastose verfopbouw
Afmetingen ca. 100 x 70 cm
Gesigneerd rechts onder en verso / daarnaast getiteld en gedateerd: 1994
Toestand goed, krachtige lichtere kleuren; enkele drukpunten aan de rand.
Peter Robert Keil (* 6 augustus 1942 in Züllichau, provincie Brandenburg) is een Duitse schilder en beeldhouwer.
De zoon van een kunstsmid verloor zijn vader al in de vroegste jeugd tijdens de Tweede Wereldoorlog. Zijn kunstzinnig begaafde moeder trok tijdens de eindfase van de oorlog met haar zoon naar West-Berlijn, waar ze na de oorlog neerstreken.
Daar groeide Keil op in de arbeiderswijk Berlijn-Wedding en ontdekte al snel zijn belangstelling voor schilderkunst – met name voor expressionistische kunstenaars en voor de werken van Pablo Picasso.
De uit Oost-Berlijn afkomstige schilder Otto Nagel werd vanaf ongeveer 1954 zijn mentor en leerde hem eerste vakmanschap en schildertechnieken.
In 1956 begon Keil een opleiding tot kunstsmid, die tussen 1959 en 1961 een studie aan de Hochschule der Künste in Berlijn volgde.
Met de bouw van de Berlijnse Muur werd het contact met Keils mentor Nagel vrijwel geheel verbroken en Keil verhuisde vanaf het begin van de jaren zestig steeds vaker naar het buitenland.
Met het begin van zijn studie aan de Hochschule der Künste in Berlijn kwam Keil in contact met talrijke andere kunstenaars die zijn generatie zouden vormen, zoals Georg Baselitz, Eugen Schönebeck, Markus Lüpertz en Joachim Schmettau.
In zijn tijd op Mallorca trof hij bovendien meerdere keren Joan Miró in diens atelier.
Vanaf het begin van de jaren zestig bezette Keil ateliers in Parijs, Londen, Berlijn en de Verenigde Staten. Tegenwoordig leeft en werkt hij meestal in Zimmerau (Bayern), Berlijn en Los Angeles.
In de beginfase van zijn artistieke schepping oriënteerde Peter Keil zich stilistisch op de Duitse expressionistische schilderkunst.
Thematisch interesseerde hij zich daarbij in de werken van de vroege Berlijnse jaren vooral voor typische stedelijke milieus en randfiguren van de samenleving.
Tegelijkertijd met zijn verblijf in Parijs en de daarmee gepaard gaande onderdompeling in het dortige nachtleven aan het begin van de jaren zestig is een grote verandering in zijn stijl waarneembaar.
Keil ontwikkelde zich steeds meer weg van een realistische opvatting en naar een nieuw, veel spontaner en dynamischer schilderstijl, die hij tijdens zijn Londense jaren en uiteindelijk als onderdeel van de Berliner Neue Wilde aan het begin van de jaren tachtig verder ontwikkelde.
Het gebruik van intense tot felle kleuren, evenals het ontbreken van een realistische concreetheid zijn sindsdien de kenmerkende kenmerken van zijn schilderstijl.
De verf op zijn schilderijen wordt met snelle en vlugge penseelstreken aangebracht en soms pastose, en de motieven worden door graffiti-elementen verder vervreemd.
Thematisch geeft Keil de voorkeur aan menselijke figuren, portretten, stadsgezichten, landschappen en bloemstillevens.
Keils emotionele schilderkunst wordt daarbij vooral gedragen door een verlangen naar bevrijding van maatschappelijke dwang en conventies.
