STRINK - WHAT THEY THINK

07
dagen
13
uren
52
minuten
04
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Anthony Chrisp
Expert
Geselecteerd door Anthony Chrisp

Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.

Schatting galerie  € 500 - € 600
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 145304 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Beschrijving van de verkoper

3D-werk gemaakt op een handvormige betonnen blok door de kunstenaar zelf.

Elk stuk wordt artisanal gegoten, bewerkt en getextureerd uit ongeveer 2 kg beton, wat resulteert in een ruwe, minerale en sterk stedelijke ondersteuning. Afmetingen: ongeveer 22 × 15 cm.
Gestemd als een fragment van een muur losgekomen uit de stad, kan dit werk vrij geplaatst worden: op een tafel, bureau, plank, bibliotheek of vitrine. Het integreert in elke ruimte en voegt een sterke, eigentijdse aanwezigheid toe.

De bedoeling is helder: de geest van street art schilderachtig op de muur recreëren. Beton, een industriële en koude stof, wordt hier een canvas van expressie. Het gaat niet alleen om een drager, maar om een stuk stedelijke architectuur dat is omgevormd tot kunstwerk.

Elke stap is ontworpen om de visuele kracht van graffiti te behouden terwijl het wordt ingeschreven in een duurzaam kunstobject.

De ruwheid van het beton, de natuurlijke onregelmatigheden en kleine imperfecties dragen bij aan de authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek, elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.

Tussen beeldhouwkunst en hedendaagse urbane kunst legt dit uitzonderlijke stuk de ruwe energie van de stadsmuur vast in een intieme en verzamelbare vorm.

Strink is meer dan een naam: het is een manifest.
Straat + Inkt.
Omdat de straat zijn studio is, en inkt zijn taal.

Geboren aan de rand van de grote steden groeit Strink daar waar officiële discoursen niet komen, maar waar de muren luid spreken. Daar waar sjablonen de borden vervangen en waar kunst de ultieme waarheid wordt. Vanaf de jeugd begrijpt hij dat zijn wapen een beeld zal zijn. Maar niet elk beeld: een beeld dat denkt, vraagt en verontrust.

“Ik gebruik kunst niet om aan de wereld te ontsnappen, maar om recht in haar ogen te kijken.”

Gedreven door deze urgentie om te spreken, heeft hij zich gevormd in grafisch ontwerp, beeldende kunst en impactvolle communicatie.

Elk werk is een visuele kortsluiting.
Een clash tussen wat men gelooft en wat men beleeft.
Een gehemptde wereld die geconfronteerd wordt met zijn eigen inconsistentie.

Zijn doel is niet om de realiteit mooier te maken, maar om deze te laten barsten.
Een nieuw perspectief te bieden waar men slechts een façade zag.
Te laten zien wat men weigerde te zien.

En altijd met een radicale esthetiek: scherp zwart-wit, felle kleuren als alarmen, strakke lijnen als slogans.

Hij werkt op straat, op doek, of in beperkte editie.
Maar altijd met dezelfde intentie: een bewustwording op te wekken, zelfs kortstondig, zelfs stil.



#freshtalent #streetart #graffiti

De verkoper stelt zich voor

Prime Art Gallery is een galerie die al meer dan 3 jaar gespecialiseerd is in street art, pop art en hedendaagse kunst, met een eenvoudige overtuiging: een origineel werk, met de hand geschilderd, heeft altijd meer waarde en meer betekenis dan een reproductie. Elk stuk dat wij aanbieden is een origineel werk, volledig met de hand vervaardigd door de kunstenaar, geselecteerd met de grootste zorgvuldigheid. Gevestigd in Frankrijk, besteedt onze galerie bijzondere zorg aan de voorbereiding en verpakking van elk werk. Alle zendingen worden gevolgd en verzekerd, overal ter wereld. Onze werken vinden vandaag hun weg naar privécollecties en naar andere kunstgaleries in meer dan 50 landen wereldwijd. Wij beantwoorden persoonlijk en snel elke vraag — oorsprong, techniek, afmetingen, conservering — want het is deze vertrouwensrelatie die de reputatie van een galerie op lange termijn bepaalt.
Vertaald door Google Translate

3D-werk gemaakt op een handvormige betonnen blok door de kunstenaar zelf.

Elk stuk wordt artisanal gegoten, bewerkt en getextureerd uit ongeveer 2 kg beton, wat resulteert in een ruwe, minerale en sterk stedelijke ondersteuning. Afmetingen: ongeveer 22 × 15 cm.
Gestemd als een fragment van een muur losgekomen uit de stad, kan dit werk vrij geplaatst worden: op een tafel, bureau, plank, bibliotheek of vitrine. Het integreert in elke ruimte en voegt een sterke, eigentijdse aanwezigheid toe.

De bedoeling is helder: de geest van street art schilderachtig op de muur recreëren. Beton, een industriële en koude stof, wordt hier een canvas van expressie. Het gaat niet alleen om een drager, maar om een stuk stedelijke architectuur dat is omgevormd tot kunstwerk.

Elke stap is ontworpen om de visuele kracht van graffiti te behouden terwijl het wordt ingeschreven in een duurzaam kunstobject.

De ruwheid van het beton, de natuurlijke onregelmatigheden en kleine imperfecties dragen bij aan de authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek, elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.

Tussen beeldhouwkunst en hedendaagse urbane kunst legt dit uitzonderlijke stuk de ruwe energie van de stadsmuur vast in een intieme en verzamelbare vorm.

Strink is meer dan een naam: het is een manifest.
Straat + Inkt.
Omdat de straat zijn studio is, en inkt zijn taal.

Geboren aan de rand van de grote steden groeit Strink daar waar officiële discoursen niet komen, maar waar de muren luid spreken. Daar waar sjablonen de borden vervangen en waar kunst de ultieme waarheid wordt. Vanaf de jeugd begrijpt hij dat zijn wapen een beeld zal zijn. Maar niet elk beeld: een beeld dat denkt, vraagt en verontrust.

“Ik gebruik kunst niet om aan de wereld te ontsnappen, maar om recht in haar ogen te kijken.”

Gedreven door deze urgentie om te spreken, heeft hij zich gevormd in grafisch ontwerp, beeldende kunst en impactvolle communicatie.

Elk werk is een visuele kortsluiting.
Een clash tussen wat men gelooft en wat men beleeft.
Een gehemptde wereld die geconfronteerd wordt met zijn eigen inconsistentie.

Zijn doel is niet om de realiteit mooier te maken, maar om deze te laten barsten.
Een nieuw perspectief te bieden waar men slechts een façade zag.
Te laten zien wat men weigerde te zien.

En altijd met een radicale esthetiek: scherp zwart-wit, felle kleuren als alarmen, strakke lijnen als slogans.

Hij werkt op straat, op doek, of in beperkte editie.
Maar altijd met dezelfde intentie: een bewustwording op te wekken, zelfs kortstondig, zelfs stil.



#freshtalent #streetart #graffiti

De verkoper stelt zich voor

Prime Art Gallery is een galerie die al meer dan 3 jaar gespecialiseerd is in street art, pop art en hedendaagse kunst, met een eenvoudige overtuiging: een origineel werk, met de hand geschilderd, heeft altijd meer waarde en meer betekenis dan een reproductie. Elk stuk dat wij aanbieden is een origineel werk, volledig met de hand vervaardigd door de kunstenaar, geselecteerd met de grootste zorgvuldigheid. Gevestigd in Frankrijk, besteedt onze galerie bijzondere zorg aan de voorbereiding en verpakking van elk werk. Alle zendingen worden gevolgd en verzekerd, overal ter wereld. Onze werken vinden vandaag hun weg naar privécollecties en naar andere kunstgaleries in meer dan 50 landen wereldwijd. Wij beantwoorden persoonlijk en snel elke vraag — oorsprong, techniek, afmetingen, conservering — want het is deze vertrouwensrelatie die de reputatie van een galerie op lange termijn bepaalt.
Vertaald door Google Translate

Details

Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Kunstenaar
STRINK
Titel van kunstwerk
WHAT THEY THINK
Techniek
Collage, Gemengde techniek, Spuitverf, Stencil, Viltstift
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Frankrijk
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
22 cm
Breedte
15 cm
Gewicht
2000 g
Stijl
Straatkunst
Periode
2020+
Verkocht door
FrankrijkGeverifieerd
1124
Objecten verkocht
98,75%
protop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​