Paolo Contin - Un abbraccio di Luce e Colore

Paolo Contin
Een Omarming van Licht en Kleur
" De warmte van de zon verandert in emotie. Intense roden, heldere oranje tinten en diepe blauwen ontmoeten elkaar in een samenspel van licht en materie. Een explosie van gevoelens en passies die in staat is de schoonheid van een moment op het hart te verankeren."
Ac/crylic op doek - 100 x 100 x 0,1 cm
Geverifieerd certificaat met datum en authentieke handtekening aan de achterzijde van het doek.
Het schilderij wordt opgerold verzonden in een stevige kartonnen buis.
Spedite naar landen buiten de Europese Gemeenschap wordt niet geaccepteerd wegens te hoge kosten.

PAOLO CONTIN ontwikkelt al meer dan vijfentwintig jaar een persoonlijke en voortdurend evoluerende artistieke koers. Opgeleid in design en actief sinds 1980 in de modewereld, brengt hij in de schilderkunst een bijzondere gevoeligheid voor kleur, vorm en compositieve balans over.

Sinds 1999 exposeert hij zijn werken en in 2002 houdt hij zijn eerste solo-tentoonstelling in Padua. Hierna volgen talrijke exposities in Italië en in het buitenland met optredens in Kopenhagen, München, Parijs, Brussel, Istanbul, Buenos Aires en Sydney.

Het artistieke pad van Paolo Contin is ook gedocumenteerd door zijn aanwezigheid in de Catalogus van de "Arte Mondadori" met bijbehorende prijsindicaties. In de loop der jaren zijn zijn werken bovendien gepubliceerd in Arte Mondadori en in talrijke catalogi en publieksboeken, geproduceerd ter gelegenheid van solo-tentoonstellingen en belangrijke kunstbeurzen, waarvan sommige met steun van het Italiaanse Kultuurinstituut (Istituto Italiano di Cultura).

Hij maakte tevens deel uit van de oprichters van de "Tostart"-vereniging, een artistieke vereniging ontstaan uit de ontmoeting van tien Veneto-kunstenaars en actief tot de periode van de Pandemie.

De veelzijdige en onafhankelijke kunstenaar Contin heeft in de loop der jaren een herkenbare taal opgebouwd, ver verwijderd van affiliatie met één enkele school of stroming. Zijn zoektocht strekt zich uit tot geometrische abstractie, materiële en gesterkte schilderkunst, afgewisseld tussen strengheid en expressieve vrijheid. Lijnen, vlakverdeling, geometrische vormen en intense cromatische verhoudingen worden elementen van een vocabulaire waarmee hij naar evenwicht, beweging en emotie zoekt.

Ook de studio-experimenten breiden zich uit naar beeldhouwkunst en hout, met werken opgebouwd door opeenvolging van geometrische elementen, wat een onderzoek bevestigt dat de grenzen van enkel schilderkunst overschrijdt.
Zijn werk blijft zich vandaag evolueren zonder vooraf bepaalde formules: elk werk ontstaat vanuit de wil om vrijheid, identiteit en expressieve authenticiteit te behouden."