NOMADDAM - Vienna, March 2023






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
| € 50 | ||
|---|---|---|
| € 20 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124142
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Stworzyłem ten utwór pewnego deszczowego popołudnia w moim hotelowym pokoju w Wiedniu, zaledwie kilka kroków od Café Landtmann. Wcześniej tego dnia siedziałem w kawiarni, cicho obserwując uroczy duet siedzący naprzeciwko mnie. Z ciekawym zbiegiem okoliczności wyszliśmy o tej samej porze, wracając razem do hotelu, a nawet korzystając z tego samego windy na drugim piętrze. Wymieniliśmy uśmiech i ciepłe „dzień dobry” przed rozstaniem.
Retro urok mojego pokoju hotelowego, przytulna atmosfera i miękki blask ciepłej lampy nad dużym łóżkiem głęboko zainspirowały nastrój tego rysunku.
Ten oryginalny rysunek ręczny (220 x 150 mm) został wykonany przy użyciu różnych grafitowych ołówków od 4H do 6B, wraz z szerokim wyborem gumek i technik cieniowania, aby stworzyć głębię i subtelne tekstury. Został starannie zabezpieczony ochronnym utrwalaczem, zapewniającym długotrwałą ochronę.
Rysunek zostanie dostarczony oprawiony w elegancką czarną ramę i dołączony do Certyfikatu Autentyczności, który będzie znajdował się w tym samym pudełku wysyłkowym.
Artysta
Brak treści do tłumaczenia, odnośnik do strony internetowej.
https://www.instagram.com/no.mad.dam/
Nomaddam jest holenderskim artystą i architektem mieszkającym w Amsterdamie, mieście, które nieustannie karmi jego wyobraźnię i twórczą ekspresję. Od najmłodszych lat fascynowało go kino — sztuka, którą uważa za szczyt wszystkich sztuk. Sposób, w jaki kino, a w pewnym stopniu teatr, choreografuje relację między ciałem ludzkim a przestrzenią, głęboko ukształtował jego wizję architektury i rozumienie narracji wizualnej.
Rysunek zaczął się jako sposób dla Nomaddama na uchwycenie ulotnych chwil i intymnych scen z życia — instynktowna reakcja na emocje, które dostrzegał w otaczającym go świecie. Chociaż krótko studiował w School of Fine Arts, jego czas tam był krótkotrwały. Jego nauczyciele, wyczuwając napięcie między jego analitycznym podejściem a naciskiem szkoły na nieograniczoną kreatywność, zachęcali go do podjęcia kariery w architekturze. Choć wybrał tę ścieżkę, jego miłość do rysunku nigdy nie zgasła. Z czasem rysunek stał się czymś więcej niż środkiem wyrazu — stał się sposobem na ponowne połączenie z samym sobą, cichą koniecznością, a nie tylko kreatywnym kaprysem.
Dziś Nomaddam spędza długie godziny w swoim atelier, zatopiony w rysunkach. Te chwile samotności przynoszą mu spokój i obecność, zakorzeniając go w własnym świecie. Samotność stała się w rzeczywistości głównym motywem jego twórczości — scen z codziennego życia, które uchwycają ciche refleksje ludzi samych ze swoimi myślami. Niezależnie od tego, czy to kobieta paląca samotnie w kuchni nocą, para dzieląca się kąpielą w ciszy, czy mężczyzna pogrążony w myślach na zatłoczonym metro, dąży do ukazania ich wewnętrznego życia poprzez subtelne gesty, spojrzenia i nastroje.
Jako architekt, jego zawód często zabiera go na cały świat, dając wgląd w różne kultury i pejzaże emocjonalne. Każde miasto, każde spotkanie staje się źródłem inspiracji — ludzie, miejsca i atmosfery odzwierciedlone w jego nieodłącznym towarzyszu: szkicowniku A5. Ten format pozwala mu rysować wszędzie — w pociągu, w kawiarni czy pomiędzy miejscami realizacji projektów — zachowując intymność i natychmiastowość chwili.
Prace Nomaddama eksplorują tematy zdrowia psychicznego, więzi międzyludzkich i emocjonalnej wrażliwości. Artysta skupia się szczególnie na oczach, rękach i postawie swoich modeli — zawsze poszukując historii, która ukrywa się tuż pod powierzchnią.
Stworzyłem ten utwór pewnego deszczowego popołudnia w moim hotelowym pokoju w Wiedniu, zaledwie kilka kroków od Café Landtmann. Wcześniej tego dnia siedziałem w kawiarni, cicho obserwując uroczy duet siedzący naprzeciwko mnie. Z ciekawym zbiegiem okoliczności wyszliśmy o tej samej porze, wracając razem do hotelu, a nawet korzystając z tego samego windy na drugim piętrze. Wymieniliśmy uśmiech i ciepłe „dzień dobry” przed rozstaniem.
Retro urok mojego pokoju hotelowego, przytulna atmosfera i miękki blask ciepłej lampy nad dużym łóżkiem głęboko zainspirowały nastrój tego rysunku.
Ten oryginalny rysunek ręczny (220 x 150 mm) został wykonany przy użyciu różnych grafitowych ołówków od 4H do 6B, wraz z szerokim wyborem gumek i technik cieniowania, aby stworzyć głębię i subtelne tekstury. Został starannie zabezpieczony ochronnym utrwalaczem, zapewniającym długotrwałą ochronę.
Rysunek zostanie dostarczony oprawiony w elegancką czarną ramę i dołączony do Certyfikatu Autentyczności, który będzie znajdował się w tym samym pudełku wysyłkowym.
Artysta
Brak treści do tłumaczenia, odnośnik do strony internetowej.
https://www.instagram.com/no.mad.dam/
Nomaddam jest holenderskim artystą i architektem mieszkającym w Amsterdamie, mieście, które nieustannie karmi jego wyobraźnię i twórczą ekspresję. Od najmłodszych lat fascynowało go kino — sztuka, którą uważa za szczyt wszystkich sztuk. Sposób, w jaki kino, a w pewnym stopniu teatr, choreografuje relację między ciałem ludzkim a przestrzenią, głęboko ukształtował jego wizję architektury i rozumienie narracji wizualnej.
Rysunek zaczął się jako sposób dla Nomaddama na uchwycenie ulotnych chwil i intymnych scen z życia — instynktowna reakcja na emocje, które dostrzegał w otaczającym go świecie. Chociaż krótko studiował w School of Fine Arts, jego czas tam był krótkotrwały. Jego nauczyciele, wyczuwając napięcie między jego analitycznym podejściem a naciskiem szkoły na nieograniczoną kreatywność, zachęcali go do podjęcia kariery w architekturze. Choć wybrał tę ścieżkę, jego miłość do rysunku nigdy nie zgasła. Z czasem rysunek stał się czymś więcej niż środkiem wyrazu — stał się sposobem na ponowne połączenie z samym sobą, cichą koniecznością, a nie tylko kreatywnym kaprysem.
Dziś Nomaddam spędza długie godziny w swoim atelier, zatopiony w rysunkach. Te chwile samotności przynoszą mu spokój i obecność, zakorzeniając go w własnym świecie. Samotność stała się w rzeczywistości głównym motywem jego twórczości — scen z codziennego życia, które uchwycają ciche refleksje ludzi samych ze swoimi myślami. Niezależnie od tego, czy to kobieta paląca samotnie w kuchni nocą, para dzieląca się kąpielą w ciszy, czy mężczyzna pogrążony w myślach na zatłoczonym metro, dąży do ukazania ich wewnętrznego życia poprzez subtelne gesty, spojrzenia i nastroje.
Jako architekt, jego zawód często zabiera go na cały świat, dając wgląd w różne kultury i pejzaże emocjonalne. Każde miasto, każde spotkanie staje się źródłem inspiracji — ludzie, miejsca i atmosfery odzwierciedlone w jego nieodłącznym towarzyszu: szkicowniku A5. Ten format pozwala mu rysować wszędzie — w pociągu, w kawiarni czy pomiędzy miejscami realizacji projektów — zachowując intymność i natychmiastowość chwili.
Prace Nomaddama eksplorują tematy zdrowia psychicznego, więzi międzyludzkich i emocjonalnej wrażliwości. Artysta skupia się szczególnie na oczach, rękach i postawie swoich modeli — zawsze poszukując historii, która ukrywa się tuż pod powierzchnią.
