Jan de Rooden - Vas - Lera - Ateljékeramik

Jan de Rooden glaserad lervas, tillverkad i egen studio, 2006. Signerad och daterad.
Det här sällsynta verket tillhör en av de sista serierna av konstverk som Jan de Rooden skapade cirka 2004–2006. År 2006 var det sista året som Jan var aktiv som keramiker och drejare. Han var 75 år gammal vid den tiden. Den här vasen är tillverkad av lerskivor som noggrant sammanfogats och formats till ett unikt föremål, sedan upphettad till mycket hög temperatur och delvis glaserad.
Jan de Rooden arbetade med teman. Denna serie inspirerades av eldens element.
En mycket liknande vas tillhör samlingen vid Haag kommunmuseum.

Jan de Rooden (1931–2016) föddes i Nijmegen, Nederländerna. Från mitten av 1950-talet började de Rooden arbeta med keramik. Efter att ha arbetat tillsammans med Lucie Bakker, en student till Bert Nienhuis, startade han sin första lilla källarstudio på Weteringschans i Amsterdam. Efter Bert Nienhuis död 1960 tog Jan de Rooden och Johnny Rolf (som han hade gift sig med) över hans studio. År 1964 tilldelades Jan ett pris från "De Porceleyne Fles". År 1969 reste Jan runt cirka 35 amerikanska universitet och konstskolor på en 'föreläsnings- och workshopturné'. På 70-talet gjorde han samma sak i England. Jan reste också till Fjärran Östern för att arbeta med flera projekt. Hans konstverk var ofta inspirerade av naturen och hade ett filosofiskt angreppssätt.

Genom åren växte Jan fram som en innovativ och framgångsrik konstnär som, tillsammans med sin partner Johnny Rolf, regelbundet ställde ut på olika gallerier. Han upphörde sin yrkesverksamhet 2006 och gick bort 2016.

Signatur i form av en ''idol''

Om hans signatur: Stämpeln föreställer en så kallad ''idol'' från Kykladerna. Idoler är små figurer med oftast kvinnliga drag, från Neolitikum och Bronsåldern. Figurerna är kännetecknande för den cykladiska konsten från 7000/5000 f.Kr. till 1600 f.Kr. Enligt Jan är idolen från Kykladerna ett fruktbarhetsbringande objekt och i grunden en skulptur. Den har fångat mig sedan jag upptäckte dem. Idolen var genast min musa. Hennes form liknar krukkans form och båda ger stöd och avslöjar samtidigt. Sedan 1960 har jag signerat mitt arbete med en idol och sedan 1963 har jag använt en stämpel med en idolbild. Genom åren återvände jag till idolen gång på gång, eftersom formen inspirerar variation.