SKE - Goldorak - 50 anniversary - 25/100

Skapad i samband med Goldoraks 50-årsjubileum hyllar denna affisch en av de mest ikoniska robotarna i popkulturen.
Mitt emellan japansk tradition och samtida popkultur förenar verket Goldoraks mytiska ikonografi med en komposition inspirerad av japanska träsnitt, med Mount Fuji i bakgrunden.
Siffran 50 (1975–2025) registreras som en stark tidsmarkör, som symboliserar fem decennier av inflytande, nostalgi och generationsömsesidig överföring. Linien är avsiktligt grafisk och självklar, och förenar respekt för mytet med en samtida konstnärlig tolkning.

Denna begränsade utgåva är tänkt som ett samlarobjekt, riktat till entusiaster av japansk kultur, kultrobotar och narrativ popkonst.

Detaljer om utgåvan:
– Begränsad upplaga på 100 exemplar
- äkthetscertifikat
- signerad och numrerad (Nummer 20/100)
– Tryck på konstpapper 300 g/m²
– Format A3 – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Konsten säljs utan ram
– Perfekt för samlare och fans av Goldorak

En hyllningsskapelse, både respektfull och modern, som firar en tidlös legend inom japansk animation.

- Instagram konstnär SKE : ske_shakeyourart

- RÅD FÖR RAMNING

Din bild skickas rullad och skyddad i Tub.

Vid mottagandet, ta försiktigt ut den och lägg den platt i 48–72 timmar så att den återfår sin form innan ramning.

ISO-formaten (A3, A2, A1…) är mycket lätta att rama in med standardramar som finns i järnvaruhus eller inredningsbutiker.

Personligen använder jag aluminiumramarna från Leroy Merlin: enkla, eleganta och prisvärda, de framhäver verken perfekt.

- KONSTNÄRETS BIO
SKE är en autodidakt och mångsysslare från Frankrike som vuxit upp i kulturen från 80- och 90-talen och som inspirerar en stor del av sitt konstnärliga arbete.

Han utforskar ständigt nya tekniker: akrylmålning, kollage, schablon, graffiti, urbana installationer och digital konst. Dess dynamiska och uttrycksfulla kompositioner, ofta med dubbel läsning, förenar gatukonstens råa energi med popkonstens visuella påverkan.

Efter ett exceptionellt år 2025 har SKE:s värde ökat märkbart. Vinnare av premiären Urban Master-tävlingen (2023), och utsedd till Årets Genombrott på Color Jam Challenge (2025). SKE utsetts till “Artist of the Month” av galleriet Opulence i oktober, och han har även fått en publicering i ett amerikanskt konstmagasin som bekräftar hans internationella erkännande.

Hans verk har redan visats på stora platser i Europa, USA och Asien, och stärker hans plats på samtidskonstens scen. Parallellt gör sig SKE också gällande inom den digitala konstmarknaden, en stor trend de senaste två åren, vilket ökar attraktionskraften i hans skapelser hos samlare.

Ikoner från popkulturen, djärva grafiska element och texturexperiment kännetecknar en stil som blivit ett måste.

SKE är utan tvekan en konstnär att följa för att initiera eller berika en samling med stigande värde.

Kunstnärens Meriter och Pris – Pop Art & Nutida Street Art

EN VÄRLD MELLAN ARV & MODERNITET
SKE:s arbete följer en prestigefylld linje. Hans teckning kännetecknas av den visuella effektiviteten hos Keith Haring och Andy Warhol, samtidigt som han integrerar Banksys subversivitet eller pionjären Blek le Rat. Hans verk skapar en bro mellan epokerna: de återbesöker klassikerna, utan att tveka att omtolka Vinci’s Mona Lisa, Vermeer’s Flicka, Hokusais Den stora vågen eller Picassos brutna former för att möta en urban samtida estetik nära Mr Brainwash eller Kaws.

POPKULTUR & NOSTALGI
Hämtande ur kollektiva föreställningar manipulerar SKE ikonerna från vår barndom. Han iscensätter Disney-universumet med figurer som Mickey eller Pinocchio, och den symboliska girigheten hos Knullhänget. Påverkan från spelvärlden, serietidningar och Comics är närvarande: från Nintendo-universumet och den mytiska Gameboy, till Pokemons varelser (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), och ända fram till Marvels superhjältar. SKE förkroppsligar dessa minnen som Daniel Arsham eller Takashi Murakami.

LUXE, HYPE & SAMHÄLLE AV KONSUMTION
I en stil som ofta påminner om Alec Monopoly leker konstnären med framgångens och materialismens koder. Dollar-symbolen möter lyx- och modeslogor. Hans målningar fångar estetikens "Hype": man möter sneaker-världen (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) och haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han integrerar också adrenalin i bilen (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) och precisionsur (Rolex, Tag Heuer), och inte minst masskonsumtionsikoner som Coca Cola. Det är en djärv konst med texturer som ofta påminner om Jeff Koons glansiga yta eller Ronald Orlinskis fasetter.

Denna målning är idealisk för att berika en samling eller ge ditt hem en dynamisk touch.

- Instagram konstnär SKE : ske_shakeyourart