Luigi Rossanigo (1948) - Presenze






Spezialisiert auf Papierarbeiten und (Neue) Pariser Schule. Ehemaliger Galeriebesitzer.
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Luigi Rossanigo, Presenze, Mischtechnik auf Metall, Edizione limitata 1/1 PdA, Jahr 2012, Blau, verkauft mit Rahmen, Rahmenmaß 32 × 23 cm, Italien, von Hand signiert, in gutem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
*** Ich teile mit, dass es während der Festtage zu Verzögerungen bei den Lieferungen kommen kann, aufgrund der Zunahme des Arbeitsvolumens bei den Kurierdiensten. ***
Das vorgeschlagene Werk ist eine Metallplatte in Erhebung (von mir handgeprägte Prägung), nummeriertes Kunstwerk 1/1 mit den Maßen 30x21 cm, in Blau und Weiß bemalt – signiert auf der Platte – mit einem Rahmen von 32x23x2 cm. Ein Kunstwerk, das zu jeder Einrichtung passt.
Das Werk wird sorgfältig verpackt und innerhalb von 3 Tagen versendet, mit Authentizität auf einem Foto, unterschrieben vom Künstler – bereit zum Aufhängen oder Abstellen.
Verfolgbare und versicherte Versandart - (leider kommen Fotos nie richtig rüber)
Für alle, die Innovationen des 20. Jahrhunderts lieben, deren Technik in den 2000er Jahren verbessert wurde – ein faszinierendes und innovatives Werk – das man sich nicht entgehen lassen sollte.
…im Zuge seiner langsamen und stetigen Forschung verfolgte Luigi Rossanigo einen einzigartigen künstlerischen Weg, der von vielfältigen Experimenten in verschiedenen Disziplinen geprägt war. Ausgehend von seinen frühen malerischen Erfahrungen, in denen das Thema mit direktem Bezug zur Realität behandelt wurde, entwickelte sich der Künstler in der ersten Hälfte der 1970er Jahre allmählich zu einer abstrakten Formauffassung, die in schnellen und direkten Gesten zusammengefasst wurde. Dieses informelle Zwischenspiel entwickelte sich auf natürliche Weise zu einem Surrealismus, der mit einer sehr persönlichen, introspektiven Absicht erlebt wurde, inmitten abnormer Mystifizierungen der Realität, die mit der Präzision eines Reisenden des 18. Jahrhunderts festgehalten wurden. Während er gleichzeitig seine Liebe zur kostbaren Goldschmiedekunst pflegte und sich dem bildhauerischen Milieu Carraras annäherte, verspürte der vielseitig begabte Künstler das Bedürfnis, mit der volumetrischen Definition des Marmorblocks zu experimentieren und die dreidimensionale Interpretation des bereits für das goldene Juwel imaginierten Werks auf ihn zu übertragen. Dieser Prozess veranlasste Rossanigo dazu, die strukturelle Anordnung des Gemäldes zu verändern und sich der Schaffung von Zugstrukturen und Verbundwerkstoffen aus mehreren Materialien zuzuwenden, einer neuen Dialektik, in der die Übereinstimmung zwischen Malerei und Skulptur Gestalt annahm....
*** Ich teile mit, dass es während der Festtage zu Verzögerungen bei den Lieferungen kommen kann, aufgrund der Zunahme des Arbeitsvolumens bei den Kurierdiensten. ***
Das vorgeschlagene Werk ist eine Metallplatte in Erhebung (von mir handgeprägte Prägung), nummeriertes Kunstwerk 1/1 mit den Maßen 30x21 cm, in Blau und Weiß bemalt – signiert auf der Platte – mit einem Rahmen von 32x23x2 cm. Ein Kunstwerk, das zu jeder Einrichtung passt.
Das Werk wird sorgfältig verpackt und innerhalb von 3 Tagen versendet, mit Authentizität auf einem Foto, unterschrieben vom Künstler – bereit zum Aufhängen oder Abstellen.
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Für alle, die Innovationen des 20. Jahrhunderts lieben, deren Technik in den 2000er Jahren verbessert wurde – ein faszinierendes und innovatives Werk – das man sich nicht entgehen lassen sollte.
…im Zuge seiner langsamen und stetigen Forschung verfolgte Luigi Rossanigo einen einzigartigen künstlerischen Weg, der von vielfältigen Experimenten in verschiedenen Disziplinen geprägt war. Ausgehend von seinen frühen malerischen Erfahrungen, in denen das Thema mit direktem Bezug zur Realität behandelt wurde, entwickelte sich der Künstler in der ersten Hälfte der 1970er Jahre allmählich zu einer abstrakten Formauffassung, die in schnellen und direkten Gesten zusammengefasst wurde. Dieses informelle Zwischenspiel entwickelte sich auf natürliche Weise zu einem Surrealismus, der mit einer sehr persönlichen, introspektiven Absicht erlebt wurde, inmitten abnormer Mystifizierungen der Realität, die mit der Präzision eines Reisenden des 18. Jahrhunderts festgehalten wurden. Während er gleichzeitig seine Liebe zur kostbaren Goldschmiedekunst pflegte und sich dem bildhauerischen Milieu Carraras annäherte, verspürte der vielseitig begabte Künstler das Bedürfnis, mit der volumetrischen Definition des Marmorblocks zu experimentieren und die dreidimensionale Interpretation des bereits für das goldene Juwel imaginierten Werks auf ihn zu übertragen. Dieser Prozess veranlasste Rossanigo dazu, die strukturelle Anordnung des Gemäldes zu verändern und sich der Schaffung von Zugstrukturen und Verbundwerkstoffen aus mehreren Materialien zuzuwenden, einer neuen Dialektik, in der die Übereinstimmung zwischen Malerei und Skulptur Gestalt annahm....
