Erminando Aliaj - Tra forma e luce

Form und Licht ist ein fotografisches Projekt, das die primäre Beziehung zwischen Materie, Raum und Beleuchtung erforscht.
Die Architektur wird nicht als einfache funktionale Struktur verstanden, sondern als schweigender Körper, der durch das Licht Gestalt annimmt.

Die Fotografie wird zu einem Werkzeug der Reduktion: Sie eliminiert das Überflüssige, um sich auf Volumen, Oberflächen und wesentliche Geometrien zu konzentrieren. Das Licht, sei es natürlich oder künstlich, ist kein beschreibendes Element, sondern ein konstruktives; es modelliert Formen, offenbart ihre Spannungen und redefiniert ihre Grenzen.

Die fotografierten Räume erscheinen schwebend, ohne eine genaue zeitliche Dimension. Das Fehlen menschlicher Figuren verstärkt eine kontemplative, fast metaphysische Wahrnehmung, in der die Architektur zu einer autonomen Präsenz wird, die im Dialog mit dem Blick des Betrachters steht.

Form und Licht befinden sich in einem Grenzgebiet zwischen Architekturfotografie und künstlerischer Forschung, wo das Bild nicht dokumentiert, sondern interpretiert.
Es ist eine Untersuchung darüber, wie Licht den Raum verwandelt und gleichzeitig, wie der Raum das Licht zurückgibt.

Für den Druck

Fotoretusche + KI + Photoshop
Hochauflösender Fotodruck.
Fine Art Druck mit Pigmenttintenstrahldruck Mediajet Litho White
Unterschrift auf dem Rest + signiertes Echtheitszertifikat.
-Neue Bedingungen (Druck, der in einem Fine-Art-Dabor hergestellt wurde).
Versand per Kurier (DHL - UPS - TNT) in 3 Werktagen.

Über den Künstler:
Ich bin Erminando Aliaj, Künstler und Fotograf mit Wohnsitz in Brescia. Meine Leidenschaft für die Fotografie ist im Laufe der Jahre gewachsen und wurde zum Herzstück meines künstlerischen und beruflichen Weges. Durch meine Arbeit erforsche ich Themen wie Identität, Vielfalt und menschliche Verbindungen und versuche, Geschichten zu erzählen, die über das Sichtbare hinausgehen, um Emotionen und Reflexionen hervorzurufen.

Meine fotografische Recherche hat mich dazu geführt, nach Südamerika, in den Südostasiatischen Raum und in viele andere Teile der Welt zu reisen, um Orte und Menschen zu dokumentieren, mit dem Ziel, einen universellen Dialog durch Bilder zu schaffen. Ich arbeite gerne mit Umgebungen, die den urbanen Kontext übersteigen, und bevorzuge symbolische Szenarien, die das Verhältnis zwischen Körper, Raum und Erzählung hervorheben.

Ich habe meine Arbeiten in zahlreichen Solo- und Gruppenausstellungen in Italien und im Ausland präsentiert. Meine Fotografien wurden in Magazinen wie Vanity Fair, Glamour, Cosmopolitan, Elle Spain, Corriere della Sera, Repubblica und anderen veröffentlicht.

Hp porträtierte zahlreiche berühmte Künstler, darunter Stefano Bollani, Marie Agnes Gillot, Fatima Robinson, Irene Grandi, Bob Sinclar, Ermal Meta, Colapesce und viele andere.