La serie Sono l'Oro indaga il tema dell’identità, del valore e della visibilità attraverso il linguaggio del ritratto frammentato e l’uso simbolico della foglia d’oro. I volti, solo parzialmente rivelati, emergono o vengono occultati da superfici dorate che non celebrano, ma separano, proteggono e allo stesso tempo censurano. L’oro, tradizionalmente associato al sacro, al potere e all’eternità, diventa qui elemento ambivalente: non cornice di glorificazione, ma barriera che impedisce una visione completa dell’individuo. Lo sguardo, le labbra o una porzione del volto diventano gli unici punti di accesso all’identità, costringendo l’osservatore a confrontarsi con ciò che resta nascosto. Le cornici antiche, recuperate e integrate nell’opera, dialogano con la pittura contemporanea, creando una tensione tra passato e presente, icona e ritratto, apparenza e verità. Il titolo gioca volutamente sull’ambiguità linguistica tra oro e io, trasformando il valore materiale in affermazione esistenziale. Sono l'Oro è una riflessione silenziosa ma incisiva sull’essere visti, sull’essere riconosciuti e sul rischio che il valore attribuito dall’esterno finisca per oscurare l’essenza profonda dell’individuo. L’opera è accompagnata da certificato di autenticità e firma autografa dell’artista. Attivo dal 1998, Sonny Insinna si forma al Liceo Artistico Almeyda e si laurea in Pittura (I° e II° livello) presso l’Accademia di Belle Arti di Palermo. Le sue opere sono presenti in collezioni pubbliche e musei, tra cui: Museo Civico G. Sciortino (Monreale), Seminario Vescovile di Trapani, Museo d’Arte Contemporanea Stauros (Teramo), Southern Alleghenies Museum of Art (Pennsylvania, USA). Ha esposto in numerosi contesti istituzionali in Italia e all’estero: Palazzo Ziino (Palermo), Valentina’s Art Gallery (Charleston, USA), Torre dei Ventimiglia (Montelepre), Galleria A Sud ArteContemporanea (Realmonte), Sacro Convento di Assisi e Biennale d’Arte Sacra (USA). Nel 2011 fonda la Libera Scuola delle Arti Visive “Mialò Art”. Nel 2024 pubblica il manuale Colori in Equilibrio. Da anni concentra la sua ricerca sui linguaggi dell’arte contemporanea, con particolare attenzione alla figurazione e alla dimensione simbolica.