Alfonso Castrigno - Sospensione dinamica






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Alfonso Castrigno präsentiert Sospensione Dinamica, ein originales Ölbild auf Leinwand aus dem Jahr 2024 (50 cm × 70 cm) mit einer Nacktdarstellung in einer metaphysischen, traumhaften Szenerie, handunterzeichnet und in ausgezeichnetem Zustand, direkt vom Künstler aus Italien versendet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Alfonso Castrigno
Italia Corato (Ba)
9.12.1959
Acrylfarbe auf Leinwand
Dynamische Aufhängung
Originaloper von A. Castigno
Beschreibung der Arbeit
Auf dieser vibrierenden Leinwand inszeniert der Künstler A. Castigno eine liegende weibliche Nacktheit, eingebettet in eine fragmentierte, traumhafte Landschaft. Das Werk zeichnet sich durch ein starkes Gefühl von Bewegung aus, erzeugt durch das Zusammentreffen geometrischer Linien und organischer Elemente, die um die zentrale Figur zu schweben scheinen.
Kritische Analyse
Chromatische Kontraste: Im Unterschied zu den vorherigen Werken wagt der Künstler hier deutlichere Kontraste. Der marmorierte Körper der Frau ragt vor einem Hintergrund hervor, auf dem das dunkle Waldgrün mit orangenen und azurblauen Pinselstrichen zusammenstößt, wodurch ein Spiel von Licht und Schatten entsteht, das emotionale Tiefe verleiht.
Metaphysische Komposition: Die Präsenz von Strukturen, die an architektonische oder mechanische Formen erinnern (wie das Rad oder das Segel auf der rechten Seite), deutet auf eine Reflexion über das Verhältnis des Menschen zur Konstruktion der Wirklichkeit hin. Die Figur wirkt entspannt, fast in einem Zustand des luziden Traums, während die umliegende Welt zerfällt.
Strich und Materie: Die Pinselstriche sind entschlossen und materialisch, vor allem sichtbar in den Übergangsbereichen zwischen Himmel und Erde, und verleihen dem Gemälde eine reiche Textur und eine fast fühlbare Vitalität.
Warum dieses Werk wählen?
Visuelle Energie: Es ist ein Bild, das ins Auge fällt. Seine offene Komposition und die kräftigen Farben machen es ideal für eine moderne oder minimalistische Umgebung, die einen markanten Blickfang benötigt.
Modernität der Sprache: Das Werk vereint die Solidität der klassischen Figur mit der Freiheit des abstrakten Expressionismus und macht es zu einem vielseitigen Stück von großem intellektuellem Reiz.
Authentizität: Die Unterschrift unten rechts bestätigt die künstlerische Urheberschaft des Werks und macht es zu einem einzigartigen Stück für die eigene Sammlung.
Erhaltungszustand: ausgezeichnet
Versendet ohne Rahmen, aufgerollt in einem Rohr mit Echtheitszertifikat.
Alfonso Castrigno
Italia Corato (Ba)
9.12.1959
Acrylfarbe auf Leinwand
Dynamische Aufhängung
Originaloper von A. Castigno
Beschreibung der Arbeit
Auf dieser vibrierenden Leinwand inszeniert der Künstler A. Castigno eine liegende weibliche Nacktheit, eingebettet in eine fragmentierte, traumhafte Landschaft. Das Werk zeichnet sich durch ein starkes Gefühl von Bewegung aus, erzeugt durch das Zusammentreffen geometrischer Linien und organischer Elemente, die um die zentrale Figur zu schweben scheinen.
Kritische Analyse
Chromatische Kontraste: Im Unterschied zu den vorherigen Werken wagt der Künstler hier deutlichere Kontraste. Der marmorierte Körper der Frau ragt vor einem Hintergrund hervor, auf dem das dunkle Waldgrün mit orangenen und azurblauen Pinselstrichen zusammenstößt, wodurch ein Spiel von Licht und Schatten entsteht, das emotionale Tiefe verleiht.
Metaphysische Komposition: Die Präsenz von Strukturen, die an architektonische oder mechanische Formen erinnern (wie das Rad oder das Segel auf der rechten Seite), deutet auf eine Reflexion über das Verhältnis des Menschen zur Konstruktion der Wirklichkeit hin. Die Figur wirkt entspannt, fast in einem Zustand des luziden Traums, während die umliegende Welt zerfällt.
Strich und Materie: Die Pinselstriche sind entschlossen und materialisch, vor allem sichtbar in den Übergangsbereichen zwischen Himmel und Erde, und verleihen dem Gemälde eine reiche Textur und eine fast fühlbare Vitalität.
Warum dieses Werk wählen?
Visuelle Energie: Es ist ein Bild, das ins Auge fällt. Seine offene Komposition und die kräftigen Farben machen es ideal für eine moderne oder minimalistische Umgebung, die einen markanten Blickfang benötigt.
Modernität der Sprache: Das Werk vereint die Solidität der klassischen Figur mit der Freiheit des abstrakten Expressionismus und macht es zu einem vielseitigen Stück von großem intellektuellem Reiz.
Authentizität: Die Unterschrift unten rechts bestätigt die künstlerische Urheberschaft des Werks und macht es zu einem einzigartigen Stück für die eigene Sammlung.
Erhaltungszustand: ausgezeichnet
Versendet ohne Rahmen, aufgerollt in einem Rohr mit Echtheitszertifikat.
