Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004 ** NO RESERVE **

Offset-Lithografie von Roy Lichtenstein (*)
Reproduktion des Werks „Kiss V“, das von Roy Lichtenstein im Jahr 1964 geschaffen wurde.
Luxusausgabe auf gestrichenem Grafikpapier (250 g/m²)
Druck genehmigt vom Nachlass Roy Liechtensteins.

- Blattmaße: 28 x 36 cm
- Maße des Motivs: 20 x 20 cm
Jahr: 2004
- Zustand: Ausgezeichnet (Dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt, wurde stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt und befindet sich daher in perfektem Zustand).
Herkunft: Private Sammlung.

Das Werk wird sorgfältig manipuliert und in ein verstärktes Kartonpaket verpackt. Der Versand erfolgt mit Sendungsnachverfolgungsnummer.

Der Versand beinhaltet außerdem eine Transportversicherung zum Endwert des Werks mit voller Rückerstattung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

Der Maler und Bildhauer, der den Comic ausplünderte, um ihn zu Museumsmaterial zu machen.
Roy Lichtenstein war eine der Schlüsselfiguren des nordamerikanischen Pop-Art, und zog als solcher Inspiration für sein Werk sowohl aus der populären Kunst: Werbeanzeigen, Magazine, Comics…; als auch aus der Geschichte der traditionellen Kunst: Art Déco, Kubismus, Abstrakter Expressionismus (dem er zu Beginn seiner Karriere angehörte)…
Das Werk von Lichtenstein zeichnet sich durch seine Ironie aus (etwas, wofür die Pop-Künstler priesen, manchmal verkleidet als Snobismus oder Oberflächlichkeit…), durch den Einsatz von Benday-Punkten (in der Druckgrafik verwendet) und industriellen Farben, durch die Sprache des Comics (Onomatopoeen, Sprechblasen, Erzählung) sowie durch die Beherrschung der Linie.
Lichtenstein begann sich im angesagten abstrakten Expressionismus zu etablieren, doch bald schloss er sich dem Rest der Pop-Guerilla an, um sich gegen das Abstrakte zu rebelieren und die Figuration zu nutzen. Außerdem galt: Je populärer und mechanischer die Figurierung, desto besser.
Natürlich gab es 1958 nichts Beliebteres und Mechanischeres als einen Comic, also beschloss Lichtenstein, kommerzielle Bilder zu schaffen, die in Massenproduktion hergestellt wurden.
Allerdings wird von Hand nachgebildet, was den Anschein erweckt, dass eine Maschine es gemacht hat.
Diese Bilder waren treue Abbilder der Konsumgesellschaft und der Massenkultur, die eine Kritik der zeitgenössischen Welt sein können oder auch nicht, eine Idealisierung oder eine Satire der westlichen kapitalistischen Gesellschaft.
Diese Ambiguität zwischen Kritik und Bewunderung, zwischen Spott und Respekt, ist typisch für die Popkunst, die zynisch eine Maskerade spielt.
Neoyorkino geboren, lebte Lichtenstein in dieser Stadt, der Hauptstadt all dessen, was den Pop repräsentiert, und er starb dort im Alter von 73 Jahren, anerkannt als Künstler, der Gemälde für mehr als 40 Millionen Euro verkaufte.