Camilo - Pausa en la Puerta

Das Werk von Camilo schafft ein intimes Gebiet, in dem das Alltägliche zu emotionalem Zufluchtsort wird. Seine Gemälde laden uns ein, die Zeit anzuhalten und häusliche Szenen zu bewohnen, die von Stille, Harmonie und einer ruhigen Kontemplation des Lebens geprägt sind.

Katzen, die sich neben offenen Fenstern ausruhen, Frauen, die lesen, warten oder Blumen halten, Tische mit Früchten, Krügen und Weingläsern: All diese Elemente bilden ein costumbristisches Universum, das die Realität nicht wörtlich beschreibt, sondern sie aus Erinnerung, Gelassenheit und Sensibilität neu interpretiert.

Die Farbe ist einer der großen Protagonisten seiner bildnerischen Sprache. Camilo arbeitet mit einer Palette deutlicher fauvistischer Prägung, in der die intensiven Töne — Rot, Gelb, Grün und lebendige Blautöne — sich von der beschreibenden Funktion lösen und zu Trägern von Emotion werden. Die Farbe imititiert nicht: Sie drückt aus. Sie schattiert nicht: Sie schlägt.

Formal werden die Figuren mit eleganter Synthese, klaren Konturen und vereinfachten Volumina präsentiert, was das Gefühl von Ordnung und Gleichgewicht stärkt. Diese Formökonomie, weit davon entfernt, Tiefe zu schmälern, potenziert die Ausdruckskraft des Ganzen und ermöglicht es jeder Szene, zu atmen und mit dem Zuschauer aus der Stille heraus zu dialogieren.

Die Katzen — konstante Anwesenheit in seinem Werk — fungieren als Symbole der Introspektion, Freiheit und geteilten Domesticität. Sie sind keine einfachen Tiere: Sie sind Wächter des Heims, stille Zeugen eines inneren Lebens, reich und friedlich. Die weiblichen Figuren dagegen erscheinen, eingehüllt in eine Atmosphäre von Zartheit und Kontemplation, harmonisch in den Raum integriert, den sie bewohnen.

Camilo ist Absolvent der Ausbildung zum Kunstlehrer in der Stadt Las Tunas, Kuba, eine Ausbildung, die sich in der technischen Beherrschung und der konzeptionellen Kohärenz seiner Arbeiten spiegelt. Derzeit lebt und arbeitet er zwischen Havanna und Russland, eine Erfahrung, die seinen Blick bereichert und seinen kulturellen Dialog erweitert hat. Er hat an verschiedenen Gruppenausstellungen in Kuba und im Ausland teilgenommen, und seine Werke befinden sich in privaten Sammlungen in Russland und in mehreren europäischen Ländern.

In einer schnelllebigen Welt, die von schrillen Bildern überflutet wird, schlägt Camilos Malerei das Gegenteil vor: Pause, Wärme und eine stille Schönheit. Seine Arbeit zielt nicht darauf ab, durch den Lärm zu beeindrucken, sondern von der Emotion getragen zu bleiben.



Dieses Gemälde ordnet sich stilistisch in eine figurative Malerei mit expressionistischen und naiven Zügen ein, in der die Synthese der Formen und eine saturierte Farbpalette im Vordergrund stehen. Unter Verwendung einer opaken Maltechnik (Acryl) mit definierten Konturen und flachen Pinselstrichen erzielt der Künstler eine Komposition mit großer visueller Wirkung und ausgewogener Symmetrie. Der Einsatz des komplementären Kontrasts zwischen dem intensiven Orange der Tür und dem Blau der Vögel sowie dem Blau der Blumentöpfe erzeugt eine optische Schwingung, die der Szene Leben verleiht. Der Maler möchte eine Atmosphäre von Gastfreundschaft und alltäglicher Mystik vermitteln; der direkte Blick der Katze, fast menschlich, zusammen mit der Anordnung der Pflanzen und der Vögel im Flug, deutet darauf hin, dass das Zuhause nicht nur ein physischer Zufluchtsort ist, sondern ein lebendiges Ökosystem, in dem Natur und Häuslichkeit in perfekter Harmonie koexistieren.