Giuseppe Bonsignore (XX - Girasoli

Beschreibung des Werks

In diesem Stillleben mit Sonnenblumen schafft Giuseppe Bonsignore ein lebendiges und materisches Bild, bei dem die Farbe zur Geste wird und die Geste zur Emotion. Die Blumen sind weder idealisiert noch unbeweglich: Sie biegen sich, überlappen sich, zeigen das Gewicht ihrer eigenen Vitalität und deuten auf eine vergehende Zeit und eine Schönheit, die keine Perfektion braucht.

Der Pinselstrich ist kräftig, sichtbar, manchmal rau und verleiht der Oberfläche der Malerei eine intensive Körperlichkeit. Die warmen, erdigen Gelbtöne stehen im Dialog mit schmutzigen Grüntönen und violetten Akzenten, wodurch ein chromatisches Gleichgewicht entsteht, das jegliche dekorative Selbstgefälligkeit vermeidet. Die Vase, solide und zentral, verankert die Komposition, während die Sonnenblumen sich mit einem unregelmäßigen und natürlichen Rhythmus im Raum ausbreiten.

Das Werk vermittelt eine feine Spannung zwischen Energie und Verfall, zwischen Licht und Materie, und ruft eine emotionale und instinktive Malerei hervor, die mehr das Fühlen anspricht als die reine Darstellung.

Profilo dell’artista – Giuseppe Bonsignore

Giuseppe Bonsignore ist ein Maler, der hauptsächlich durch Material und Farbe arbeitet und einen direkten, instinktiven und zutiefst menschlichen Ansatz zur Malerei bevorzugt. Seine Forschung konzentriert sich auf den expressiven Wert des Gestus und die Fähigkeit der Farbe, emotionale Zustände zu übertragen, mehr als auf eine treue Darstellung des Subjekts.

In seinen Werken behandelt Bonsignore klassische Themen – wie Stillleben oder Blumen – und befreit sie von jedem illustrativen Anspruch. Die Malerei wird zu einem Erfahrungsfeld, in dem die Oberfläche Spuren des kreativen Prozesses, der Zeit und der Energie des Künstlers bewahrt. Die Einflüsse der großen expressionistischen und post-impressionistischen Traditionen sind als Sprache und Sensibilität präsent, werden jedoch in einer persönlichen und zeitgenössischen Weise neu interpretiert.

Seine Arbeit zeichnet sich durch eine starke Aufmerksamkeit für die Malerei aus, durch die Verwendung warmer, erdiger Paletten und durch eine ständige Spannung zwischen kompositorischer Struktur und gestischer Freiheit. Jedes Werk präsentiert sich als emotionales Fragment, ein stiller Dialog zwischen dem Künstler, dem Subjekt und dem Betrachter.