Szarvas - Hängelampe - Holz, Glas - Design-Hängeleuchte





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Szarvas, ein ungarischer Designer, präsentiert eine weiße Holz- und Glas-Pendelleuchte des Mid-Century Modern aus den 1960er Jahren mit acht Fassungen, Abmessungen 700 × 400 × 400 mm, Gewicht 6,5 kg und funktionsfähig.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
• Authentic 1960s designpendelleuchte mit sichtbarem Produktionslabel und handschriftlicher Inventarnummer
• Original emaillemetallkonstruktion mit geschichteten Reflektorensystem
• Mit einem langlebigen Porzellankontakt ausgestattet, typisch für hochwertige Leuchten der Mitte des Jahrhunderts
• Seltenes Werkstattprototyp oder Vorproduktionsmuster, das selten auf dem Markt erscheint
• Elegante modernistische Silhouette, geeignet für Sammler und anspruchsvolle Innenräume
Inspiriert von Lyskaer, Louis Poulsen, Poul Henningsen
Dieses auffällige Pendel stammt aus dem experimentellen Designumfeld der 1960er Jahre, einer Epoche, in der europäische Leuchtenhersteller neue technische Lösungen und skulpturale Formen für die häusliche Beleuchtung erforschten. Das Stück verkörpert das Wesen der Leuchten-Design der Mittelkühlzeit: Klarheit der Form, intelligentes Engineering und harmonische Proportionen.
Hergestellt aus Metall mit einer robusten Emaille-Beschichtung zeigt die Leuchte eine sorgfältig konstruierte mehrschichtige Schirmstruktur. Die obere zylindrische Gehäuseform erhebt sich aus einem Messingschwenk-Element und geht in den Hauptkörper über, in dem ein System schlanker Abstandshalter die reflektierenden Komponenten stützt. Der äußere kreisförmige Schirm weitet sich in ein feines aerodynamisches Profil, während das innere Diffusorelement die Lichtrichtung regelt. Diese Schichtkonfiguration ermöglicht es, die Beleuchtung zu mildern und neu zu verteilen, scharfen Blende zu eliminieren und ein ausgewogenes ambientiges Leuchten zu erzeugen.
Im Inneren der Fassung sitzt eine Porzellankontaktierung, ein Material, das in der hochwertigen Leuchtenproduktion der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts wegen seiner hervorragenden Hitzebeständigkeit und Haltbarkeit weit verbreitet war. Porzellanschalter wurden typischerweise für gut konstruierte Leuchten reserviert und bleiben ein starkes Indiz für eine sorgfältige Bauweise. Ihre Anwesenheit gewährleistet Sicherheit und Langlebigkeit und stärkt die ursprüngliche Funktionsintegrität der Lampe.
Das Innere des Schirms behält ein Produktionslabel zusammen mit einer handschriftlichen Nummer, was stark darauf hindeutet, dass die Lampe Teil eines Prototyps oder Entwicklungslaufs war. Während des Designprozesses kennzeichneten Hersteller häufig frühe Muster mit Identifikationsnummern für interne Bewertung, Tests oder Showroom-Vorführungen, bevor die offizielle Serienproduktion begann. Solche Stücke überleben selten in großer Stückzahl, wodurch Exemplare wie dieses besonders attraktiv für Sammler von Designprototypen und experimentellen Modellen sind.
Die Emaille-Oberfläche zeigt die subtile Patina, die man von einem authentischen Objekt aus der Mitte des Jahrhunderts erwartet. Sanfte tonale Variationen und geringe Spuren von Alter spiegeln Jahrzehnte der Nutzung wider, während der elegante Charakter der ursprünglichen Oberfläche erhalten bleibt. Diese kleinen Anzeichen von Geschichte erhöhen die Authentizität des Stücks und verbinden es direkt mit der Epoche, in der es hergestellt wurde.
Aus stilistischer Sicht spiegelt die Lampe die breitere internationale Bewegung wider, die das Interior Design über die Nachkriegsdekaden hinweg prägte. Designer suchten danach, technische Präzision mit visueller Leichtigkeit zu verbinden und Objekte zu schaffen, die sowohl funktionale Werkzeuge als auch skulpturale Elemente im architektonischen Raum waren. Die schwebenden, geschichteten Scheiben, kontrollierte Geometrie und ausgewogene Proportionen demonstrieren den Einfluss des skandinavischen Funktionalismus neben den rationalen industriellen Designprinzipien, die sich in ganz Europa verbreiteten.
Heute werden Pendelleuchten dieses Typs nicht nur wegen ihrer Lichtleistung, sondern auch wegen ihrer ästhetischen Präsenz geschätzt. Über einem Esstisch schwebend, in einer Küchennische platziert oder in einem Wohnbereich positioniert, fungiert die Lampe als zentrales visuelles Ankerpunkt. Ihr neutrales Emaille-Ton fügt sich mühelos in Holztöne, minimalistische Innenräume, Vintage-Möbel und zeitgenössische architektonische Umgebungen ein.
Prototypstücke nehmen eine einzigartige Stellung in der Designwelt ein. Sie erfassen den Moment, in dem eine Idee zu einem physischen Objekt wird, und bewahren Details, die in späteren Produktionsversionen manchmal verloren gehen. Die innere Nummerierung und das Werkstattrlabel verleihen dieser Lampe daher eine zusätzliche historische Ebene und geben Einblick in die Entwicklungsphase der Leuchtenherstellung der Mittelkühlzeit.
Mehr als nur eine funktionale Leuchte repräsentiert dieses Stück ein kleines Kapitel der Designgeschichte des zwanzigsten Jahrhunderts. Es spiegelt den Erfindergeist der Designer wider, die mit Reflexion, Diffusion und Proportionen experimentieren, um effiziente, aber elegante Beleuchtungslösungen zu schaffen.
Die Kombination aus emailierter Metallhandwerkskunst, Porzellankontakthergung, Prototypenkennzeichnung und zeitloser modernistischer Form macht diese Lampe zu einem fesselnden Objekt für Sammler von Vintage-Beleuchtung und Mid-Century-Design. Ob in eine kuratierte Innenraumgestaltung, eine moderne Residenz oder einen designorientierten Arbeitsplatz integriert, sie bietet sowohl visuelle Raffinesse als auch historische Authentizität.
Da überlebende Prototyp-Beispiele aus den 1960er Jahren zunehmend rar werden, steht diese Pendelleuchte als markantes Zeugnis von Designexperimente und langlebigem Handwerk.
• Authentic 1960s designpendelleuchte mit sichtbarem Produktionslabel und handschriftlicher Inventarnummer
• Original emaillemetallkonstruktion mit geschichteten Reflektorensystem
• Mit einem langlebigen Porzellankontakt ausgestattet, typisch für hochwertige Leuchten der Mitte des Jahrhunderts
• Seltenes Werkstattprototyp oder Vorproduktionsmuster, das selten auf dem Markt erscheint
• Elegante modernistische Silhouette, geeignet für Sammler und anspruchsvolle Innenräume
Inspiriert von Lyskaer, Louis Poulsen, Poul Henningsen
Dieses auffällige Pendel stammt aus dem experimentellen Designumfeld der 1960er Jahre, einer Epoche, in der europäische Leuchtenhersteller neue technische Lösungen und skulpturale Formen für die häusliche Beleuchtung erforschten. Das Stück verkörpert das Wesen der Leuchten-Design der Mittelkühlzeit: Klarheit der Form, intelligentes Engineering und harmonische Proportionen.
Hergestellt aus Metall mit einer robusten Emaille-Beschichtung zeigt die Leuchte eine sorgfältig konstruierte mehrschichtige Schirmstruktur. Die obere zylindrische Gehäuseform erhebt sich aus einem Messingschwenk-Element und geht in den Hauptkörper über, in dem ein System schlanker Abstandshalter die reflektierenden Komponenten stützt. Der äußere kreisförmige Schirm weitet sich in ein feines aerodynamisches Profil, während das innere Diffusorelement die Lichtrichtung regelt. Diese Schichtkonfiguration ermöglicht es, die Beleuchtung zu mildern und neu zu verteilen, scharfen Blende zu eliminieren und ein ausgewogenes ambientiges Leuchten zu erzeugen.
Im Inneren der Fassung sitzt eine Porzellankontaktierung, ein Material, das in der hochwertigen Leuchtenproduktion der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts wegen seiner hervorragenden Hitzebeständigkeit und Haltbarkeit weit verbreitet war. Porzellanschalter wurden typischerweise für gut konstruierte Leuchten reserviert und bleiben ein starkes Indiz für eine sorgfältige Bauweise. Ihre Anwesenheit gewährleistet Sicherheit und Langlebigkeit und stärkt die ursprüngliche Funktionsintegrität der Lampe.
Das Innere des Schirms behält ein Produktionslabel zusammen mit einer handschriftlichen Nummer, was stark darauf hindeutet, dass die Lampe Teil eines Prototyps oder Entwicklungslaufs war. Während des Designprozesses kennzeichneten Hersteller häufig frühe Muster mit Identifikationsnummern für interne Bewertung, Tests oder Showroom-Vorführungen, bevor die offizielle Serienproduktion begann. Solche Stücke überleben selten in großer Stückzahl, wodurch Exemplare wie dieses besonders attraktiv für Sammler von Designprototypen und experimentellen Modellen sind.
Die Emaille-Oberfläche zeigt die subtile Patina, die man von einem authentischen Objekt aus der Mitte des Jahrhunderts erwartet. Sanfte tonale Variationen und geringe Spuren von Alter spiegeln Jahrzehnte der Nutzung wider, während der elegante Charakter der ursprünglichen Oberfläche erhalten bleibt. Diese kleinen Anzeichen von Geschichte erhöhen die Authentizität des Stücks und verbinden es direkt mit der Epoche, in der es hergestellt wurde.
Aus stilistischer Sicht spiegelt die Lampe die breitere internationale Bewegung wider, die das Interior Design über die Nachkriegsdekaden hinweg prägte. Designer suchten danach, technische Präzision mit visueller Leichtigkeit zu verbinden und Objekte zu schaffen, die sowohl funktionale Werkzeuge als auch skulpturale Elemente im architektonischen Raum waren. Die schwebenden, geschichteten Scheiben, kontrollierte Geometrie und ausgewogene Proportionen demonstrieren den Einfluss des skandinavischen Funktionalismus neben den rationalen industriellen Designprinzipien, die sich in ganz Europa verbreiteten.
Heute werden Pendelleuchten dieses Typs nicht nur wegen ihrer Lichtleistung, sondern auch wegen ihrer ästhetischen Präsenz geschätzt. Über einem Esstisch schwebend, in einer Küchennische platziert oder in einem Wohnbereich positioniert, fungiert die Lampe als zentrales visuelles Ankerpunkt. Ihr neutrales Emaille-Ton fügt sich mühelos in Holztöne, minimalistische Innenräume, Vintage-Möbel und zeitgenössische architektonische Umgebungen ein.
Prototypstücke nehmen eine einzigartige Stellung in der Designwelt ein. Sie erfassen den Moment, in dem eine Idee zu einem physischen Objekt wird, und bewahren Details, die in späteren Produktionsversionen manchmal verloren gehen. Die innere Nummerierung und das Werkstattrlabel verleihen dieser Lampe daher eine zusätzliche historische Ebene und geben Einblick in die Entwicklungsphase der Leuchtenherstellung der Mittelkühlzeit.
Mehr als nur eine funktionale Leuchte repräsentiert dieses Stück ein kleines Kapitel der Designgeschichte des zwanzigsten Jahrhunderts. Es spiegelt den Erfindergeist der Designer wider, die mit Reflexion, Diffusion und Proportionen experimentieren, um effiziente, aber elegante Beleuchtungslösungen zu schaffen.
Die Kombination aus emailierter Metallhandwerkskunst, Porzellankontakthergung, Prototypenkennzeichnung und zeitloser modernistischer Form macht diese Lampe zu einem fesselnden Objekt für Sammler von Vintage-Beleuchtung und Mid-Century-Design. Ob in eine kuratierte Innenraumgestaltung, eine moderne Residenz oder einen designorientierten Arbeitsplatz integriert, sie bietet sowohl visuelle Raffinesse als auch historische Authentizität.
Da überlebende Prototyp-Beispiele aus den 1960er Jahren zunehmend rar werden, steht diese Pendelleuchte als markantes Zeugnis von Designexperimente und langlebigem Handwerk.

