Emilio Isgrò (1937) - Sans titre






War 12 Jahre Senior Specialist bei Finarte, spezialisiert auf moderne Druckgrafik.
| 500 € | ||
|---|---|---|
| 460 € | ||
| 440 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 130637 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Emilio Isgrò, Sans titre, eine signierte Siebdruckarbeit aus dem Jahr 2014 in einer Auflage von 40 Exemplaren, 80 x 60 cm, gefertigt in Italien und von Galleria verkauft, mit Echtheitszertifikat der Grafica Manzoni.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Die erfahreneren Sammler und Kenner werden in diesem Werk des Meisters Emilio Isgrò eine unglaublich seltene Besonderheit feststellen, nämlich diese Verblassung der Streichung, diese Worte, die nur für aufmerksame und neugierige Betrachter teilweise sichtbar bleiben.
Dies ist ein charakteristisches Merkmal dieser Serigrafie, die in nur 40 Exemplaren gedruckt wurde und sie zu einem Unikat im malerischen Zyklus des Meisters macht, der üblicherweise das Wort ganz entfernt oder sichtbar lässt; hier jedoch haben wir die Hinzufügung der „Verblassung der Streichung“.
Emilio Isgrò war mit der Streichung ein großer Vorläufer der Notifikation der Entwertung und des Verfalls des Wortes, der Sprache, des Wertes, den Wörter besitzen, ein Phänomen, das wir heute mehr denn je erleben.
Der Meister begann 1964 zu beklagen, wozu heute alltäglich, wahrscheinlicher geworden ist; wir beobachten diesen Mangel an Wert des Wortes, verstanden als Träger von Ideen, in allen Formen, von Fernsehdiskussionen, in den gedruckten Nachrichten, in der Verbreitung durch die Massenmedien und in der immer weniger lesenden Gesellschaft, die wir zu schaffen scheinen.
Weniger Worte, weniger Kultur in Umlauf, aber dies, jenseits kritischer Diskussionen über die Kunst, welche Folgen hat das im sozialen Bereich?
Die Fähigkeit zum Denken, und ich würde hinzufügen, die Fähigkeit, mit einer eigenen kritischen Denkweise zu denken, wird durch Menge und Qualität des Vokabulars bestimmt, das ein Individuum besitzt; wir können nicht über die Worte hinausdenken, die wir kennen, wie man kein Haus ohne alle notwendigen Materialien bauen kann, je weniger Material vorhanden, desto unvollständiger, instabiler und umsetzbarer wird das Haus.
Indem man die Worte einschränkt, beschränkt man auch die Konzepte, die man schaffen kann, und die Fähigkeit, sie auszudrücken oder sich auszudrücken.
Verstanden sei das Axiom: Weniger Worte bedeuten weniger Gedanken; Isgròs Arbeit erhält auf kultureller und künstlerischer Ebene einen außerordentlichen Wert.
Das Verstecken der Worte hinter der Streichung ist eine Methode des Meisters, Neugier beim Betrachter des Werks zu wecken, ein Weg, uns zu raten, unter das Wort zu gehen, uns vorzustellen, was in Bezug auf das, was „frei“ gelesen wird, darunter hätte sein können.
Ein konzeptioneller Prozess, Entdeckung, Untersuchung, Nachdenken über Worte und ihre Anordnung, fast so, als ob Isgrò die pädagogische Rolle eines Lehrers und auch eines Intellektuellen übernehme.
Aber Isgrò ist nicht nur ein „Lehrer“, er ist auch ein Gestalter neuer syntaktischer und formaler Regeln, ein Entwickler neuer Geschichten, aber auch ein aufmerksamer Satiriker; der Meister ist das, was sich ein Intellektueller wünschen sollte – ein „Weckruf der Gewissens“.
Emilio Isgrò positioniert sich daher in der Kunstgeschichte als Wächter des Wortes und damit der Kultur – eine fundamentale Rolle, die wir heute mehr denn je benötigen.
Die Abmessungen des Werks betragen 80 x 60 cm.
Die Nummer der Auflage könnte von der Nummer der Fotografie abweichen.
Die Provenienz des Werks stammt aus der Galerie Grafica Manzoni, welche ein Echtheitszertifikat ausstellt.
Die erfahreneren Sammler und Kenner werden in diesem Werk des Meisters Emilio Isgrò eine unglaublich seltene Besonderheit feststellen, nämlich diese Verblassung der Streichung, diese Worte, die nur für aufmerksame und neugierige Betrachter teilweise sichtbar bleiben.
Dies ist ein charakteristisches Merkmal dieser Serigrafie, die in nur 40 Exemplaren gedruckt wurde und sie zu einem Unikat im malerischen Zyklus des Meisters macht, der üblicherweise das Wort ganz entfernt oder sichtbar lässt; hier jedoch haben wir die Hinzufügung der „Verblassung der Streichung“.
Emilio Isgrò war mit der Streichung ein großer Vorläufer der Notifikation der Entwertung und des Verfalls des Wortes, der Sprache, des Wertes, den Wörter besitzen, ein Phänomen, das wir heute mehr denn je erleben.
Der Meister begann 1964 zu beklagen, wozu heute alltäglich, wahrscheinlicher geworden ist; wir beobachten diesen Mangel an Wert des Wortes, verstanden als Träger von Ideen, in allen Formen, von Fernsehdiskussionen, in den gedruckten Nachrichten, in der Verbreitung durch die Massenmedien und in der immer weniger lesenden Gesellschaft, die wir zu schaffen scheinen.
Weniger Worte, weniger Kultur in Umlauf, aber dies, jenseits kritischer Diskussionen über die Kunst, welche Folgen hat das im sozialen Bereich?
Die Fähigkeit zum Denken, und ich würde hinzufügen, die Fähigkeit, mit einer eigenen kritischen Denkweise zu denken, wird durch Menge und Qualität des Vokabulars bestimmt, das ein Individuum besitzt; wir können nicht über die Worte hinausdenken, die wir kennen, wie man kein Haus ohne alle notwendigen Materialien bauen kann, je weniger Material vorhanden, desto unvollständiger, instabiler und umsetzbarer wird das Haus.
Indem man die Worte einschränkt, beschränkt man auch die Konzepte, die man schaffen kann, und die Fähigkeit, sie auszudrücken oder sich auszudrücken.
Verstanden sei das Axiom: Weniger Worte bedeuten weniger Gedanken; Isgròs Arbeit erhält auf kultureller und künstlerischer Ebene einen außerordentlichen Wert.
Das Verstecken der Worte hinter der Streichung ist eine Methode des Meisters, Neugier beim Betrachter des Werks zu wecken, ein Weg, uns zu raten, unter das Wort zu gehen, uns vorzustellen, was in Bezug auf das, was „frei“ gelesen wird, darunter hätte sein können.
Ein konzeptioneller Prozess, Entdeckung, Untersuchung, Nachdenken über Worte und ihre Anordnung, fast so, als ob Isgrò die pädagogische Rolle eines Lehrers und auch eines Intellektuellen übernehme.
Aber Isgrò ist nicht nur ein „Lehrer“, er ist auch ein Gestalter neuer syntaktischer und formaler Regeln, ein Entwickler neuer Geschichten, aber auch ein aufmerksamer Satiriker; der Meister ist das, was sich ein Intellektueller wünschen sollte – ein „Weckruf der Gewissens“.
Emilio Isgrò positioniert sich daher in der Kunstgeschichte als Wächter des Wortes und damit der Kultur – eine fundamentale Rolle, die wir heute mehr denn je benötigen.
Die Abmessungen des Werks betragen 80 x 60 cm.
Die Nummer der Auflage könnte von der Nummer der Fotografie abweichen.
Die Provenienz des Werks stammt aus der Galerie Grafica Manzoni, welche ein Echtheitszertifikat ausstellt.
