Juan Quintana (1954) - Refugio azul






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Refugio azul, ein Ölgemälde aus den Jahren 1970–1980 von Juan Quintana (1954), Spanien, verkauft mit Rahmen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Pictura Subastas präsentiert dieses magnífique Kunstwerk von Juan Quintana, das die Harmonie zwischen dem Menschen und der Natur in einem Moment der Ruhe und Kontemplation am Meer darstellt. Das Gemälde besticht durch hervorragende Technik und die hohe malerische Qualität, die es vermittelt.
· Rahmenmaße: 38x66x3 cm.
· Bildmaße: 18x46 cm.
· Öl auf Platte, handsigniert vom Künstler in der rechten Ecke des Werks.
· Das Stück befindet sich in gutem Erhaltungszustand.
· Das Werk wird mit einem wunderschönen Rahmen verkauft (im Auktionslos als Geschenk enthalten).
Das Werk stammt aus einer exklusiven Privatkollektion in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Losbeschreibung.
Das Bild wird professionell von einem IVEX-Experten (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, wobei hochwertige Materialien verwendet werden, um seinen Schutz zu gewährleisten. Der Versandpreis deckt sowohl die Kosten für die professionelle Verpackung als auch den Transport selbst.
Der Versand erfolgt über Correos, GLS oder NACEX mit Sendungsverfolgung. Internationaler Versand möglich.
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Dieses Gemälde zeigt eine Küstenszene von großer Gelassenheit, in der das Gleichgewicht zwischen Land und Wasser zum zentralen Achspunkt der Komposition wird. Im Vordergrund treibt ein kleines weißes Boot sanft auf einem Meer in tiefen, nuancierten Blautönen, dessen Oberfläche das Licht dezent widerspiegelt. Darüber befindet sich eine einsame Figur, die eine Ruder- oder Palkenhand hält und eine ruhige Haltung einnimmt, die Ruhe und Konzentration vermittelt. Diese menschliche Präsenz, klein im Vergleich zur Umgebung, verleiht der Szene eine intime und kontemplative Dimension.
Links dominiert eine große Felsformation den Raum mit ihrem massigen Volumen und der unregelmäßigen Textur. Ihre warmen Töne—Ocker, Erdtöne und goldene Nuancen—kontrastieren mit dem Blau des Wassers und schaffen einen visuellen Dialog zwischen Solidität und Fluidität. Die Schatten, die sich in den Spalten des Felsens andeuten, deuten auf Tiefe und Alter hin, als ob die Zeit diese Struktur langsam geschnitten hätte. Dieses Element fungiert als visueller Anker und verleiht der Komposition Stabilität.
Das Wasser nimmt einen großen Teil des Gemäldes ein, dehnt sich Richtung Horizont aus und erinnert an Ruhe in einer Sanftheit. Die kleinen Wellen und Reflexe sind zart bearbeitet, was eine nahezu unmerkliche Bewegung suggeriert. In der Nähe des Bootes tauchen einige Felsen aus dem Wasser auf, brechen die Oberfläche und verleihen visuelles Interesse, ohne die allgemeine Ruhe zu stören. Die Interaktion zwischen Boot und diesen Naturformen verstärkt das Gefühl einer gemächlichen Navigation in einer friedlichen Umgebung.
Im Hintergrund entfaltet sich eine horizontale Küstenlinie, bedeckt mit dunklem Grünland, das sanft über dem Meer emporragt. Diese Hügel, behandelt mit tiefen Grüntönen, stehen im Kontrast zur Klarheit des Himmels und dem Glanz des Wassers. Die Ferne dieser Landschaft verleiht Perspektive und Tiefe und lädt den Betrachter ein, sich vorzustellen, was jenseits des Sichtbaren liegt. Der Himmel präsentiert sich klar und hell, mit einem sanften Übergang von Tönen, der einen Moment atmosphärischer Ruhe andeutet.
Die Szene insgesamt vermittelt ein Gefühl des Gleichgewichts zwischen Mensch und Natur. Es gibt kein Dramatik oder Spannung, sondern eine stille Harmonie, in der jedes Element seinen Platz findet. Die Figur im Boot scheint Teil der Landschaft zu sein, im Rhythmus und in der Stille integriert, als ob die Zeit in diesem genauen Moment stillgestanden hätte.
Insgesamt repräsentiert das Werk die Gelassenheit eines intimen Moments im Kontakt mit der Natur, wo Einsamkeit zu Frieden wird und die Landschaft zum Zufluchtsort.
Der Verkäufer stellt sich vor
Pictura Subastas präsentiert dieses magnífique Kunstwerk von Juan Quintana, das die Harmonie zwischen dem Menschen und der Natur in einem Moment der Ruhe und Kontemplation am Meer darstellt. Das Gemälde besticht durch hervorragende Technik und die hohe malerische Qualität, die es vermittelt.
· Rahmenmaße: 38x66x3 cm.
· Bildmaße: 18x46 cm.
· Öl auf Platte, handsigniert vom Künstler in der rechten Ecke des Werks.
· Das Stück befindet sich in gutem Erhaltungszustand.
· Das Werk wird mit einem wunderschönen Rahmen verkauft (im Auktionslos als Geschenk enthalten).
Das Werk stammt aus einer exklusiven Privatkollektion in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Losbeschreibung.
Das Bild wird professionell von einem IVEX-Experten (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, wobei hochwertige Materialien verwendet werden, um seinen Schutz zu gewährleisten. Der Versandpreis deckt sowohl die Kosten für die professionelle Verpackung als auch den Transport selbst.
Der Versand erfolgt über Correos, GLS oder NACEX mit Sendungsverfolgung. Internationaler Versand möglich.
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Dieses Gemälde zeigt eine Küstenszene von großer Gelassenheit, in der das Gleichgewicht zwischen Land und Wasser zum zentralen Achspunkt der Komposition wird. Im Vordergrund treibt ein kleines weißes Boot sanft auf einem Meer in tiefen, nuancierten Blautönen, dessen Oberfläche das Licht dezent widerspiegelt. Darüber befindet sich eine einsame Figur, die eine Ruder- oder Palkenhand hält und eine ruhige Haltung einnimmt, die Ruhe und Konzentration vermittelt. Diese menschliche Präsenz, klein im Vergleich zur Umgebung, verleiht der Szene eine intime und kontemplative Dimension.
Links dominiert eine große Felsformation den Raum mit ihrem massigen Volumen und der unregelmäßigen Textur. Ihre warmen Töne—Ocker, Erdtöne und goldene Nuancen—kontrastieren mit dem Blau des Wassers und schaffen einen visuellen Dialog zwischen Solidität und Fluidität. Die Schatten, die sich in den Spalten des Felsens andeuten, deuten auf Tiefe und Alter hin, als ob die Zeit diese Struktur langsam geschnitten hätte. Dieses Element fungiert als visueller Anker und verleiht der Komposition Stabilität.
Das Wasser nimmt einen großen Teil des Gemäldes ein, dehnt sich Richtung Horizont aus und erinnert an Ruhe in einer Sanftheit. Die kleinen Wellen und Reflexe sind zart bearbeitet, was eine nahezu unmerkliche Bewegung suggeriert. In der Nähe des Bootes tauchen einige Felsen aus dem Wasser auf, brechen die Oberfläche und verleihen visuelles Interesse, ohne die allgemeine Ruhe zu stören. Die Interaktion zwischen Boot und diesen Naturformen verstärkt das Gefühl einer gemächlichen Navigation in einer friedlichen Umgebung.
Im Hintergrund entfaltet sich eine horizontale Küstenlinie, bedeckt mit dunklem Grünland, das sanft über dem Meer emporragt. Diese Hügel, behandelt mit tiefen Grüntönen, stehen im Kontrast zur Klarheit des Himmels und dem Glanz des Wassers. Die Ferne dieser Landschaft verleiht Perspektive und Tiefe und lädt den Betrachter ein, sich vorzustellen, was jenseits des Sichtbaren liegt. Der Himmel präsentiert sich klar und hell, mit einem sanften Übergang von Tönen, der einen Moment atmosphärischer Ruhe andeutet.
Die Szene insgesamt vermittelt ein Gefühl des Gleichgewichts zwischen Mensch und Natur. Es gibt kein Dramatik oder Spannung, sondern eine stille Harmonie, in der jedes Element seinen Platz findet. Die Figur im Boot scheint Teil der Landschaft zu sein, im Rhythmus und in der Stille integriert, als ob die Zeit in diesem genauen Moment stillgestanden hätte.
Insgesamt repräsentiert das Werk die Gelassenheit eines intimen Moments im Kontakt mit der Natur, wo Einsamkeit zu Frieden wird und die Landschaft zum Zufluchtsort.
