Antonio Vilagran (c.1950) - Abrazo interior






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Abrazo interior, ein Ölgemälde auf Holztafel von Antonio Vilagran (ca. 1950) aus Spanien, Zeitraum 1960–1970, 27 × 35 cm, Originalausgabe, handsigniert und in gutem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Pictura Subastas präsentiert dieses magnificente Kunstwerk, das Vilagrán gehört und die emotionale Introspektion einer Frau darstellt, die sich in einem Moment der Ruhe, des Schutzes und des inneren Schweigens in sich zurückzieht. Das Gemälde besticht durch seine hervorragene Technik und die hohe malerische Qualität, die es vermittelt.
· Maße des Werks: 27x35x1 cm.
· Öl auf Platte, handsigniert vom Künstler auf der Rückseite des Werks.
· Das Stück befindet sich in gutem Erhaltungszustand.
Das Werk stammt aus einer exklusiven Privatsammlung in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Beschreibung der Losnummer.
Das Bild wird professionell von einem IVEX-Experten (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, wobei hochwertige Materialien verwendet werden, um seinen Schutz zu gewährleisten. Der Preis des Versands deckt sowohl die Kosten der professionellen Verpackung als auch den Transport selbst.
Der Versand erfolgt über Correos, GLS oder NACEX mit Sendungsverfolgung. Internationale Versandmöglichkeiten.
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Dieses Gemälde zeigt das Bild einer Frau, die sitted in einer intimen und zurückgezogenen Pose sitzt, umgeben von einer warmen Atmosphäre, die sie genauso zu umarmen scheint, wie sie sich selbst umarmt. Ihre Figur nimmt den Mittelpunkt der Komposition ein, wird zum emotionalen Kern der Szene. Die Anordnung ihres Körpers, mit überkreuzten Beinen und leicht geneigtem Oberkörper, vermittelt ein Gefühl von Schutz und Geborgenheit, als würde sie sich in ihre eigene innere Welt zurückziehen.
Die Frau hält mit Zartheit einen Stoff, der sie umgibt, in Gelbtönen, der sanft im Kontrast zur Weiße ihres Kleides steht. Diese Geste, bei der ihre Hände den Stoff nahe der Brust festhalten, deutet auf ein Bedürfnis nach Schutz nicht nur auf physischer, sondern auch emotionaler Ebene hin. Ihre geschlossenen oderHalb geschlossenen Augen verstärken die Idee der Introspektion, als wäre sie in tiefe Gedanken versunken oder in einen Zustand der Ruhe geraten, der an Melancholie grenzt.
Die Farbbehandlung spielt eine entscheidende Rolle beim Aufbau der Atmosphäre. Der Hintergrund, dominiert von warmen und erdigen Tönen, schafft eine Art Heiligenschein, der die Figur umgibt, ihre Präsenz verstärkt und ein Gefühl von Intimität vermittelt. Dieser Hintergrund beschreibt keinen konkreten Raum, sondern fungiert als emotionales Feld, ein abstrakter Ort, an dem die Figur ohne äußere Ablenkungen existieren kann.
Die Details des Körpers, wie barfuß auf dem Boden ruhende Füße oder die weichen Schatten, die die Beine und Arme modellieren, verleihen eine sehr nahbare menschliche Dimension. Es gibt keine kunsthaften Tricks in ihrer Haltung, sondern eine Natürlichkeit, die den Betrachter dazu einlädt, sich mit der Figur zu identifizieren. Die Einfachheit der Elemente verstärkt die expressive Ladung und lässt jeden Gesten und jede Falte eine Bedeutung tragen.
Die Komposition insgesamt erzielt eine Balance zwischen Gelassenheit und konturierter Emotion. Es gibt keine offensichtliche Bewegung, aber eine stille Intensität, die in der Haltung der Figur wahrnehmbar ist. Das Werk scheint einen in der Zeit aufgeschobenen Moment einzufangen, in dem das Wesentliche nicht die Handlung ist, sondern der Innenzustand der Figur.
Insgesamt repräsentiert das Gemälde einen Moment der Introspektion und Verletzlichkeit, in dem die weibliche Figur sich in sich zurückzieht, eingehüllt in eine warme und emotionale Atmosphäre.
Der Verkäufer stellt sich vor
Pictura Subastas präsentiert dieses magnificente Kunstwerk, das Vilagrán gehört und die emotionale Introspektion einer Frau darstellt, die sich in einem Moment der Ruhe, des Schutzes und des inneren Schweigens in sich zurückzieht. Das Gemälde besticht durch seine hervorragene Technik und die hohe malerische Qualität, die es vermittelt.
· Maße des Werks: 27x35x1 cm.
· Öl auf Platte, handsigniert vom Künstler auf der Rückseite des Werks.
· Das Stück befindet sich in gutem Erhaltungszustand.
Das Werk stammt aus einer exklusiven Privatsammlung in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Beschreibung der Losnummer.
Das Bild wird professionell von einem IVEX-Experten (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, wobei hochwertige Materialien verwendet werden, um seinen Schutz zu gewährleisten. Der Preis des Versands deckt sowohl die Kosten der professionellen Verpackung als auch den Transport selbst.
Der Versand erfolgt über Correos, GLS oder NACEX mit Sendungsverfolgung. Internationale Versandmöglichkeiten.
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Dieses Gemälde zeigt das Bild einer Frau, die sitted in einer intimen und zurückgezogenen Pose sitzt, umgeben von einer warmen Atmosphäre, die sie genauso zu umarmen scheint, wie sie sich selbst umarmt. Ihre Figur nimmt den Mittelpunkt der Komposition ein, wird zum emotionalen Kern der Szene. Die Anordnung ihres Körpers, mit überkreuzten Beinen und leicht geneigtem Oberkörper, vermittelt ein Gefühl von Schutz und Geborgenheit, als würde sie sich in ihre eigene innere Welt zurückziehen.
Die Frau hält mit Zartheit einen Stoff, der sie umgibt, in Gelbtönen, der sanft im Kontrast zur Weiße ihres Kleides steht. Diese Geste, bei der ihre Hände den Stoff nahe der Brust festhalten, deutet auf ein Bedürfnis nach Schutz nicht nur auf physischer, sondern auch emotionaler Ebene hin. Ihre geschlossenen oderHalb geschlossenen Augen verstärken die Idee der Introspektion, als wäre sie in tiefe Gedanken versunken oder in einen Zustand der Ruhe geraten, der an Melancholie grenzt.
Die Farbbehandlung spielt eine entscheidende Rolle beim Aufbau der Atmosphäre. Der Hintergrund, dominiert von warmen und erdigen Tönen, schafft eine Art Heiligenschein, der die Figur umgibt, ihre Präsenz verstärkt und ein Gefühl von Intimität vermittelt. Dieser Hintergrund beschreibt keinen konkreten Raum, sondern fungiert als emotionales Feld, ein abstrakter Ort, an dem die Figur ohne äußere Ablenkungen existieren kann.
Die Details des Körpers, wie barfuß auf dem Boden ruhende Füße oder die weichen Schatten, die die Beine und Arme modellieren, verleihen eine sehr nahbare menschliche Dimension. Es gibt keine kunsthaften Tricks in ihrer Haltung, sondern eine Natürlichkeit, die den Betrachter dazu einlädt, sich mit der Figur zu identifizieren. Die Einfachheit der Elemente verstärkt die expressive Ladung und lässt jeden Gesten und jede Falte eine Bedeutung tragen.
Die Komposition insgesamt erzielt eine Balance zwischen Gelassenheit und konturierter Emotion. Es gibt keine offensichtliche Bewegung, aber eine stille Intensität, die in der Haltung der Figur wahrnehmbar ist. Das Werk scheint einen in der Zeit aufgeschobenen Moment einzufangen, in dem das Wesentliche nicht die Handlung ist, sondern der Innenzustand der Figur.
Insgesamt repräsentiert das Gemälde einen Moment der Introspektion und Verletzlichkeit, in dem die weibliche Figur sich in sich zurückzieht, eingehüllt in eine warme und emotionale Atmosphäre.
