Mark Rothko (after) - Maroon on Blue - Offset lithography - VG licensed print - 2004





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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Offset-Lithografie nach Mark Rothko (*)
Reproduktion des Werks „Maroon on Blue“ von Rothko, geschaffen 1957,
Gedruckt auf schwerem Fine-Art-Karton 200 g/m²
Veröffentlicht von VG Bild-Kunst, Bonn im Jahr 2004.
Druck unter Copyright autorisiert durch Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Großformat.
- Blattmaße: 80 × 60 cm
- Jahr: 2004
- Zustand: Ausgezeichnet (dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt, immer in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, daher befindet es sich in perfektem Zustand).
- Herkunft: Privatsammlung.
Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in eine verstärkte Kartonage verpackt. Der Versand erfolgt mit Sendungsverfolgung.
Der Versand umfasst außerdem Transportversicherung zum Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.
(*) Mark Rothko war zusammen mit Pollock einer der führenden Vertreter der amerikanischen Abstraktion. Mit seiner Malerei wollte er eine ehrgeizige Utopie erreichen: die grundlegendsten universellen Emotionen auszudrücken. Und für viele hat er es geschafft.
Markus Rothkovitz wurde in Russland geboren. Von offensichtlich jüdischer Herkunft zog er 1910 nach Oregon, wahrscheinlich um dem Antisemitismus zu entkommen, vor dem so viele Geister flohen.
Er studierte Kunst in den 1920er Jahren, betrachtete sich jedoch als Autodidakt. Vor dem Zweiten Weltkrieg pflegte er expressive Figuration und saugte den Geist der Avantgarde auf, den er in den Ausstellungen sah, die vom MoMA organisiert wurden.
Nach dem Krieg begann er, sich mit dem Color Field Painting zu befassen, gab allmählich alle figurativen Bezüge auf und in den 50ern, als der abstrakte Expressionismus bereits etabliert war, begann die persönliche Abstraktion, die seine Malerei seitdem definieren sollte.
Die Gemälde von Mark Rothko, riesig, zeigen weite rechteckige Farbfelder mit unscharfen Grenzen dazwischen. Es sind unscharfe Farben, die im Bild weiter schweben und mystische Empfindungen hervorrufen, ziemlich interessant.
Von dort an würde Mark Rothko zu einer Institution der amerikanischen Kunst werden. Von Peggy Guggenheim geschützt, waren seine Erfolge bemerkenswert. Doch Ende der 60er Jahre, mitten in einer depressiven Krise, und nachdem er eine Serie von Werken mit schwarzer Acrylfarbe gemalt hatte, beging er Selbstmord.
Der Verkäufer stellt sich vor
Offset-Lithografie nach Mark Rothko (*)
Reproduktion des Werks „Maroon on Blue“ von Rothko, geschaffen 1957,
Gedruckt auf schwerem Fine-Art-Karton 200 g/m²
Veröffentlicht von VG Bild-Kunst, Bonn im Jahr 2004.
Druck unter Copyright autorisiert durch Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Großformat.
- Blattmaße: 80 × 60 cm
- Jahr: 2004
- Zustand: Ausgezeichnet (dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt, immer in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, daher befindet es sich in perfektem Zustand).
- Herkunft: Privatsammlung.
Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in eine verstärkte Kartonage verpackt. Der Versand erfolgt mit Sendungsverfolgung.
Der Versand umfasst außerdem Transportversicherung zum Endwert des Werks mit vollständiger Rückerstattung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.
(*) Mark Rothko war zusammen mit Pollock einer der führenden Vertreter der amerikanischen Abstraktion. Mit seiner Malerei wollte er eine ehrgeizige Utopie erreichen: die grundlegendsten universellen Emotionen auszudrücken. Und für viele hat er es geschafft.
Markus Rothkovitz wurde in Russland geboren. Von offensichtlich jüdischer Herkunft zog er 1910 nach Oregon, wahrscheinlich um dem Antisemitismus zu entkommen, vor dem so viele Geister flohen.
Er studierte Kunst in den 1920er Jahren, betrachtete sich jedoch als Autodidakt. Vor dem Zweiten Weltkrieg pflegte er expressive Figuration und saugte den Geist der Avantgarde auf, den er in den Ausstellungen sah, die vom MoMA organisiert wurden.
Nach dem Krieg begann er, sich mit dem Color Field Painting zu befassen, gab allmählich alle figurativen Bezüge auf und in den 50ern, als der abstrakte Expressionismus bereits etabliert war, begann die persönliche Abstraktion, die seine Malerei seitdem definieren sollte.
Die Gemälde von Mark Rothko, riesig, zeigen weite rechteckige Farbfelder mit unscharfen Grenzen dazwischen. Es sind unscharfe Farben, die im Bild weiter schweben und mystische Empfindungen hervorrufen, ziemlich interessant.
Von dort an würde Mark Rothko zu einer Institution der amerikanischen Kunst werden. Von Peggy Guggenheim geschützt, waren seine Erfolge bemerkenswert. Doch Ende der 60er Jahre, mitten in einer depressiven Krise, und nachdem er eine Serie von Werken mit schwarzer Acrylfarbe gemalt hatte, beging er Selbstmord.
