Emma Hochwertiges Portfolio und Kunstdruck - Superheroines Japan Series Volume 2





38 € | ||
|---|---|---|
33 € | ||
26 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 133090 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Dieses Premium-Portfolio präsentiert eine kuratierte Auswahl von 16 sinnlichen Illustrationen, die ikonische Superheldinnen durch die Linse japanisch inspirierter Minimalismus- und Symbolik-Ästhetik zeigen. Indem Stärke mit Eleganz verschmolzen wird, offenbaren die Bilder ein einzigartiges Wechselspiel zwischen erotischer Präsenz, grafischer Komposition und ästhetischer Zurückhaltung. Von Tönen in Rot, Schwarz und Weiß dominiert, ist die Serie sowohl auffällig als auch kultiviert.
Die Kollektion umfasst 16 hochwertige A4-Drucke (21 × 29,7 cm) auf Kunstdruckpapier, präsentiert in einer schlanken, sammlerfreundlichen Mappe – ideal zum Aufbewahren, Verschenken oder Einrahmen. Limitierte Auflage 62/100.
Als besonderes Highlight enthält das Portfolio einen limitierter Kunstdruck im Format 30 × 40 cm, ergänzt durch eine passgenau ausgeschnittene Passe (Außenmaß 40 × 50 cm). Der Druck wird ungerahmt geliefert, sorgfältig verpackt und fertig für eine individuelle Präsentation. Limitierte Auflage 2/5.
Diese Serie präsentiert moderne Superheldinnen in einem kraftvollen, ästhetisch verfeinerten Kontext, wobei sinnliche Elemente mit Einflüssen der japanischen visuellen Kultur verbunden werden. Von einer roten und schwarzen Farbpalette dominiert, vermitteln die Arbeiten Intensität, Kontrast und visuelle Klarheit. Diese Serie erforscht Darstellungen weiblicher Stärke, Präsenz und Ästhetik. Im Zentrum stehen Superheldinnen – außerhalb ihrer typischen erzählerischen Settings – in einer minimalistischen Farbwelt mit markanten grafischen Elementen.
Durch die Kombination von Sinnlichkeit, japanisch inspirierter Komposition und Reduktion in der Form nehmen die Werke einen Zwischenraum zwischen Illustration, Popkultur und zeitgenössischer Grafik ein.
Die hier gezeigten 16 ausgewählten Arbeiten bilden einen zusammenhängenden, dennoch vielfältigen Einblick in ein breiteres Oeuvre. Sie erscheinen als nummerierte, limitierte Fine-Art-Drucke.
Dieses kuratierte Auswahl umfasst 16 hochwertige Drucke, veröffentlicht als limitierte und nummerierte Edition von 100 Exemplaren. Die Kollektion wird als kompakter Kunstkatalog präsentiert, der sich an Sammler und Enthusiasten zeitgenössischer figürlicher Illustration mit grafischer und konzeptioneller Kante richtet.
Künstlerstatement
Diese Serie ist eine Studie über die visuelle Kraft weiblicher Figuren – nicht als dekorative Objekte, sondern als eigenständige, selbstbestimmte Präsenz. Die Superheldinnen werden nicht als Pop-Referenzen dargestellt, sondern als Archetypen, durch die ich Themen wie Stärke, Identität, Sexualität und Körperbewusstsein erforsche.
Ich interessiere mich für das Gleichgewicht zwischen Kontrolle und Ausdruck, zwischen Linie und Fläche, Reduktion und Detail. Die Einflüsse aus Japan – gefunden in Komposition, Pose oder dekorativen Elementen – vermitteln eine ruhige Struktur, die im Kontrast zur Sinnlichkeit der Figuren steht.
Die Werke entstehen in Mixed Media: Jedes Medium trägt seine eigene Textur und Charakteristik bei.
Ziel ist es nicht, Realität abzubilden, sondern sie zu verdichten: Figuren zu schaffen, die Raum beanspruchen und im Blick des Betrachters über den Rahmen hinaus verweilen.
Emma Wildfang ist eine junge Pop-Art- und Street-Art-Künstlerin, deren Arbeiten zu Sammlungen weltweit gehören. Ihre einzigartige visuelle Sprache verbindet einen Sinn für Vintage-Ästhetik mit der rohen Energie urbaner Ausdrucksformen. Obwohl sie früh in ihrer Karriere eine renommierte Meisterklasse besuchte, arbeitet sie seit 2002 als autodidaktische Künstlerin – getrieben von Neugier, Experimentierfreude und einer starken Abwendung, künstlerisch eingeschränkt zu sein.
Ihr künstlerischer Prozess ist in ständiger Bewegung. Immer auf der Suche nach neuen Materialien, Methoden und Ausdrucksformen hat Wildfang kürzlich ihr Werk um Skulptur und räumliches Design erweitert. Für sie ist Arbeit in drei Dimensionen kein Abweichen vom Malen, sondern eine Erweiterung ihres visuellen Vokabulars – ein Weg zu erforschen, wie Linie, Form und Oberfläche im Raum neue Bedeutungen gewinnen.
Der Name Wildfang scheint fast prophetisch. Ihre Arbeitsweise ist intuitiv, mutig und manchmal impulsiv. Es gibt eine kreative Unruhe, die sich durch ihr gesamtes Schaffen zieht. Sie strebt nicht nach Perfektion im klassischen Sinn; stattdessen findet sie Schönheit im Gebrochenen, im Fragmentarischen, im Mehrdeutigen. Emma Wildfang glaubt, dass Perfektion in der Unvollkommenheit liegt. In Unregelmäßigkeit, Unvollständigkeit und dem Unerwarteten beginnt ihre Kunst zu atmen. Ihre Arbeit gedeiht in den Zwischenräumen – jenseits polierter Oberflächen, fest verwurzelt im Prozess und in der Gegenwart.
Das Kunstwerk stammt direkt aus dem Atelier der Künstlerin.
Versand: Sorgfältig verpackt und versichert.
Dieses Premium-Portfolio präsentiert eine kuratierte Auswahl von 16 sinnlichen Illustrationen, die ikonische Superheldinnen durch die Linse japanisch inspirierter Minimalismus- und Symbolik-Ästhetik zeigen. Indem Stärke mit Eleganz verschmolzen wird, offenbaren die Bilder ein einzigartiges Wechselspiel zwischen erotischer Präsenz, grafischer Komposition und ästhetischer Zurückhaltung. Von Tönen in Rot, Schwarz und Weiß dominiert, ist die Serie sowohl auffällig als auch kultiviert.
Die Kollektion umfasst 16 hochwertige A4-Drucke (21 × 29,7 cm) auf Kunstdruckpapier, präsentiert in einer schlanken, sammlerfreundlichen Mappe – ideal zum Aufbewahren, Verschenken oder Einrahmen. Limitierte Auflage 62/100.
Als besonderes Highlight enthält das Portfolio einen limitierter Kunstdruck im Format 30 × 40 cm, ergänzt durch eine passgenau ausgeschnittene Passe (Außenmaß 40 × 50 cm). Der Druck wird ungerahmt geliefert, sorgfältig verpackt und fertig für eine individuelle Präsentation. Limitierte Auflage 2/5.
Diese Serie präsentiert moderne Superheldinnen in einem kraftvollen, ästhetisch verfeinerten Kontext, wobei sinnliche Elemente mit Einflüssen der japanischen visuellen Kultur verbunden werden. Von einer roten und schwarzen Farbpalette dominiert, vermitteln die Arbeiten Intensität, Kontrast und visuelle Klarheit. Diese Serie erforscht Darstellungen weiblicher Stärke, Präsenz und Ästhetik. Im Zentrum stehen Superheldinnen – außerhalb ihrer typischen erzählerischen Settings – in einer minimalistischen Farbwelt mit markanten grafischen Elementen.
Durch die Kombination von Sinnlichkeit, japanisch inspirierter Komposition und Reduktion in der Form nehmen die Werke einen Zwischenraum zwischen Illustration, Popkultur und zeitgenössischer Grafik ein.
Die hier gezeigten 16 ausgewählten Arbeiten bilden einen zusammenhängenden, dennoch vielfältigen Einblick in ein breiteres Oeuvre. Sie erscheinen als nummerierte, limitierte Fine-Art-Drucke.
Dieses kuratierte Auswahl umfasst 16 hochwertige Drucke, veröffentlicht als limitierte und nummerierte Edition von 100 Exemplaren. Die Kollektion wird als kompakter Kunstkatalog präsentiert, der sich an Sammler und Enthusiasten zeitgenössischer figürlicher Illustration mit grafischer und konzeptioneller Kante richtet.
Künstlerstatement
Diese Serie ist eine Studie über die visuelle Kraft weiblicher Figuren – nicht als dekorative Objekte, sondern als eigenständige, selbstbestimmte Präsenz. Die Superheldinnen werden nicht als Pop-Referenzen dargestellt, sondern als Archetypen, durch die ich Themen wie Stärke, Identität, Sexualität und Körperbewusstsein erforsche.
Ich interessiere mich für das Gleichgewicht zwischen Kontrolle und Ausdruck, zwischen Linie und Fläche, Reduktion und Detail. Die Einflüsse aus Japan – gefunden in Komposition, Pose oder dekorativen Elementen – vermitteln eine ruhige Struktur, die im Kontrast zur Sinnlichkeit der Figuren steht.
Die Werke entstehen in Mixed Media: Jedes Medium trägt seine eigene Textur und Charakteristik bei.
Ziel ist es nicht, Realität abzubilden, sondern sie zu verdichten: Figuren zu schaffen, die Raum beanspruchen und im Blick des Betrachters über den Rahmen hinaus verweilen.
Emma Wildfang ist eine junge Pop-Art- und Street-Art-Künstlerin, deren Arbeiten zu Sammlungen weltweit gehören. Ihre einzigartige visuelle Sprache verbindet einen Sinn für Vintage-Ästhetik mit der rohen Energie urbaner Ausdrucksformen. Obwohl sie früh in ihrer Karriere eine renommierte Meisterklasse besuchte, arbeitet sie seit 2002 als autodidaktische Künstlerin – getrieben von Neugier, Experimentierfreude und einer starken Abwendung, künstlerisch eingeschränkt zu sein.
Ihr künstlerischer Prozess ist in ständiger Bewegung. Immer auf der Suche nach neuen Materialien, Methoden und Ausdrucksformen hat Wildfang kürzlich ihr Werk um Skulptur und räumliches Design erweitert. Für sie ist Arbeit in drei Dimensionen kein Abweichen vom Malen, sondern eine Erweiterung ihres visuellen Vokabulars – ein Weg zu erforschen, wie Linie, Form und Oberfläche im Raum neue Bedeutungen gewinnen.
Der Name Wildfang scheint fast prophetisch. Ihre Arbeitsweise ist intuitiv, mutig und manchmal impulsiv. Es gibt eine kreative Unruhe, die sich durch ihr gesamtes Schaffen zieht. Sie strebt nicht nach Perfektion im klassischen Sinn; stattdessen findet sie Schönheit im Gebrochenen, im Fragmentarischen, im Mehrdeutigen. Emma Wildfang glaubt, dass Perfektion in der Unvollkommenheit liegt. In Unregelmäßigkeit, Unvollständigkeit und dem Unerwarteten beginnt ihre Kunst zu atmen. Ihre Arbeit gedeiht in den Zwischenräumen – jenseits polierter Oberflächen, fest verwurzelt im Prozess und in der Gegenwart.
Das Kunstwerk stammt direkt aus dem Atelier der Künstlerin.
Versand: Sorgfältig verpackt und versichert.

