Claude Manoukian (1936) - Lot de 2 lithographies: Les champs

Claude Manoukian (1936- ) – Satz von 2 Lithografien: Die Felder

2 Lithografien auf Velinpapier in einem Format von 50 x 65 cm.
Die Arbeiten sind nummeriert und signiert im Bleistift durch den Künstler.

Die Werke befinden sich in gutem Zustand und wurden noch nie gerahmt.

Wir garantieren eine sorgfältige Verpackung, internationale Nachverfolgung, Versicherung und Expressversand für alle unsere Lieferungen.

Claude MANOUKIAN ist ein Maler, geboren 1936. " Es gibt Wendepunkte im Leben eines Malers, die sich kaum erklären lassen, außer dass plötzlich eine gute Malerei zu einer Ausnahmemalerei wird. Das geschieht wie ein Blitzschlag, oder wie der Heilige Geist am Pfingsttag. Man könnte auch bescheidener sagen, dass es der Wandel von Van Gogh ist, der aus einem bescheidenen Zeichner einen Genie der Kunst machte. Claude MANOUKIAN hat soeben diesen Ausnahmepfad überschritten, der ihn von einem guten Maler, der er war, zu einem Künstler führt, dessen Werk eigene, ihm eigenständige Kennzeichen findet. Gewiss trugen seine Bilder bereits seine Handschrift, durch den Einsatz von Farben, die seinen Urheber signierten. Wie Odilon Redon weiß Claude MANOUKIAN sehr wohl, Töne zu kombinieren, die, unsachgemäß verwendet, dissonant würden, während sie von ihm nur ihr Leuchten verstärken. Doch nun, die strikte Figuration verlässt, zerlegt und neu zusammensetzt Claude MANOUKIAN Formen und integriert in sein Werk eine zusätzliche Dimension. Mit Mut, aber mit der Gewissheit eines Technikers interpretiert er Konturen, fügt sie ineinander. Ausgehend von einem Weg, den Picasso zu oberflächlich erforscht hatte, wird Claude MANOUKIAN eine andere Art von Formen einführen, die zu einem neuen Gedicht unter seinem Pinsel geworden ist. So verschieden wie Racine, Corneille oder Victor Hugo von Verlaine oder Rimbaud sein können, obwohl alle in Versen schreiben, wird Claude MANOUKIAN mit anderen Malweisen flirten und daraus neue Ausdrucksformen ableiten. Die Farbenzauberung, die Realität überfliegend, die er ins Gedächtnis des Bildes integriert, aber ohne ihr Sklave zu werden, komponiert er für die Kunst und durch die Kunst, die Wirklichkeit nur als Trägerzustand benutzt, den er weiterentwickelt. Der Blick auf das Gesehene ist nur der Spiegel des Entstehens. Er benutzt sein Gedächtnis wie einen roten Faden, komponiert aber in sich sein Kind, das aus den Sinnen des Sehens und seiner Stimmung hervorgegangen ist, und trägt es auf seine Leinwand. Wie ein Neugeborenes nie ganz dem einen seiner Eltern gleicht, wird dieses Gemälde, das er malt, seine Quelle im Innersten eines seiner Elemente finden, das manchmal dominieren mag, sicherlich, aber immer auch zum Teil unter dem Einfluss des anderen bleiben wird. Jedes Gemälde wird der Weg zur Vollendung eines Ganzen und der Ausdruck einer Ästhetik sein, die jedes Werk unterscheidet und zugleich einen gemeinsamen Sinn behält, den man Stil nennt." Christian GERMAK}#[]}#} } } } } }} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }