Kev Munday - Tulip Meadow






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Tulip Meadow von Kev Munday ist ein handbemaltes Original aus Mixed Media auf Box-Leinwand, 60 × 90 cm, signiert und 2026 auf der Rückseite datiert, mit Echtheitszertifikat, in hervorragendem Zustand, gespannt und zum Aufhängen bereit.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Tulip Meadow von Kev Munday
Handgemalte Kunstwerke auf Box-Leinwand
90 x 60 cm (36 x 24 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Komplett mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Acrylfarben, Farbstifte und Glanzschwarz-Tinte auf Leinwand.
Aufgezogen und bereit zum Aufhängen.
Versandt per Kurier mit Sendungsverfolgung und Versicherung, direkt vom Künstler.
Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen bezahlt werden, wenn der Artikel in Ihr Land einreist, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrsatz der einzelnen Mitgliedstaaten von 5% bis 21% des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis entrichten müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land gelangt. Als Ausgleich ist diesem Auftrag ein kostenloses Geschenk (kleine signierte Zeichnung) beigefügt.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt die Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Alltäglichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, regt Neugier und Fantasie an bei denen, die sich damit beschäftigen.
Madays Gemälde sind voller Charaktere, Kreaturen und versteckter Überraschungen. Jedes Stück ist reich an Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden können. Sein unverwechselbarer Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und leuchtenden Blockfarben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Am bekanntesten ist er vielleicht für seine ikonischen Massenbilder; Munday fängt ein Meer aus individuellen Persönlichkeiten ein, jede für sich einzigartig, aber zusammen bilden sie eine kraftvolle Gemeinschaft. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt und illustriert Kraft und Schönheit der Gemeinschaft.
Munday begann seine künstlerische Laufbahn in den frühen 2000er-Jahren als jugendlicher Graffiti-Künstler, der Spuren in städtischen Räumen durch Street Art und Sticker hinterließ. Ein Rat eines Kollegen führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühfarbe und Markernlinien seiner Arbeit rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery ausgestellt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstausstellungen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in Europa und Asien wächst seine Reichweite weiterhin weltweit.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein äußerst detailliertes Ausmalposter in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeit geht über traditionelle Kunsträume hinaus und wird oft in Schulen weltweit studiert. Lehrer und Schüler arbeiten gleichermaßen mit seiner Kunst als Werkzeug für Kreativität, was seine Überzeugung verstärkt, dass Kunst nicht nur betrachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutende Aufträge - -
2025- Illuminierte Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- Druckreihe ‚A Space To Grow‘ in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der Bahraini Royal Family in Auftrag gegeben
2023- Großformatige handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Painting-Einladung bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera zu ihrer neuen Takeaway-Kaffee-Reihe
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw zu einer Serie von Biersorten-Designs
2020- Wandmalerei und Ausstellung bei KI Galerie, Paris
2019- Gemälde ‚Family‘ in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019- Zusammenarbeit mit IKEA zu einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-P Painting-Einladung und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Großformatige handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Einzelausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragte Graffiti an einem Auto ihrer Dienstfahrzeuge
2017- Erste internationale Einzelausstellung in Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duoausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Aufnahme in einen Artikel der Telegraph als einer von fünf britischen Künstlern, in die man investieren sollte
2015- Ausstellung bei The Other Art Fair in The Arnolfini, Bristol
2014- Einzelausstellung ‚The Way I See Things‘. Rundtour durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit dem Tapetenhersteller Graham & Brown
2013- Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit an Möbelreihe, ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Vom Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Einzelausstellung in der Earlham Street, London
2008- Aufnahme in Drevena Dreweatts inaugural Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London
Der Verkäufer stellt sich vor
Tulip Meadow von Kev Munday
Handgemalte Kunstwerke auf Box-Leinwand
90 x 60 cm (36 x 24 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Komplett mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Acrylfarben, Farbstifte und Glanzschwarz-Tinte auf Leinwand.
Aufgezogen und bereit zum Aufhängen.
Versandt per Kurier mit Sendungsverfolgung und Versicherung, direkt vom Künstler.
Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen bezahlt werden, wenn der Artikel in Ihr Land einreist, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrsatz der einzelnen Mitgliedstaaten von 5% bis 21% des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis entrichten müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land gelangt. Als Ausgleich ist diesem Auftrag ein kostenloses Geschenk (kleine signierte Zeichnung) beigefügt.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt die Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Alltäglichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, regt Neugier und Fantasie an bei denen, die sich damit beschäftigen.
Madays Gemälde sind voller Charaktere, Kreaturen und versteckter Überraschungen. Jedes Stück ist reich an Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden können. Sein unverwechselbarer Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und leuchtenden Blockfarben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Am bekanntesten ist er vielleicht für seine ikonischen Massenbilder; Munday fängt ein Meer aus individuellen Persönlichkeiten ein, jede für sich einzigartig, aber zusammen bilden sie eine kraftvolle Gemeinschaft. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt und illustriert Kraft und Schönheit der Gemeinschaft.
Munday begann seine künstlerische Laufbahn in den frühen 2000er-Jahren als jugendlicher Graffiti-Künstler, der Spuren in städtischen Räumen durch Street Art und Sticker hinterließ. Ein Rat eines Kollegen führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühfarbe und Markernlinien seiner Arbeit rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery ausgestellt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstausstellungen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in Europa und Asien wächst seine Reichweite weiterhin weltweit.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein äußerst detailliertes Ausmalposter in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeit geht über traditionelle Kunsträume hinaus und wird oft in Schulen weltweit studiert. Lehrer und Schüler arbeiten gleichermaßen mit seiner Kunst als Werkzeug für Kreativität, was seine Überzeugung verstärkt, dass Kunst nicht nur betrachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutende Aufträge - -
2025- Illuminierte Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- Druckreihe ‚A Space To Grow‘ in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der Bahraini Royal Family in Auftrag gegeben
2023- Großformatige handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Painting-Einladung bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera zu ihrer neuen Takeaway-Kaffee-Reihe
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw zu einer Serie von Biersorten-Designs
2020- Wandmalerei und Ausstellung bei KI Galerie, Paris
2019- Gemälde ‚Family‘ in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019- Zusammenarbeit mit IKEA zu einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-P Painting-Einladung und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Großformatige handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Einzelausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragte Graffiti an einem Auto ihrer Dienstfahrzeuge
2017- Erste internationale Einzelausstellung in Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duoausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Aufnahme in einen Artikel der Telegraph als einer von fünf britischen Künstlern, in die man investieren sollte
2015- Ausstellung bei The Other Art Fair in The Arnolfini, Bristol
2014- Einzelausstellung ‚The Way I See Things‘. Rundtour durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit dem Tapetenhersteller Graham & Brown
2013- Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit an Möbelreihe, ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Vom Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Einzelausstellung in der Earlham Street, London
2008- Aufnahme in Drevena Dreweatts inaugural Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London
