Kev Munday - The Glare






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The Glare ist ein originales Mixed-Media-Kunstwerk von Kev Munday aus dem Jahr 2026, 25 × 25 cm, handschriftlich signiert, auf Box-Leinwand gespannt und bereit zum Aufhängen, in ausgezeichnetem Zustand, direkt vom Künstler verkauft und mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
The Glare von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand
25 x 25 CM (10 x 10 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Komplett mit einem signierten Echtheitszertifikat.
In perfektem Zustand.
Acrylfarben, Farbstifte und Glanzschwarz auf Leinwand.
Gespannt und bereit zum Aufhängen.
Per Spedition mit Sendungsverfolgung und Versicherung direkt vom Künstler versandt.
Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie – dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihr Land einreist, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrsatz der einzelnen Mitgliedstaaten und liegt zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zu zahlen haben und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land einreist. Als Ausgleich ist diesem Auftrag ein kostenloses Geschenk beigefügt (kleine signierte Zeichnung).
- - Über den Künstler - -
Kev Munday erschafft lebendige, utopische Welten und lädt die Betrachter ein, hineinzugehen und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht Menschen jeden Alters an, regt Neugier und Fantasie an, wenn man sich mit ihr beschäftigt.
Munday’s Gemälde leben von Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Stück ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden wollen. Sein unverwechselbarer Stil mit markanten schwarzen Konturlinien und leuchtenden Blockfarben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Am bekanntesten ist er vielleicht für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde: Munday fängt eine Flut einzigartiger Individuen ein, jeder für sich eigen, doch zusammen bilden sie eine kraftvolle Gemeinschaft. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt und zeigt die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Munday’s künstlerische Reise begann in den frühen 2000er-Jahren als Teenager-Graffiti-Künstler, der seine Spuren in urbanen Räumen durch Street Art und Aufkleber hinterließ. Ein Vorschlag eines Kollegen führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben bis heute integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühfarbe und Markerlinien seine Arbeit mit roher Energie durchziehen. Ob an Galeriewänden oder wiederbelebten öffentlichen Räumen – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in angesehenen Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery ausgestellt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstevents zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in Europa und Asien wächst Munday’s Reichweite weltweit weiter.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeiten gehen über traditionelle Kunsträume hinaus und werden oft weltweit in Schulen studiert. Lehrkräfte und Schülerinnen und Schüler beschäftigen sich gleichermaßen mit seiner Kunst als Werkzeug für Kreativität, wodurch seine Überzeugung gestärkt wird, dass Kunst nicht nur beobachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bemerkenswerte Aufträge - -
2025- Beleuchtete Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Kooperation mit Bekleidungsmarke Boardies
2024- Druck 'A Space To Grow' im Royal Academy of Arts Summer Exhibition enthalten
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der kaiserlichen Familie von Bahrain in Auftrag gegeben
2023- Große von Hand bemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Malerei bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Kooperation mit Nescafe Azera zu ihrer neuen Takeaway-Kaffee-Reihe
2020- Kooperation mit der Brauerei Tooth & Claw zu einer Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandmural und Ausstellung in KI Galerie, Paris
2019- Gemälde 'Family' in der Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-Malen und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week eingeladen
2018- Große handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Einzelausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Dienstfahrzeuge zu graffitiieren
2017- Eröffnung der ersten internationalen Einzelausstellung in Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Erwähnung in einem Artikel der Telegraph als einer der fünf britischen Künstler, in die man investieren sollte
2015- Ausstellung auf der Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Solo-Ausstellung 'The Way I See Things'. Tour durch mehrere Kunstzentren im UK
2013- Kooperation mit Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Einladung, am ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London, teilzunehmen
2012- Kooperation Möbelreihe in der Hayward Gallery, London ausgestellt
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu personalisieren, die in Hongkong gezeigt werden sollte
2009- Erste Solo-Ausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- Eingeschlossen in DREWEATTS inaugural Urban Art Sale, ausgestell in Selfridges, London
Der Verkäufer stellt sich vor
The Glare von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand
25 x 25 CM (10 x 10 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Komplett mit einem signierten Echtheitszertifikat.
In perfektem Zustand.
Acrylfarben, Farbstifte und Glanzschwarz auf Leinwand.
Gespannt und bereit zum Aufhängen.
Per Spedition mit Sendungsverfolgung und Versicherung direkt vom Künstler versandt.
Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie – dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihr Land einreist, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrsatz der einzelnen Mitgliedstaaten und liegt zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zu zahlen haben und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land einreist. Als Ausgleich ist diesem Auftrag ein kostenloses Geschenk beigefügt (kleine signierte Zeichnung).
- - Über den Künstler - -
Kev Munday erschafft lebendige, utopische Welten und lädt die Betrachter ein, hineinzugehen und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht Menschen jeden Alters an, regt Neugier und Fantasie an, wenn man sich mit ihr beschäftigt.
Munday’s Gemälde leben von Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Stück ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden wollen. Sein unverwechselbarer Stil mit markanten schwarzen Konturlinien und leuchtenden Blockfarben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Am bekanntesten ist er vielleicht für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde: Munday fängt eine Flut einzigartiger Individuen ein, jeder für sich eigen, doch zusammen bilden sie eine kraftvolle Gemeinschaft. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt und zeigt die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Munday’s künstlerische Reise begann in den frühen 2000er-Jahren als Teenager-Graffiti-Künstler, der seine Spuren in urbanen Räumen durch Street Art und Aufkleber hinterließ. Ein Vorschlag eines Kollegen führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben bis heute integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühfarbe und Markerlinien seine Arbeit mit roher Energie durchziehen. Ob an Galeriewänden oder wiederbelebten öffentlichen Räumen – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in angesehenen Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery ausgestellt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstevents zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in Europa und Asien wächst Munday’s Reichweite weltweit weiter.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeiten gehen über traditionelle Kunsträume hinaus und werden oft weltweit in Schulen studiert. Lehrkräfte und Schülerinnen und Schüler beschäftigen sich gleichermaßen mit seiner Kunst als Werkzeug für Kreativität, wodurch seine Überzeugung gestärkt wird, dass Kunst nicht nur beobachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bemerkenswerte Aufträge - -
2025- Beleuchtete Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Kooperation mit Bekleidungsmarke Boardies
2024- Druck 'A Space To Grow' im Royal Academy of Arts Summer Exhibition enthalten
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der kaiserlichen Familie von Bahrain in Auftrag gegeben
2023- Große von Hand bemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Malerei bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Kooperation mit Nescafe Azera zu ihrer neuen Takeaway-Kaffee-Reihe
2020- Kooperation mit der Brauerei Tooth & Claw zu einer Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandmural und Ausstellung in KI Galerie, Paris
2019- Gemälde 'Family' in der Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-Malen und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week eingeladen
2018- Große handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Einzelausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Dienstfahrzeuge zu graffitiieren
2017- Eröffnung der ersten internationalen Einzelausstellung in Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Erwähnung in einem Artikel der Telegraph als einer der fünf britischen Künstler, in die man investieren sollte
2015- Ausstellung auf der Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Solo-Ausstellung 'The Way I See Things'. Tour durch mehrere Kunstzentren im UK
2013- Kooperation mit Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Einladung, am ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London, teilzunehmen
2012- Kooperation Möbelreihe in der Hayward Gallery, London ausgestellt
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu personalisieren, die in Hongkong gezeigt werden sollte
2009- Erste Solo-Ausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- Eingeschlossen in DREWEATTS inaugural Urban Art Sale, ausgestell in Selfridges, London
