Sergio Sarri (1938-2018) - Macchina di Contenzione

Serigrafie von Hand in 75 Exemplaren aus dem Studio D Milano im Jahr 1972. Exemplar 4/75

Sergio Sarri wurde 1938 in Turin geboren. Der Beginn seiner künstlerischen Tätigkeit reicht in die frühen sechziger Jahre zurück; er besucht Malerei-Kurse in Bern und Paris. Sein Forschungsfokus liegt überwiegend auf dem Verhältnis Mensch-Maschine, ein Thema, das nach einer Reise in die Vereinigten Staaten im Jahr 1965 in den Mittelpunkt rückt. 1974 erhält er ein Stipendium und einen Arbeitsaufenthalt vom Moderna Kunstmuseum Amsterdam, und 1975–1976 arbeitet er an der Cité des Arts in Paris. Er erhält zahlreiche Auszeichnungen, darunter der Premio Suzzara, der Premio Bollate (1967) und der Premio Ramazzotti, der Premio Campigna (1973), der Premio San Marino (1978), der Premio Roncaglia (1988), der Premio Sulmona (1991), der Premio Busto Arsizio (2001). Von 1994 bis 1997 ist er Dozent für Anatomie der Kunst an der Accademia di Brera, Mailand. Im Laufe der Jahre nimmt er an den wichtigsten internationalen Ausstellungen teil: vom Salon der Jungen Malerei in Paris (1970) und Brüssel (1971) über die Biennale Internationale d’Arte von Venedig (1972 und 2011) bis zur Quadriennale Nationale d’Arte von Rom (1986) und zur Triennale Nationale d’Arte von Mailand (1971, 1974 und 1993). Nach einer Grand Tour, die ihn Mitte der sechziger Jahre in die USA und nach Europa führte, kehrt Sarri nach Italien zurück und, zunächst Bezugnehmend auf das experimentelle Kino „Metropolis“ von Fritz Lang, realisiert die Filme Le storie di Varazze, Le avventure di Nessuno und Vostock, eine Erfahrung, die für ihn konzeptionell und visuell ein Eckpfeiler bleibt und die den Weg ebnet, die Malerei als Avantgarde-Sprache zu betrachten.

Das beständige Bestreben des Künstlers besteht darin, die objektive und existenzielle Bedingung des Menschen in Bezug zur Gesellschaft zu erforschen. In seinen Werken scheint sich alles in eine logiklose Verfassung aufzulösen, in eine Verformung einer Welt, die von Technologie beherrscht wird, von der „Totem-Maschine“, Situationen, die manchmal an eine visionäre Sadomasochismus-Vorstellung erinnern. Er widmet sich längere Zeit der Malerei und der Werbeillustration, bevor er 1984 zum Comic-Gewässer gelangt, als er unter dem Pseudonym SeSar zu publizierenden auf „Corto Maltese“ sehr besondere Geschichten beginnt, in denen er Mythen und Figuren des US-Kinos der 1930er/50er Jahre neu interpretiert: Von Rita Hayworth über Errol Flynn, von Humphrey Bogart bis King Kong. 1995 realisiert er für den Verlag Lo Scarabeo die Original-Tarotskarten des Kinos.

Wir erinnern an einige seiner signifikanten Ausstellungen in Italien und im Ausland: Musée Municipal de Saint Paul de Vence, „Jeune peinture italienne“ Isy Brachot – Genf – Paris – Brüssel, Galerie T. – Amsterdam, „Objektivität und Engagement“ – Rom – Berlin, XXVII. Triennale Nationale d’Arte von Mailand – Mailand (1971); „Metamorphosen des Objekts“ Palazzo Reale – Mailand, Biennale Grafica – Krakau – Polen, XXXVI. Biennale Internazionale d’Arte di Venezia – Venedig (1972); V Kunstmesse – Berlin, „Exorzismus des Eros“ Palazzo Esposizioni – Rom, Museum of Art – San Francisco – USA (1973); Galerie T – Amsterdam, X Biennale International d’art – Menton – Frankreich, XXVIII. Triennale Nationale d’Arte di Milano – Mailand (1974); Galerie Arcanes – Brüssel, Hagener Kunst Kabinet – Hagen – Deutschland, „Die Realität und ihr Bild“ Galerie E. De Causans – Paris (1975); Palazzo dei Diamanti – Ferrara, Soloschau (1976); „Quotidien: Histoire et Utopie“ – Grenoble – Frankreich, „Kunst in Italien 1960/1977“ Galleria Civica – Turin (1977); „Bild-Invention“ Centro Culturale Italiano – Paris, Salon de la Jeune Peinture – Paris (1978); „Italienische Kunst – Kairo – Ägypten, „Nouvelles Tendances Italiennes“ – Macon – Frankreich (1979); „Exposition Corps“ – Tours – Frankreich, „Chronik der Krisenjahren“ Musée d’Art Moderne der Stadt Paris – Paris (1980); Maison Rabelais – Metz – Frankreich, „Art ‘12“ – Basel – Schweiz (1981); Atelier Noblet – Grenoble – Frankreich (1982); „Das Pop-Art und Italien“ – Pavia (1983); Galerie G. Fall – Paris (1984); „ARCO ’85“ – Madrid – Spanien (1985); Galerie G. Fall – Paris, XI. Quadriennale Nationale d’Arte von Rom – Rom (1986); „Der Tanz“ Studio Gastaldelli – Mailand (1987); „Der gemalte Bildschirm“ Centro Internazionale Brera – Mailand, (1988); „Kunst und Sport“ Stadio dei Marmi, Foro Italico – Rom (1989); Forte Spagnolo – L’Aquila, „Italia ’90 – Anpfang des Fußballs“ Palazzo delle Stelline – Mailand (1990); Galleria Mllenium – Kunstmesse – Frankfurt (1991); Galleria Ca’ d’Oro – Rom, Biennale Art „Olimpiadi ‘92“ – Barcelona – Spanien (1992);
Casa della Cultura – Tavernes de la Valldigna – Valencia – Spanien, „Homage to C. Schulz“ Palazzo delle Esposizioni – Rom, Palazzo Fortuny – Venedig, Rotonda della Besana – Mailand, XXXII. Triennale Nationale d’Arte di Milano – Mailand (1993); „Der Premio Suzzara – Selektion Werke 1948/1994“ Casa del Mantegna – Mantua, „100 Artisti per Milano“ La Permanente di Milano – Mailand, „Kunst überdauert“ Sala Archiginnasio – Bologna, „Memoria: fünfzig Jahre später“, 1945/95“ – Mailand, „Artissima“ – Turin (1995); „Sarri in den Sammlungen Valencianas“ – Potries – Spanien, „Kunst in der Akademie“ Civitanova Marche und Montesserat Gallery – New York – USA, „Artissima“ – Turin, Montserrat Gallery – New York – USA, „Artikel 11 – gegen die Gewalt“ Sala del Broletto – Como (1996); „Signale: Donzelli, Pozzati, Sarri“ Galleria Varart – Florenz, „Die moderne Zeit von Sergio Sarri: Werke ’67-’97“ Antologische Ausstellung Barchessa Villa Rubbi-Serena, Ponzano Veneto (TV) (1997); Montserrat Gallery – New York – USA, „International Comic Fair“ San Diego – Kalifornien – USA, „Rassegna Premio Campigna Jahre ‘70“ Galleria d’Arte Moderna – Santa Sofia – Rom (1998); Galerie Fal – Paris, „Artissima“ Turin, „Ethica e Aesthetica“ Universität Valencia, Fundación J.M. Guerricabeitia – Valencia – Spanien (1999); „Ovali Rotariani 2, an der Schwelle zum Millenium“ Sotheby’s – Mailand, VII. Nationale Ausstellung „Künstler für das Epizentrum“ Barcelona – Spanien, „Bildung durch Engagement – Bild von Engagement“ Sala ex Mattatoio – Rom, Orrukunst Galerie – Lippstadt – Deutschland, „Figuration in Mailand von der Nachkriegszeit bis heute“ – Mailand, „Der Mythos: Apollo und Daphne“ – Lodi, Galerie Stucker – Brunsbüttel – Deutschland, „50 Maler für Rom“ Banca Nazionale del Lavoro – Rom (2000); „Generation der 30er Jahre“ Museum des 20. Jahrhunderts A. Bargellini – Pieve di Cento 375 (MO), Centro Cultural de Almussafes – Valencia – Spanien, „Synthese – Die Gottheit ‚Maschine‘“ Institut für Kultur „Laurentianum“, Dom von Mestre – (VE) (2001); „Der Mensch, die Mauer, der Schamane“ Galleria Vinciana – Mailand, „Am Rand der Malerei – Turin der 60er Jahre“ Galleria del Ponte – Turin, Monografische Retrospektive, Galleria San Michele – Brescia (2002); Università di Valencia – Spanien, „Symbole und Räume in der Malerei von Sergio Sarri“ Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2003); „Tierformen“ Kreuzgang Collemaggio – L’Aquila, „Ars Locus Solus“ Over Studio – Torino, „Von Bild zur Materie“ Area Esposizioni Zona Grandi Servizi Territoriali – Castelfranco Veneto (TV) (2004); „Naturarte“ Castello Morando-Bolognini – Lodi, „Vom Fixen zum Beweglichen“ Universitat de València – Valencia – Spanien (2005); „Das kritische Bild: Mailand der 60er Jahre“ Spazio Annunciata – Mailand, „Das kritische Bild: Mailand-Calice Jahre ’70“ Museo d’Arte Contemporanea Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2007); „Dante und die Verräter“ Casa di Dante – Pescara, 54. Internationale Kunstausstellung der Biennale von Venedig, Padiglione Italia, Sezione Lombardia – Mailand (2011); „Jahre ‘60/’70 Wie wir waren“ Spazio Annunciata – Mailand, „Flaneur“ Atelier du Prè – Cannes – Frankreich (2012); „Pittori di carta“ Art & Comics – Turin, „Rainbowroom und andere jüngste Werke“ Galleria Annunciata – Mailand, „Rainbowroom 2“ Komplexes Monumentales von Santa Caterina – Finalborgo (SV), „Die Breitengrade der Kunst“ Biennale, Palazzo Ducale – Genf (2015); „Präsenz der Kunst in Calice Ligure. Die Schule von Calice“ Museum der Gegenwartskunst, Casa del Console – Calice Ligure (SV) (2016); „Das Spiel der Paare. Sarri-Bertini“ Museum der Gegenwartskunst, Casa del Console – Calice Ligure (SV), „Die Breitengrade der Kunst“ Biennale, Palazzo Vigado – Budapest – Ungarn, „Sergio Sarri. Werke 1967-2017“ Antologische Ausstellung, Galleria Robilant&Voena – Mailand, „Space Ballet“ Villa Argentina – Viareggio (LU) (2017); „Sarri BIG SIZE“ Ausstellung Kunst diffusion – Finale Ligure (SV), „100% ITALIA. Hundert Jahre Meisterwerke“ Museo Ettore Fico – Turin (2018).