Claude Manoukian (1936) - Promenade en campagne

Claude Manoukian (1936- ) - Spaziergang auf dem Land

Lithografie auf Velinpapier in einer Größe von 37,5 x 53 cm.
Das Werk ist nummeriert und vom Künstler handschriftlich signiert.

Werk in sehr gutem Zustand, nie gerahmt gewesen.

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Die Nummerierung kann von den Fotos abweichen.

Claude MANOUKIAN ist ein Maler, geboren 1936. »Es gibt Wendepunkte im Leben eines Malers, die sich kaum erklären lassen, außer dass plötzlich ein gutes Gemälde zu einem außergewöhnlichen Gemälde wird. Es kommt wie ein Blitzschlag oder wie der Heilige Geist am Pfingsttag. Man kann es auch bescheidener ausdrücken und sagen, dass es der Transformationsprozess von Van Gogh ist, der aus einem bescheidenen Zeichner einen Genie der Kunst machte. Claude MANOUKIAN hat gerade diesen außergewöhnlichen Schritt vollzogen, der ihn von einem guten Maler zu einem Künstler macht, dessen Werk seine eigenen Merkmale findet. Sicherlich trugen seine Gemälde bereits Spuren von ihm, durch den Einsatz von Farben, die seinen Autor signierten. Wie Odilon Redon versteht Claude MANOUKIAN es sehr gut, Töne zu kombinieren, die bei unsachgemäßer Behandlung dissonant würden, während sie ihn lediglich strahlender machen. Doch nun verlässt er das strenge Figurative, zerlegt und rekonstruiert er Formen und integriert in sein Werk eine zusätzliche Dimension. Mit Kühnheit, aber der Gewissheit eines Technikers interpretiert er Konturen, fügt sie ineinander ein. Ausgehend von einem teilweise von Picasso zu oberflächlich erforschtem Weg wird Claude MANOUKIAN eine andere Formensprache einführen, die unter seinem Pinsel zu einem neuen Gedicht geworden ist. So verschieden wie Racine, Corneille oder Victor Hugo von Verlaine oder Rimbaud sein können, obwohl alle in Versen schreiben, wird Claude MANOUKIAN mit anderen Malweisen flirten und daraus neue Ausdrucksformen schöpfen. Die Farbenexaltation, das Überfliegen der Realität, die er in die Erinnerung des Bildes integriert, ohne ihr Sklave zu werden, er komponiert für die Kunst und durch die Kunst und benutzt die Wirklichkeit nur als Trägermaterial, als primiven Zustand, den er weiterentwickelt. Der Blick dessen, was er sieht, ist nichts als der Spiegel des Sich-Zukuft. Er nutzt seine Erinnerung wie einen Faden, der ihn führt, komponiert aber in sich sein Kind aus den Sinnen seines Sehens und seiner Stimmung und trägt es auf die Leinwand ein. Wie ein neugeborenes Kind nie vollständig einem Elternteil gleicht, wird dieses Gemälde seine Quelle in einem seiner Elemente finden, das zwar manchmal dominieren kann, aber immer auch zum Teil vom anderen beeinflusst bleibt. Jedes Gemälde wird der Weg zur Vollendung eines Ganzen und der Ausdruck einer Ästhetik sein, die jedes Werk unterscheidet und dennoch einen gemeinsamen Sinn behält, den man Stil nennt.« Christian GERMAK