André Derain (1880-1954) - Reclining female nude

Schöne Zeichnung von André Derain, eine liegende weibliche Nackte.

Feder und indische Tusche auf Karton.

Maße des Werks: 30,7 x 41,3 cm.

Vom Künstler rechts unten signiert: "A. Derain". Stempel der Galleria Del Milione, Mailand, in blauer Tinte auf der Rückseite mit einer handschriftlichen Archivnummer (4221).

Werkanalyse: Ein schönes Stück; das Werk demonstriert die große Fähigkeit des Künstlers, sich mit schnellen, fließenden Linien auszudrücken – eine Frau, die sich die Haare berührt, wodurch Bewegung in die liegende Figur kommt. Schnelligkeit und unmittelbare Einfachheit fassen jenen alltäglichen Moment der liegenden Frau ein, zweifellos ein Modell, das in seinem Atelier poseirte. Derain liebte es, weibliche Nackte darzustellen und dem Betrachter unmittelbar den Moment der Aktion der Figur zu vermitteln. Die Kernprinzipien des Fauvismus waren: Einfachheit der Figuren mit wenigen durchgehenden, raschen Linien, der Einsatz warmer Farben in Öl oder Gouache und die Fähigkeit, dem Betrachter unmittelbar die Absicht des Künstlers mitzuteilen, wodurch er sich in eine andere Richtung als der Impressionismus und der Post-Impressionismus bewegte.

Außenmaße: 43 x 54,50 x 4 cm.

Derain war einer der größten Vertreter des Fauvismus, zusammen mit Henri Matisse (seinem Freund und Kollaborateur in Kunstausstellungen), weiteren Malern wie Charles CAMOIS und Louis Valtat.

Auch hatte Derain Freunde wie Maurice Utrillo, Suzanne Valadon und 1899 traf er Maurice de Vlaminck.

1905 zeigte er seine Gemälde im Salon d'Automne und im Salon des Indépendants, was dem Namen dieser künstlerischen Bewegung (Fauve) den Ausdruck gab, durch die lebendigen, hellen und kräftigen Farben mit feinen Tönen, die in seinen Werken auf Leinwand oder Papier ausgedrückt wurden.

Es gab eine Phase, in der er von Paul Gauguins Malweise beeinflusst war, wodurch seine Farben weniger lebhaft wurden; 1910 ging er dazu über, mit Pablo Picasso zu malen, er hielt sich jedoch nicht an die gewagten Techniken des Kubismus.

Derains Stil ist zu Beginn des Zwanzigsten Jahrhunderts stark vom Neo-Impressionismus geprägt, insbesondere von den Werken von Paul Cézanne und Vincent van Gogh.

Im Vergleich zu den anderen Fauvist*innen, Matisse und Vlaminck, ist Derain maßvoller, heller, gelassener.

Sein umfangreiches Schaffen zeichnet sich oft durch einen Naturalismus aus, der Elemente typisch für Caravaggio verbindet."