Kev Munday - Everyone In






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
27 € | ||
|---|---|---|
20 € | ||
15 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 132471 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Kev Munday handsigniertes originales Mixed-Media-Kunstwerk Everyone In, 90 × 60 cm, 2026 auf Box-Leinwand gemalt, Acrylfarbe und Farbstifte, gespannt und zum Aufhängen bereit, mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Everyone In von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand
90 x 60 cm (36 x 24 Zoll).
Auf der Rückseite signiert und datiert 2026.
Abschluss mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Akrylmalerei und Malstifte auf Leinwand.
Gespannte Leinwand, bereit zum Aufhängen.
Versendet per verfolgtem und versichertem Kurier direkt vom Künstler.
Fotos bei Tageslicht aufgenommen.
---
Bitte beachten Sie – dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versandt. Da das Vereinigte Königreich nun die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihr Land einreist, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrrate der einzelnen Mitgliedstaaten zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land gelangt.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt Betrachter ein, hineinzugehen und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit des Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, weckt Neugier und Fantasie bei denen, die sich damit auseinandersetzen.
Mundays Gemälde leben von Figuren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Stück ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden möchten. Sein markanter Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und leuchtenden Blöcken von Farben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Vielleicht am bekanntesten für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde; Munday fängt eine See aus individuellen, einzigartigen Persönlichkeiten ein, die zusammen eine kraftvolle Gemeinschaft bilden. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt, die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft zeigt.
Millis Kunstweg begann in den frühen 2000er-Jahren als Teenager-Graffiti-Künstler, der Urban Spaces mit Street Art und Stickern prägte. Ein Hinweis von einem Kollegen veranlasste ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben integraler Bestandteil seiner Praxis und fließen mit Sprühfarbe und Markerlinien in seine Arbeiten ein. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery gezeigt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Soloshows in ganz Europa und Asien wächst Mundays Reichweite weiterhin weltweit.
2019 kooperierte er mit IKEA, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeit geht über traditionelle Kunsträume hinaus und wird weltweit auch in Schulen studiert. Lehrer und Schüler beschäftigen sich mit seiner Kunst als Werkzeug zur Kreativität und stärken seine Überzeugung, dass Kunst nicht nur Beobachtung, sondern Interaktion, Erkundung und Leben bedeutet.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutsame Aufträge - -
2025- Von PepsiCo beauftragt, ihre Büros in Großbritannien zu bemalen
2025- Leuchtende Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit Bekleidungsmarke Boardies
2024- Druckreihe 'A Space To Grow' im Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der Bahraini Royal Family in Auftrag gegeben
2023- Großformatige handgemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Soloausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Paint-Auftritt bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Kooperation mit Nescafe Azera für deren neues Takeaway-Kaffee-Sortiment
2020- Kooperation mit der Brauerei Tooth & Claw für eine Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandmalerei und Ausstellung in der KI Galerie, Paris
2019- Gemälde 'Family' in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019- Kooperation mit IKEA zu einem Malposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-Painting und Ausstellung auf der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Painting bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Großformatige handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Solo-Ausstellung und Residenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Streifenwagen zu graffitiieren
2017- Erster internationaler Soloschaukasten in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Schriftlich in einem Artikel der Telegraph als einer von fünf britischen Künstlern, in die man investieren kann
2015- Ausstellung auf der Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Solo-Ausstellung 'The Way I See Things'. Reisen durch mehrere Kunstzentren im UK
2013- Zusammenarbeit mit Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Kollektion Möbel-Design in der Hayward Gallery, London ausgestellt
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Solo-Ausstellung in der Earlham Street 39, London
2008- Aufnahme in den inaugural Dreweatts Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London
Der Verkäufer stellt sich vor
Everyone In von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand
90 x 60 cm (36 x 24 Zoll).
Auf der Rückseite signiert und datiert 2026.
Abschluss mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Akrylmalerei und Malstifte auf Leinwand.
Gespannte Leinwand, bereit zum Aufhängen.
Versendet per verfolgtem und versichertem Kurier direkt vom Künstler.
Fotos bei Tageslicht aufgenommen.
---
Bitte beachten Sie – dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versandt. Da das Vereinigte Königreich nun die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihr Land einreist, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrrate der einzelnen Mitgliedstaaten zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land gelangt.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt Betrachter ein, hineinzugehen und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit des Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, weckt Neugier und Fantasie bei denen, die sich damit auseinandersetzen.
Mundays Gemälde leben von Figuren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Stück ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden möchten. Sein markanter Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und leuchtenden Blöcken von Farben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Vielleicht am bekanntesten für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde; Munday fängt eine See aus individuellen, einzigartigen Persönlichkeiten ein, die zusammen eine kraftvolle Gemeinschaft bilden. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt, die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft zeigt.
Millis Kunstweg begann in den frühen 2000er-Jahren als Teenager-Graffiti-Künstler, der Urban Spaces mit Street Art und Stickern prägte. Ein Hinweis von einem Kollegen veranlasste ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben integraler Bestandteil seiner Praxis und fließen mit Sprühfarbe und Markerlinien in seine Arbeiten ein. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery gezeigt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Soloshows in ganz Europa und Asien wächst Mundays Reichweite weiterhin weltweit.
2019 kooperierte er mit IKEA, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeit geht über traditionelle Kunsträume hinaus und wird weltweit auch in Schulen studiert. Lehrer und Schüler beschäftigen sich mit seiner Kunst als Werkzeug zur Kreativität und stärken seine Überzeugung, dass Kunst nicht nur Beobachtung, sondern Interaktion, Erkundung und Leben bedeutet.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutsame Aufträge - -
2025- Von PepsiCo beauftragt, ihre Büros in Großbritannien zu bemalen
2025- Leuchtende Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit Bekleidungsmarke Boardies
2024- Druckreihe 'A Space To Grow' im Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der Bahraini Royal Family in Auftrag gegeben
2023- Großformatige handgemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Soloausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Paint-Auftritt bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Kooperation mit Nescafe Azera für deren neues Takeaway-Kaffee-Sortiment
2020- Kooperation mit der Brauerei Tooth & Claw für eine Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandmalerei und Ausstellung in der KI Galerie, Paris
2019- Gemälde 'Family' in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019- Kooperation mit IKEA zu einem Malposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-Painting und Ausstellung auf der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Painting bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Großformatige handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Solo-Ausstellung und Residenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Streifenwagen zu graffitiieren
2017- Erster internationaler Soloschaukasten in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Schriftlich in einem Artikel der Telegraph als einer von fünf britischen Künstlern, in die man investieren kann
2015- Ausstellung auf der Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Solo-Ausstellung 'The Way I See Things'. Reisen durch mehrere Kunstzentren im UK
2013- Zusammenarbeit mit Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Kollektion Möbel-Design in der Hayward Gallery, London ausgestellt
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Solo-Ausstellung in der Earlham Street 39, London
2008- Aufnahme in den inaugural Dreweatts Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London
