Kev Munday - We're All A Little Bit Different






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Kev Munday handbemalte Mixed-Media-Kunst auf Box-Leinwand We’re All A Little Bit Different, 90 x 120 cm, front- und rückseitig signiert und mit Datum 2026 versehen, Originalausgabe, exzellenter Zustand, direkt vom Künstler versandt mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
We're All A Little Bit Different von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand.
90 x 120 CM (36 x 48 Zoll).
Signiert und datiert 2026 vorne und rückseitig.
Vollständiges mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Acryl, Malstift und Glanzschwarz-Tinte auf Leinwand.
Aufgespannt und fertig zum Aufhängen.
Versendet per versichertem Kurier, direkt vom Künstler.
Fotos aufgenommen bei Tageslicht.
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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Jetzt, da das UK die EU verlassen hat, müssen Einfuhrzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land ankommt, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrrate der einzelnen Mitgliedstaaten von 5% bis 21%. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land eintrifft.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht Menschen jeden Alters an, weckt Neugier und Fantasie bei denen, die sich damit beschäftigen.
Mondays Gemälde leben von Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Stück ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden müssen. Sein charakteristischer Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und leuchtenden Blockfarben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Noch bekannt ist er für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde, bei denen Munday eine Flut einzigartiger Individuen einfängt, jeder für sich verschieden, aber zusammen eine kraftvolle Gemeinschaft bilden. Seine Arbeiten sind eine lebendige Hommage an Vielfalt und zeigen die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Mondays künstlerische Reise begann in den frühen 2000er-Jahren als jugendlicher Graffiti-Künstler und hinterließ seine Spuren in urbanen Räumen durch Street Art und Sticker. Ein Vorschlag eines Kollegen-Künstlers führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben heute integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühlack und Markerlinien seine Arbeiten mit roher Energie durchdringen. Ob an Galeriewänden oder zur Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen ausgestellt, darunter die Royal Academy of Arts, das Arnolfini und die Hayward Gallery, und er wird regelmäßig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair in Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in ganz Europa und Asien wächst seine Reichweite weltweit weiter.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem charakteristischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkauft hat. Seine Arbeiten gehen über traditionelle Kunsträume hinaus und werden oft weltweit in Schulen studiert. Lehrer und Schüler setzen sich ebenso mit seiner Kunst als Instrument für Kreativität auseinander, was seine Überzeugung stärkt, dass Kunst nicht nur betrachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bemerkenswerte Aufträge - -
2025- Beauftragt von PepsiCo, ihre britischen Büros zu bemalen
2025- Erwähnt in der Daily Mail-Artikelreihe 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Illuminierte Mural-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- 'A Space To Grow' Druck im Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Zwei Gemälde im Auftrag eines Mitglieds der Bahrainischen Königsfamilie
2023- Große handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Einladung zum Live-Malen bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera für deren neues Takeaway-Kaffee-Sortiment
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw an einer Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandbild und Ausstellung in KI Galerie, Paris
2019- 'Family'-Gemälde in der Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Einladung zum Live-Painting und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Einladung zum Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Große handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Solo-Ausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Streifenwagen zu graffitiieren
2017- Erste internationale Solo-Ausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Zwillingsausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Auflistung in einem Telegraph-Artikel als einer von fünf britischen Künstlern, in den man investieren sollte
2015- Ausstellung bei The Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Solo-Ausstellung 'The Way I See Things'. Reisen durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit dem Tapetenhersteller Graham & Brown
2013- Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit Möbelserie ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Solo-Ausstellung in 39 Earlham Street, London
2008- In Dreweatts' inaugural Urban Art Sale enthalten, ausgestellt bei Selfridges, London
Der Verkäufer stellt sich vor
We're All A Little Bit Different von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand.
90 x 120 CM (36 x 48 Zoll).
Signiert und datiert 2026 vorne und rückseitig.
Vollständiges mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Acryl, Malstift und Glanzschwarz-Tinte auf Leinwand.
Aufgespannt und fertig zum Aufhängen.
Versendet per versichertem Kurier, direkt vom Künstler.
Fotos aufgenommen bei Tageslicht.
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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Jetzt, da das UK die EU verlassen hat, müssen Einfuhrzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land ankommt, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrrate der einzelnen Mitgliedstaaten von 5% bis 21%. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land eintrifft.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erkunden. Inspiriert von der Energie des Alltagslebens und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht Menschen jeden Alters an, weckt Neugier und Fantasie bei denen, die sich damit beschäftigen.
Mondays Gemälde leben von Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Stück ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden müssen. Sein charakteristischer Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und leuchtenden Blockfarben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Noch bekannt ist er für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde, bei denen Munday eine Flut einzigartiger Individuen einfängt, jeder für sich verschieden, aber zusammen eine kraftvolle Gemeinschaft bilden. Seine Arbeiten sind eine lebendige Hommage an Vielfalt und zeigen die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Mondays künstlerische Reise begann in den frühen 2000er-Jahren als jugendlicher Graffiti-Künstler und hinterließ seine Spuren in urbanen Räumen durch Street Art und Sticker. Ein Vorschlag eines Kollegen-Künstlers führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben heute integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühlack und Markerlinien seine Arbeiten mit roher Energie durchdringen. Ob an Galeriewänden oder zur Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen ausgestellt, darunter die Royal Academy of Arts, das Arnolfini und die Hayward Gallery, und er wird regelmäßig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair in Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in ganz Europa und Asien wächst seine Reichweite weltweit weiter.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem charakteristischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkauft hat. Seine Arbeiten gehen über traditionelle Kunsträume hinaus und werden oft weltweit in Schulen studiert. Lehrer und Schüler setzen sich ebenso mit seiner Kunst als Instrument für Kreativität auseinander, was seine Überzeugung stärkt, dass Kunst nicht nur betrachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bemerkenswerte Aufträge - -
2025- Beauftragt von PepsiCo, ihre britischen Büros zu bemalen
2025- Erwähnt in der Daily Mail-Artikelreihe 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Illuminierte Mural-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- 'A Space To Grow' Druck im Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Zwei Gemälde im Auftrag eines Mitglieds der Bahrainischen Königsfamilie
2023- Große handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Einladung zum Live-Malen bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera für deren neues Takeaway-Kaffee-Sortiment
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw an einer Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandbild und Ausstellung in KI Galerie, Paris
2019- 'Family'-Gemälde in der Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Einladung zum Live-Painting und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Einladung zum Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Große handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Solo-Ausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Streifenwagen zu graffitiieren
2017- Erste internationale Solo-Ausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Zwillingsausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Auflistung in einem Telegraph-Artikel als einer von fünf britischen Künstlern, in den man investieren sollte
2015- Ausstellung bei The Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Solo-Ausstellung 'The Way I See Things'. Reisen durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit dem Tapetenhersteller Graham & Brown
2013- Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit Möbelserie ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Solo-Ausstellung in 39 Earlham Street, London
2008- In Dreweatts' inaugural Urban Art Sale enthalten, ausgestellt bei Selfridges, London
