Kev Munday - Pack of Rabbits

Pack of Rabbits von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand
40 x 40 CM (16 x 16 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Komplett mit einem signierten Echtheitszertifikat.
In perfektem Zustand.
Acrylfarbe, Farbmarker und Glanzschwarz-Tinte auf Leinwand.
Aufgespannt und bereit zum Aufhängen.
Versandt per verfolgtem und versichertem Kurierdienst, direkt vom Künstler.
Fotos im Tageslicht aufgenommen.

---
Bitte beachten Sie – dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versandt. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importgebühren vom Käufer an das Kurierunternehmen bezahlt werden, wenn der Artikel in Ihr Land eintrifft, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei der Gebotsabgabe für Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Importsatz der einzelnen Mitgliedstaaten zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land eintrifft.

- - Über den Künstler - -

Kev Munday erschafft lebendige, utopische Welten und lädt Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erkunden. Von der Energie des alltäglichen Lebens und der Menschen darin inspiriert, feiert seine Arbeit die Schönheit im Gewöhnlichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, weckt Neugier und Fantasie bei denen, die sich damit beschäftigen.

Munday’s Gemälde leben von Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen. Jedes Stück ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden wollen. Sein markanter Stil mit kräftigen schwarzen Konturen und lebhaften Farbfeldern erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Am bekanntesten vielleicht für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde, fängt Munday eine See einzigartiger Individuen ein, jeder für sich einzigartig und doch Teil einer kraftvollen Gesamtgruppe. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt, die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft zeigt.

Mondays künstlerische Reise begann in den frühen 2000er Jahren als jugendlicher Graffiti-Künstler, der seine Spuren in urbanen Räumen durch Straßenkunst und Sticker hinterließ. Ein Vorschlag eines Kollegen führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er einen neuen Raum für seine Kreativität fand. Seine Wurzeln in der Street-Art bleiben heute integraler Bestandteil seiner Praxis, mit Sprühfarbe und Markerlinien, die seiner Arbeit rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.

Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen ausgestellt, darunter die Royal Academy of Arts, The Arnolfini und die Hayward Gallery, und er wird häufig eingeladen, live zu malen auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen, darunter The Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in ganz Europa und Asien wächst seine Reichweite weiter weltweit.

Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmalposter in seinem typischen Stil zu veröffentlichen und weltweit über 30.000 Exemplare verkauft. Seine Werke gehen über traditionelle Kunsträume hinaus und werden oft weltweit in Schulen studiert. Lehrer und Schüler setzen sich mit seiner Kunst als Werkzeug für Kreativität auseinander und bestärken seinen Glauben, dass Kunst nicht nur beobachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.

- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bemerkenswerte Aufträge - -

2025- Beleuchtete Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose, in Reading, England beauftragt
2024- Zusammenarbeit mit Bekleidungsmarke Boardies
2024- Druckwerk ‚A Space To Grow‘ im Royal Academy of Arts Summer Exhibition enthalten
2023- Zwei Gemälde in Auftrag eines Mitglieds der Bahraini Royal Family
2023- Großes handgemaltes Wandbild in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Malen-Einladung bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera für ihre neue Takeaway-Kaffee-Range
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw an einer Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandbild und Ausstellung bei KI Galerie, Paris
2019- ‚Family‘-Gemälde in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-Malen-Einladung und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Malen-Einladung bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Großes handbemaltes Wandbild in Düsseldorf, Deutschland
2018- Einzelausstellung und Residenz bei Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Beauftragt von der Hampshire Police, eines ihrer Streifenwagens zu Graffiti
2017- Eröffnung der ersten internationalen Einzelausstellung bei Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Erwähnt in einem Artikel der Telegraph als einer der fünf britischen Künstler, in die man investieren sollte
2015- Ausstellung auf The Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- ‚The Way I See Things‘-Einzelausstellung. Tour durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Einladung zur Teilnahme am ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit Möbelreihe ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Einzelausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- Aufnahme in DREWEATTS neuem Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London