Masque Mblo - Baule - Elfenbeinküste






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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Côte d'Ivoire
Baoulé
Holz
Höhe: 535 mm
Breite: 180 mm
Tiefe: 140 mm
Afrikanischer Holzmasken aus der Baoulé‑Ethnie in Côte d'Ivoire.
Diese anthropomorphe Holzmaske ist ein bemerkenswertes Beispiel der Kunst des Zentrums von Côte d'Ivoire.
Es handelt sich um eine Maske der Baoulé, einer der wichtigsten Ethnien des Landes, berühmt für die Raffinesse, Feinheit und das Gleichgewicht ihrer Statuen. Genauer gesagt gehört dieses Stück mit einer vollständig dargestellten Figur zur Kategorie der Porträt- oder Unterhaltungsmaske, Mblo (oder Ndoma).
1. Ursprung und ästhetische Merkmale der Baoulé
Die visuelle Analyse der Maske ermöglicht es, sofort die Schönheitsnormen zu erkennen, die der Baoulé‑Bildhauerkunst eigen sind:
Ein Gesicht von großer Gelassenheit: Die Stirn ist hoch, gewölbt und frei. Die mandelförmigen, halblidigen Augen, nach unten gerichtet, verleihen der Maske einen Ausdruck von Innerlichkeit, Zurückhaltung und respektabler Würde. Die Nase ist lang, fein und geradlinig, während der Mund klein und leicht geöffnet ist und die sorgfältig geschnitzten Lippen erahnen lässt.
Rituelle Nackenritzungen: Das Gesicht ist mit kleinen geometrischen Reliefs geschmückt, die die traditionellen Nadelritzungen (Ngole) symbolisieren. Eine Reihe verläuft am oberen Stirnbereich, außerdem kleinetliche Markierungen an den Augenwinkeln und an den Schläfen, Zeichen kultureller Verfeinerung und sozialer Zugehörigkeit.
Der Hairstyling und der Kragen: Die Haare sind zu einem runden Knoten frisiert, fein gestreift mit parallelen Linien. Rund um das Kinn verläuft eine gezackte oder zahnige Bordüre (optimale Sichtbarkeit am Kinn), die einen prestigen Bart oder eine dekorative Kragenlinie stilisiert, die die Kontur des Gesichts strukturiert.
Die Kopfschmuckstatue: Die Spitze der Maske wird von einer vollständigen anthropomorphen Frauenfigur gekrönt, die stehend geschnitzt ist und die Hände in die Hüften gelegt. Ihre Stirnfrisur in einer Hutkammform echot die des Hauptmaskenträgers. Diese Überlagerung von Figuren verleiht dem Objekt ein außergewöhnliches Prestige.
Der dunkle Patina: Die Oberfläche weist eine schwarze, glatte und glänzende Patina auf, die traditionell durch eine Behandlung mit pflanzlichen Farbstoffen und wiederholtem Reiben erzielt wird und einen Kontrast zur rohen, ausgespannten Holzrückseite bildet.
2. Ritual- und Sozialgebrauch: Mblo‑Tänze der Freude
Im Gegensatz zu den heiligen und furchterregenden Masken der Baoulé (wie Goli oder Bonu Auen, die für Frauen verborgen sind), besitzt die Mblo‑Maske einen überwiegend profanen und festlichen Gebrauch:
Der Tribut an ein Gemeindemitglied: Mblo‑ oder Ndoma‑Masken werden geschaffen, um eine reale Person des Dorfes zu ehren, die für äußere Schönheit, Tanzkünste oder große moralische Eigenschaften (Großzügigkeit, Weisheit) bekannt ist. Die am Scheitel sitzende geschnitzte Figur kann auf ein identitätsstiftendes Merkmal dieser Person oder auf ihr Herkunftsgeschlecht verweisen.
Der Ablauf des Tanzes: Bei Festen der Freude, bei Beisetzungen von Würdenträgern oder öffentlichen Gedenkveranstaltungen kleidet sich ein erfahrener Tänzer vollständig in Stoffe und Fasern, um den Körper zu verbergen. Der Rücken der Maske zeigt die kleinen seitlichen Löcher in der inneren Bordüre, durch die die Bänder gezogen wurden, um das Objekt fest dem Gesicht des Trägers zu befestigen.
Die öffentliche Erscheinung: Der Tänzer führt eine rhythmische und theatralische Choreografie aus, oft begleitet von der Frau oder der Persönlichkeit, die die Maske ehren soll. Es ist ein Moment der Parodie, des sozialen Zusammenhalts und der kollektiven ästhetischen Feier.
3. Bedeutung: Eine Feier von Schönheit und sozialer Ordnung
Im Baoulé‑Land hat die Kunst die Funktion, die Welt schöner und harmonischer zu machen, um die Geister zu besänftigen. Diese Maske ist kein realistisches (fotografisches) Porträt der geehrten Person, sondern eine idealisierte Darstellung ihrer Seele und ihres Status.
Die Perfektion der Linien, die perfekte Symmetrie der Merkmale und die sorgfältige Patina feiern Selbstbeherrschung, Intelligenz und spirituelle Reife. Indem eine solche Maske dem Publikum präsentiert wird, bekräftigt die Baoulé‑Gemeinschaft ihre höchsten moralischen Werte: Der Respekt vor den Älteren,
Schnelle und geschützte Sendung. Die Pakete werden mit Sendungsverfolgung verschickt. Lieferung in Frankreich in 1 bis 3 Tagen mit Chronopost, 2 bis 5 Tage im gesamten Europäischen Union mit Chronopost International. Lieferung mit Colissimo International in den übrigen Teilen Europas und weltweit
We speak english.
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Der Verkäufer stellt sich vor
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Baoulé
Holz
Höhe: 535 mm
Breite: 180 mm
Tiefe: 140 mm
Afrikanischer Holzmasken aus der Baoulé‑Ethnie in Côte d'Ivoire.
Diese anthropomorphe Holzmaske ist ein bemerkenswertes Beispiel der Kunst des Zentrums von Côte d'Ivoire.
Es handelt sich um eine Maske der Baoulé, einer der wichtigsten Ethnien des Landes, berühmt für die Raffinesse, Feinheit und das Gleichgewicht ihrer Statuen. Genauer gesagt gehört dieses Stück mit einer vollständig dargestellten Figur zur Kategorie der Porträt- oder Unterhaltungsmaske, Mblo (oder Ndoma).
1. Ursprung und ästhetische Merkmale der Baoulé
Die visuelle Analyse der Maske ermöglicht es, sofort die Schönheitsnormen zu erkennen, die der Baoulé‑Bildhauerkunst eigen sind:
Ein Gesicht von großer Gelassenheit: Die Stirn ist hoch, gewölbt und frei. Die mandelförmigen, halblidigen Augen, nach unten gerichtet, verleihen der Maske einen Ausdruck von Innerlichkeit, Zurückhaltung und respektabler Würde. Die Nase ist lang, fein und geradlinig, während der Mund klein und leicht geöffnet ist und die sorgfältig geschnitzten Lippen erahnen lässt.
Rituelle Nackenritzungen: Das Gesicht ist mit kleinen geometrischen Reliefs geschmückt, die die traditionellen Nadelritzungen (Ngole) symbolisieren. Eine Reihe verläuft am oberen Stirnbereich, außerdem kleinetliche Markierungen an den Augenwinkeln und an den Schläfen, Zeichen kultureller Verfeinerung und sozialer Zugehörigkeit.
Der Hairstyling und der Kragen: Die Haare sind zu einem runden Knoten frisiert, fein gestreift mit parallelen Linien. Rund um das Kinn verläuft eine gezackte oder zahnige Bordüre (optimale Sichtbarkeit am Kinn), die einen prestigen Bart oder eine dekorative Kragenlinie stilisiert, die die Kontur des Gesichts strukturiert.
Die Kopfschmuckstatue: Die Spitze der Maske wird von einer vollständigen anthropomorphen Frauenfigur gekrönt, die stehend geschnitzt ist und die Hände in die Hüften gelegt. Ihre Stirnfrisur in einer Hutkammform echot die des Hauptmaskenträgers. Diese Überlagerung von Figuren verleiht dem Objekt ein außergewöhnliches Prestige.
Der dunkle Patina: Die Oberfläche weist eine schwarze, glatte und glänzende Patina auf, die traditionell durch eine Behandlung mit pflanzlichen Farbstoffen und wiederholtem Reiben erzielt wird und einen Kontrast zur rohen, ausgespannten Holzrückseite bildet.
2. Ritual- und Sozialgebrauch: Mblo‑Tänze der Freude
Im Gegensatz zu den heiligen und furchterregenden Masken der Baoulé (wie Goli oder Bonu Auen, die für Frauen verborgen sind), besitzt die Mblo‑Maske einen überwiegend profanen und festlichen Gebrauch:
Der Tribut an ein Gemeindemitglied: Mblo‑ oder Ndoma‑Masken werden geschaffen, um eine reale Person des Dorfes zu ehren, die für äußere Schönheit, Tanzkünste oder große moralische Eigenschaften (Großzügigkeit, Weisheit) bekannt ist. Die am Scheitel sitzende geschnitzte Figur kann auf ein identitätsstiftendes Merkmal dieser Person oder auf ihr Herkunftsgeschlecht verweisen.
Der Ablauf des Tanzes: Bei Festen der Freude, bei Beisetzungen von Würdenträgern oder öffentlichen Gedenkveranstaltungen kleidet sich ein erfahrener Tänzer vollständig in Stoffe und Fasern, um den Körper zu verbergen. Der Rücken der Maske zeigt die kleinen seitlichen Löcher in der inneren Bordüre, durch die die Bänder gezogen wurden, um das Objekt fest dem Gesicht des Trägers zu befestigen.
Die öffentliche Erscheinung: Der Tänzer führt eine rhythmische und theatralische Choreografie aus, oft begleitet von der Frau oder der Persönlichkeit, die die Maske ehren soll. Es ist ein Moment der Parodie, des sozialen Zusammenhalts und der kollektiven ästhetischen Feier.
3. Bedeutung: Eine Feier von Schönheit und sozialer Ordnung
Im Baoulé‑Land hat die Kunst die Funktion, die Welt schöner und harmonischer zu machen, um die Geister zu besänftigen. Diese Maske ist kein realistisches (fotografisches) Porträt der geehrten Person, sondern eine idealisierte Darstellung ihrer Seele und ihres Status.
Die Perfektion der Linien, die perfekte Symmetrie der Merkmale und die sorgfältige Patina feiern Selbstbeherrschung, Intelligenz und spirituelle Reife. Indem eine solche Maske dem Publikum präsentiert wird, bekräftigt die Baoulé‑Gemeinschaft ihre höchsten moralischen Werte: Der Respekt vor den Älteren,
Schnelle und geschützte Sendung. Die Pakete werden mit Sendungsverfolgung verschickt. Lieferung in Frankreich in 1 bis 3 Tagen mit Chronopost, 2 bis 5 Tage im gesamten Europäischen Union mit Chronopost International. Lieferung mit Colissimo International in den übrigen Teilen Europas und weltweit
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