Lea Ottavi - Harbor Without Time XXL · Hand-Finished

Harbor Without Time 2026. No Reserve

Verkauf ohne Rahmen oder Stretcher

Autor: Lea Ottavi

Original- und Unique-Werk
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Technik & Materialien
Dieses Kunstwerk ist in Mischtechnik auf hochwertiger, zu 100% aus Baumwolle bestehender Leinwand (ca. 380 g/m²) gefertigt. Es basiert auf einem entwickelten Bild, das auf die Leinwand gedruckt und übertragen wurde, anschließend von Hand mit Acryl und Ölkreide fertiggestellt, wodurch reiche Textur und Tiefe entstehen. Direkte Eingriffe auf der Oberfläche verleihen dem Stück einen markanten, visuell eindrucksvollen Charakter mit subtilen symbolischen Qualitäten.
Jedes Exemplar wird individuell von Hand fertiggestellt, wodurch Einzigartigkeit garantiert ist und es sich von standardmäßigen Reproduktionen abhebt. Die Kombination der Techniken sorgt für sichtbare Struktur, Schichtwirkungen und natürliche Variationen, wodurch jedes Kunstwerk zu einem Unikat wird.
Die Oberfläche ist mit professionell aufgetragenen Lackschichten geschützt, was Haltbarkeit erhöht und gleichzeitig die Farbintensität sowie die Gesamtwirkung verstärkt.
Das Kunstwerk wird ungerahmt verkauft und gerollt in einem Rohr verschickt.
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Abmessungen
Die Leinwand misst 120 × 80 cm und enthält einen 5 cm breiten weißen Rand, wodurch die Gesamtgröße 130 × 90 cm beträgt – ideal für eine elegante Präsentation in einem anspruchsvollen Interieur.
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Signatur & Authentizität
Wird direkt vom Künstler verkauft. Das Kunstwerk ist vorne signiert und rückseitig handsigniert.
Jedes Exemplar wird von einem Echtheitszertifikat (COA) begleitet, persönlich vom Künstler Lea Ottavi signiert.
Das Werk wird ungerahmt und ohne Stretcher verkauft.
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Sicherer Versand
Das Kunstwerk wird ungerahmt verschickt, sorgfältig gerollt in einem stabilen, professionellen Rohr.
Der Versand ist vollständig versichert gegen Beschädigung oder Verlust bis zum Gesamt-Auktionswert.
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Sammlungen
Werke von Lea Ottavi befinden sich in privaten Sammlungen in ganz Europa und Asien und unterstreichen die stetig wachsende Präsenz der Künstlerin in der internationalen zeitgenössischen Kunstszene. Ihre Arbeiten sind begehrt wegen ihres unverwechselbaren Mixed-Media-Ansatzes und ihres handwerklich-fertigen Charakters, der Sammler anspricht, die Originalität und haptische Tiefe schätzen.
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Über die Künstlerin
Meine Praxis verbindet digitale Werkzeuge mit traditionellen, praktischen Techniken. Ich arbeite mit Software wie der Adobe Suite und AI-basierten Lösungen als Teil des kreativen Prozesses und nutze sie als Ausgangspunkt, nicht als Endergebnis. Jedes Stück wird anschließend physisch auf der Leinwand überarbeitet, was direkte Eingriffe, Textur und Variation ermöglicht.
Ich interessiere mich besonders für den Dialog zwischen Präzision und Imperfektion — zwischen dem, was generiert wird, und dem, was manuell geformt wird. Dieser Ansatz führt zu Werken, die visuell vielschichtig und technisch verfeinert sind, aber dennoch offen, haptisch und individuell bleiben.

Dieses Stück entsteht durch eine Kombination verschiedener Techniken, darunter Acryl, Ölkreide und manuelle Eingriffe auf der Oberfläche, was ein markantes Werk mit starker visueller Präsenz und einer mehrschichtigen Struktur ergibt.
Instagram: @lea.ottavi