Alberto Candian (1946) - Riviera a Dolo

ALBERTO CANDIAN

Alberto Candian wurde 1946 in Venedig geboren. Er bildete sich am Liceo Artistico Statale di Venezia aus und danach an der Akademie der Bildenden Künste seiner Heimatstadt. Sein malerisches Schaffen entwickelte sich überwiegend um die Darstellung Venedigs, der Lagune und der Landschaften des Veneto-Territoriums, mit besonderem Augenmerk auf Licht, Wasser und historische Architektur.
Im Verlauf seiner Karriere hat er zahlreiche Einzelausstellungen in verschiedenen italienischen Städten gehalten und wurde mehrfach aufgefordert, in der Fondazione Bevilacqua La Masa auszustellen. Ab 1970 nimmt er an nationalen Wettbewerben teil und erhält verschiedene Auszeichnungen. 1984 nahm er an der nationalen Gruppenausstellung teil, die in Ca’ Vendramin Calergi in Venedig gastierte.
Seit 1996 hat er zum Gründung der Association “Nuova Arte Grafica” beigetragen, die in der Förderung und im Unterricht von Zeichentechniken, Malerei und Figur tätig ist. Ab 1999 sind zahlreiche seiner Werke in die Sammlung der Cassa di Risparmio di Venezia eingegangen. Über ihn haben geschrieben, unter anderem Roberto Joss, Paolo Rizzi, Antonio Favarato, Gabriella Niero, Giulio Gasparotti, Mario Stefani, Enzo Di Martino und Pino De Riva.

BESCHREIBUNG
Riviera a Dolo
Öl auf Holztafel
Misure der Arbeit: 50 x 60 cm
Misure mit Rahmen: 70 x 80 cm

In 'Riviera a Dolo' befasst sich Alberto Candian mit einem der Motive, die seiner malerischen Sensibilität am nächsten liegen: der venetianische Landschaft entlang der Brenta-Riviera. Das Gemälde zeigt die historischen Architekturen, die am Flussufer stehen, und ruft die Atmosphäre der alten Villen und der Gebäude hervor, die zur venezianischen Zivilisation des 18. Jahrhunderts gehören.
Die Komposition ist ausgewogen aufgebaut, durch eine reduzierte Malweise, die nicht im Detail verharrt, sondern vor allem die Wiedergabe von Licht und Atmosphäre in den Vordergrund stellt. Die Häuser und die Bauwerke entlang des Brenta sind durch einen schnellen und kontrollierten Pinselstrich definiert, während das Wasser zum zentralen Punkt der Szene wird, Formen und Farben der Landschaft aufnehmend und reflektierend.
Die Farbpalette ist hell, auf Pastelltönen und zarten Übergängen basierend, im Einklang mit einer venezianischen Tradition des 20. Jahrhunderts, die auf diffuse Helligkeit und das Verhältnis zwischen Himmel, Wasser und Architektur achtet. Die Spiegelungen auf dem Fluss, wiedergegeben mit weichen und prägnanten Pinselstrichen, verleihen dem Werk einen ruhigen und luftigen Charakter.

ZUSTANDSBERICHT
Guter Allgemeinzustand. Das Werk ist in allen Teilen unversehrt, mit gut lesbarer Farbgebung und lebhafter Pinselführung. Rahmen vorhanden.
Versand nachverfolgbar und versichert mit angemessener Verpackung.