Spanish School (XX) - 2 Floral Still Life Paintings

UNTERZEICHNET «BILLIQUET» (VORLAGE LESEN)

PÄRCHEN VON BLÜTEN-STALLUSTEN

Öl auf Holztafel

Beide Werke signiert in der unteren linken Ecke

Maße jeder Arbeit: 27 × 22 cm
Maße jeder Arbeit mit Rahmen: 49 × 45 cm


WICHTIGE INFORMATION FÜR DEN KÄUFER

Die beiden Werke werden gemeinsam in unserem Logistikzentrum professionell maßgefertigt verpackt, wobei spezialisierte Schutzmaterialien zum Erhalt der Gemälde und ihrer Rahmen während des Transports verwendet werden.

Der Versand erfolgt versichert, mit Sendungsverfolgung und üblicherweise innerhalb von drei Werktagen nach Bestätigung der Zahlung.

Die Rahmen werden als Höflichkeitsleistung kostenlos zusammen mit den Werken geliefert und stellen keinen Hauptverkaufsgegenstand dar. Etwaige Alterungszeichen, Abnutzung oder Gebrauchsspuren der Rahmen sind anhand der Fotos zu bewerten, die wesentlicher Bestandteil der Beschreibung sind.


1. IDENTIFIKATION DER WERKE

1.1. Urheberschaft und Chronologie

Paar von Gemälden, signiert in der unteren linken Ecke mit einer Handschrift, deren lesbare Lesart vorgeschlagen wird:

«Billiquet»

Urheber nicht identifiziert.
Zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts, nach stilistischer und materialischer Schätzung.


1.2. Titel und Thematik

Paar von Blumenstillleben.

Jede Komposition zeigt einen Strauß verschiedener Blumen in einer zylindrischen Vase auf einer horizontalen Fläche.

Eines der Gemälde zeigt einen roten Behälter und eine Florengruppe, dominiert von Rosen sowie Blumen in Lavendel-, Weiß- und Gelbtönen. Sein Gegenstück besitzt eine dunkelblaue Vase, begleitet von roten, blauen, violetten, orangefarbenen und weißen Blumen.


1.3. Technik, Untergrund und Abmessungen

Öl auf Holztafel.

Abmessungen jeder Arbeit: 27 × 22 cm.
Abmessungen jeder Arbeit mit Rahmen: 49 × 45 cm.

Beide Gemälde werden in koordinierten Rahmen präsentiert, von bemerkenswerter Weite und dekorativem Charakter, bestehend aus einer reliefierten Außeneinfassung mit gealtertem Goldfinish, einer hellen Zwischenlage und einem goldenen Innenprofil.


2. KÜNSTLERISCHE BESCHREIBUNG

2.1. Komposition

Beide Werke folgen einer gemeinsamen kompositorischen Struktur: Ein Blumenstrauß dominiert die zentrale Achse, stehend aus einem auf einem Tisch platzierten Gefäß.

Diese Anordnung vermittelt Stabilität und visuelle Klarheit, während die unregelmäßige Öffnung der Blumen, Blätter und Stängel Bewegung einführt und die Symmetrie bewusst bricht.

Obwohl beide Gemälde eine sehr enge formale Beziehung bewahren, besitzt jedes eine eigenständige Farbidentität. Die rote Vase bringt Wärme und Helligkeit in die erste Komposition, während die dunkelblaue Vase größere Tiefe und Kontrast in die zweite verleiht.

2.2. Materialität und malerische Ausführung

Die Malerei wurde mit sichtbarer, direkter und ausdrucksstarker Pinselspur aufgetragen, besonders deutlich bei den Blütenkelchen, Blütenblättern und kleinen Pflanzenzweigen.

Der Künstler kombiniert Pastezonen mit kurzen, überlappenden Pinselstrichen, baut die Blumen durch Farbtupfer auf, die die Spuren der Bürste deutlich bewahren.

Die weißen Reflexe, die auf beide Gefäße aufgetragen werden, erzeugen eine überzeugende Brillanz und Volumenwirkung. Im Kontrast dazu lösen sich die Hintergründe durch dunkle, erdige Töne, die mit breiten Pinselstrichen behandelt werden und die visuelle Konzentration auf die Sträuße fördern.

2.3. Farbe, Licht und Atmosphäre

Die Farbpalette zeichnet sich durch ihre reiche Farbigkeit aus. Rottöne, Violett, Blau, Rosé, Gelb, Weiß und Grün treten gegenüber den nüchternen Hintergründen stark hervor.

Die Beleuchtung stammt nicht von einem streng naturalistischen Lichtkegel, sondern wird durch Farbsalden und kleine Lichtakzente auf Blütenblättern, Blättern und Gefäßen konstruiert.

Das Ergebnis vermittelt Freude, Frische und eine ausgeprägte dekorative Sensibilität, bewahrt zugleich die intime Atmosphäre des traditionellen Blumenstillebens.


3. HISTORISCHER UND KÜNSTLERISCHER KONTEXT

3.1. Tradition des Blumenstillebens

Das Blumenstillleben ist eines der beständigsten Genres der europäischen Malerei. Seine Kontinuität im Laufe des 20. Jahrhunderts ermöglichte es zahlreichen Künstlern, Farbe, Materialität und Pinselstrich zu erforschen, ohne ein erkennbares, nahes Sujet zu verlassen.

In diesen Werken wird das florale Motiv aus einer modernen, dekorativen Sensibilität interpretiert, die vom botanischen Detail abweicht und sich auf farbenfrohe Lebendigkeit und die Spontanität der Ausführung konzentriert.


3.2. Stilistische Ähnlichkeiten

Der kurze, sichtbare Pinselstrich, der Einsatz von Pastosität und der Aufbau der Blumen durch autonome Farbflecken verbinden das Gesamtwerk mit der postimpressionistischen Tradition und mit der dekorativ-künstlerischen europäischer Malerei des 20. Jahrhunderts.

Diese Ähnlichkeiten dienen lediglich als stilistische Referenz und implizieren keine Zuschreibung an eine bestimmte Schule, Bewegung oder Künstler.


3.3. Charakter des Ensembles

Die Übereinstimmung von Technik, Abmessungen, Thematik, Signatur, malerischer Sprache und Präsentation ermöglicht es, beide Werke als kohärtes Paar zu betrachten, das konzipiert oder ausgewählt wurde, um gemeinsam betrachtet zu werden.

Ihre Beziehung funktioniert durch die Ergänzung der roten und blauen Gefäße sowie durch den Wechsel warmer und kühler Farbtöne. Diese Pendant-Charakteristik erhöht ihre dekorative Präsenz und ihr Interesse als Ensemble.

Vorgeschlagene Katalogisierung basierend auf visueller, stilistischer und materieller Analyse der Werke, ohne eine endgültige Zuschreibung an einen bestimmten Künstler.


4. UNTERSCHRIFT UND URHEBERSCHAFT

4.1. Ortsangabe der Signaturen

Beide Gemälde tragen eine Signatur in der unteren linken Ecke.

Die Signaturen zeigen eine deckungsgleiche Schrift und sind in die Oberfläche der Malerei integriert.

4.2. Vorgegebene Lesart

Die Inschrift scheint folgende Lesung zu gestatten:

«Billiquet»

Aufgrund des stilisierten Charakters der Kalligrafie und des Fehlens ergänzender Dokumentation ist diese Transkription als vorsichtige Lesung zu verstehen und nicht als endgültige Identifizierung.

4.3. Hinweise zur Urheberschaft

Es liegen keine Etiketten, Zertifikate, dokumentarische Hinweise oder Provenienzdaten vor, die eine sichere Zuordnung der Werke zu einen bestimmten Künstler ermöglichen.

Aus diesem Grund wird das Ensemble ehrlich als Paar von floralem Stillleben mit der Signatur «Billiquet» katalogisiert, wobei die Urheberschaft offen bleibt.

Es wird weder eine Zuschreibung noch eine Andeutung über eine Zuschreibung über die sichtbare Signatur in den Gemälden hinaus gemacht.


5. ERHALTUNGSZUSTAND, GARANTIE UND TRANSPARENZ

5.1. Zustand der Gemälde

Beide Werke weisen einen insgesamt dem Alter und der Natur entsprechenden Erhaltungszustand auf.
Die Oberfläche behält eine gute Farbintensität und erlaubt es, den Pinselstrich und die Pasten ordnungsgemäß zu erkennen.

Kleine Oberflächenunregelmäßigkeiten, punktuelle Abnutzungen und Spuren der Zeit sind sichtbar. In den Fotografien sind keine Veränderungen erkennbar, die die korrekte Lesung der Kompositionen beeinträchtigen würden.

5.2. Zustand der Rahmen

Die Rahmen zeigen ein gealtertes goldenes Finish und kleine Alterszeichen, Abnutzungen, Kratzer oder punktuelle Verluste, die mit der Nutzung vereinbar sind.

Die Rahmen sind als Höflichkeitsleistung kostenlos enthalten. Sie bilden keinen wesentlichen Bestandteil des dem Gemälde zugewiesenen Werts und mögliche Unvollkommenheiten sollten ausdrücklich in der Beschreibung und in den Abbildungen sichtbar berücksichtigt werden.

5.3. Garantie der Übereinstimmung und visuelle Dokumentation

Der Käufer erhält die beiden Werke, wie sie auf den Fotografien dargestellt sind.
Die Bilder wurden aufgenommen, um Zusammensetzung, Farbe, Signatur, Textur und allgemeine Präsentation getreu zu zeigen. Es kann jedoch zu leichten Farbdifferenzen je nach Display oder Lichtverhältnissen kommen.

Die Fotografien sind wesentlicher Bestandteil der Beschreibung. Vor dem Bieten wird eine sorgfältige Prüfung empfohlen.


6. PRÄSENTATION, VERPACKUNG, UNDS KOLLEKTIONSPOTENZIAL

6.1. Künstlerischer und dekorativer Wert

Ein Paar, das besonders attraktiv für Sammler und Liebhaber des Blumenstillebens, der figürlichen Malerei und dekorativer Kompositionen des 20. Jahrhunderts ist.

Ihr koordiniertes Format ermöglicht eine gemeinsame, symmetrische Präsentation oder eine Verteilung in unterschiedlichen Räumen, wobei eine klare visuelle Kontinuität erhalten bleibt.

Der Reichtum ihrer Farben und die Präsenz ihrer Rahmen machen sie geeignet für Wohnzimmer, Speisesäle, Schlafzimmer, Bibliotheken oder klassische und eklektische Innenräume.

6.2. Galerienauswahl

Die Werke gehören zu einer besonders sorgfältig ausgewählten Kollektion, die mit Respekt vor ihrer Geschichte, ihren materiellen Qualitäten und ihrer Fähigkeit, einen neuen Raum weiter zu verschönern, zusammengestellt wurde.
Eine Kunstliebhaber-Vorschlag von Kunstliebhabern für Kunstliebhaber, gestützt auf eine vorsichtige, transparente und verantwortungsvolle Katalogisierung.

6.3. Verpackung und Transport

Die beiden Werke werden professionell verpackt und gemeinsam mit mehreren Schutzschichten, umlaufenden Verstärkungen und einer auf die Abmessungen des Ensembles angepassten Kartonage geschützt.
Der Versand erfolgt versichert und mit Sendungsverfolgung. Der Versand erfolgt üblicherweise innerhalb von drei Werktagen nach Zahlungsbestätigung.

Etwaige zusätzliche Kosten durch Versand auf Inseln, schwer zugängliche Gebiete, außereuropäische Ziele oder europäische Zonen mit Sondertarifen gehen gegebenenfalls zu Lasten des Käufers."