Esteban de Sande - Signed Limited Edition - Carretera & Manta - 2024

Die Autobahn gehört zu den fruchtbarsten Mythen, die die Vereinigten Staaten in die übrige Welt exportiert haben. Romane wie „On the Road“ von Jack Kerouac, Filme wie „Thelma & Louise“ oder eine gute Handvoll Lieder von Bruce Springsteen sind gute Beispiele für den Wunsch der nordamerikanischen Popkultur, uns mit dem Geruch von Benzin und Asphalt, von der Sonne erhitzt, die Idee der Freiheit hinter dem Steuer eines Autos zu verkaufen.
Diese Neugestaltung eines der Träger der amerikanischen Identität, der Entdeckung neuer Territorien (zuerst mit Fuhrwerk, dann mit dem Zug und schließlich mit dem Automobil), hat ihre Entsprechung in der Welt der Fotografie: zeitgenössische Autoren wie Stephen Shore, Joel Sternfeld, Alec Soth, Todd Hido und Bryan Schutmaat, unter anderem, fahren weiter allein in ihren Autos, fernab der Großstädte, auf der Suche nach dem Wesen ihres Landes. Seine Fotoblätter wimmeln von Naturansichten, fast verödeten Städten, einsamen Typen, Nebenstraßen, Restaurants, Motels und Tankstellen, Neonreklamen... Iberisch-vulgäres Vorstellungsbild
Fast 10.000 Kilometer östlich von Kalifornien entwickelt sich ein Paralleluniversum, ein Iberisch-vulgäres Vorstellungsbild, das auf der besonderen Welt des spanischen Straßennetzes basiert. Im Zuge der 60er Jahre des letzten Jahrhunderts während Francos Entwicklungsprogramm entfaltet, war das Spinnennetz der Nationalstraßen ein radiales System mit Zentrum in Madrid, aber gestützt von einem Netzwerk von Routen, das die 6 Hauptstraßen verbindet.
Die Nationalstraßen und ihre peripheren Schwestern, wie diejenige, die parallel zur Mittelmeerküste verläuft, schufen spontan eine populäre Subkultur. Das Universum vor den heutigen Autobahnen und Schnellstraßen war ausgestattet mit Restaurants mit Menüs für Lastwagenfahrer, billigen Hotels und Gästehäusern, Hostess-Bars, Silhouetten des Osborne-Stiers, Pegasus-LKWs, Familienautos ohne Klimaanlage, Bergschinken, der auf Kundschaft wartete, Kassettengeräte und verblassten Postkarten an Tankstellenanzeigen..
Im Osten der Halbinsel entstand dank einer territorialen Ähnlichkeit mit dem amerikanischen Westen (dessen markantester Punkt die Tabernas-Wüste ist, die in den 60er und 70er Jahren für die Filmdrehs der sogenannten „Spaghetti-Western“ genutzt wurde) ebenfalls eine besondere Fusion zwischen dem populären Iberischen und dem amerikanischen Vulgären. Diese Mischung aus dem lokalen Vulgären und dem Yankee-Mythos findet sich in Orten, die denen der Route 66 ähneln; oder in den Autos, die in Detroit, Michigan, hergestellt wurden und die einst für Filmproduktionen verwendet wurden und die nach Abschluss der Dreharbeiten in Almería ihrem Schicksal überlassen wurden.alone on the road
Esteban, natürlich kreativ und unternehmungslustig, hat seine Obsession, echte Bilder und aus dem Fernsehen stammende Bilder aus seiner Kindheit zu rekonstruieren, seit Mitte der 80er Jahre Realität werden lassen. An einem Winter fuhr er erneut und erneut allein auf der Straße, auf der Suche nach den Orten, die jene, im Sommer auf Familienausflügen angedeutete, Universum am besten repräsentierten, während der Urlaubszeiten, in denen die Serie „Blue Summer“ oder „The Fantastic Car“ zur Mittagszeit ausgestrahlt wurde. Sein Wunsch war es, die aktuelle Iberische Realität mit einem historischen Moment und einem Land im Übergang zu verbinden, als die Armaturenbretter von Renault 18 noch mit kleinen Rahmen und Fotos der Kinder geschmückt waren und die Parole „Nicht rennen, Vater“ prangte.Für diese Innen- und Außenreise, in Zeit und Raum, hat Esteban, der sich der Einsamkeit anvertraut, immer wieder die Straßen Ost- und Zentralspaniens befahren, stets bewaffnet mit einer vielseitigen Digitalkamera, perfekt geeignet, sein besonderes Straßen- und Deckenbild festzuhalten. Dennoch verbindet sein ruhiger und reflektierter visueller Stil, mit entsättigten Farben, eher mit der Philosophie und Ästhetik der großen Fotografieplatten der oben genannten amerikanischen Fotografen. Ebenso mit dem Projekt „A1, The Great Northern Road“ des Engländers Paul Graham, das die Realität eines Landes erzählt und implizit an die eigene Kindheit erinnert.
Die Abenteuer und Missgeschicke, die Esteban genießt und erleidet, notwendig auf einer Initiationsreise auf der Straße, lassen sich in den Fotografien dieses Buches spüren. Es sind Fragmente einer Zeit, die zu frieren scheint, mit Respekt, aber auch mit feiner Ironie und mitunter mit einem melancholischen Nachgeschmack beobachtet. Es sind, kurz gesagt, eine aufrichtige und ehrliche Würdigung einer Zeit und eines Ortes, deren Echo uns noch erreicht. Auch, obgleich es vielleicht nicht offensichtlich erscheint, ein unverfälschtes Selbstporträt eines Fotografen, der Freude daran hat, sein ganz eigenes und zugleich universelles Abenteuer zu leben.
von Rafa Badia