Salustiano - Semana Santa Sevilla 2024 - 2020er






Acht Jahre Erfahrung als Sachverständiger bei Balclis in Barcelona für Plakate.
80 € | ||
|---|---|---|
75 € | ||
70 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 138300 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Semana Santa Sevilla 2024
Der Wert dieses Plakats von 2024 liegt nicht nur in seiner Originalität, sondern auch in der nationalen und sogar internationalen Debatte, die durch das so explizite und sinnliche Bild von Christus ausgelöst wurde. Ein paar Beispiele in Zeitungen:
https://www.ilmessaggero.it/vaticano/cristo_gay_settimana_santa_siviglia_poster_polemiche_vaticano_papa_francesco_omosessualita_chiesa-7901727.html
https://cnnespanol.cnn.com/2024/02/01/polemica-en-espana-el-cartel-de-semana-santa-en-sevilla-incendia-las-redes-orix
Nach der in ganz Spanien im Jahr 2024 durch dieses Plakat ausgelösten Kontroverse über die Semana Santa von Sevilla Jahr 2024 erklärte der Autor Salustiano, er habe sich für das Plakat von dem Tod seines Bruders im Alter von 12 Jahren inspirieren lassen, von der Gelassenheit, die sein Gesicht ihm beim Abschiednehmen vermittelt habe. Sein Sohn Horacio diente als Modell
und folgte Salustianos künstlerischer Linie; Salustiano zeigt uns seine ganz eigene Reminiszenz an die sublimeste Renaissance, in der der monochrome, flache Hintergrund in einem festen Rotton, dem sogenannten „Salustiano-Rot“, leuchtet. Sein Sohn Horacio fungierte als Modell, um dieses Werk zu schaffen. In den Worten des Künstlers: „Mein Christus wirkt jung und schön. Jung, als Metapher der Reinheit: so hat sich Maria in der Kunstgeschichte der Jungfrau Maria gezeigt, fast wie ein Teenagerin. Und schön, denn, wenn ich Plato vertraue, Schönheit und Güte sind dasselbe.
Im Plakat finden sich zwei sehr repräsentative Elemente der Semana Santa von Sevilla: das Tuch des Cristo der Expiración der Bruderschaft del Cachorro und die Potenzen des Cristo del Amor. „Ich hätte mich gefreut, dem Plakat eine Hommage an alle Bruderschaften der Stadt hinzuzufügen, aber ich konnte nur zwei von ihnen evozieren“, kommentiert der Maler.
Über den Künstler:
Unter den zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, zeichnen sich der Focus-Abengoa-Malpreis und der Nationale Preis für bildende Künste der Fundación Rafael Botí aus.
Salustiano arbeitet derzeit mit Galerien in New York, Miami, München, Paris, Florenz, Düsseldorf, Palm Beach, Holland, Mexiko-Stadt, Santiago de Chile, Maryland, Seoul, Sun Valley (Idaho), Berlin, Hamburg, Tel Aviv oder Nürnberg zusammen.
Seit 1994 hat Salustiano seine Werke in verschiedenen Städten Spaniens, Deutschlands, Österreichs, Belgiens, Kanadas, Chiles, Chinas, Südkoreas, Dänemarks, der USA, Frankreichs, Hongkongs, Italiens, Israels, Japans, Jordaniens, Mexikos, der Niederlande, Perús, Portugal, dem Vereinigten Königreich, Rumänien, Russland, Singapur, Schwedens, der Schweiz, Taiwan und der Türkei gezeigt.
„Schön, verstörend und tief. So ist die Malerei dieses Spaniers, der weltweit in Galerien und auf Messen präsent ist und der dem Porträt eine neue Wendung gibt mit Bildern in Rot, in denen er Renaissance-Rigourosität und mathematische Perfektion verschmilzt.“ So beschreibt die amerikanische Journalistin Sandra Lodos das Werk von Salustiano.
Semana Santa Sevilla 2024
Der Wert dieses Plakats von 2024 liegt nicht nur in seiner Originalität, sondern auch in der nationalen und sogar internationalen Debatte, die durch das so explizite und sinnliche Bild von Christus ausgelöst wurde. Ein paar Beispiele in Zeitungen:
https://www.ilmessaggero.it/vaticano/cristo_gay_settimana_santa_siviglia_poster_polemiche_vaticano_papa_francesco_omosessualita_chiesa-7901727.html
https://cnnespanol.cnn.com/2024/02/01/polemica-en-espana-el-cartel-de-semana-santa-en-sevilla-incendia-las-redes-orix
Nach der in ganz Spanien im Jahr 2024 durch dieses Plakat ausgelösten Kontroverse über die Semana Santa von Sevilla Jahr 2024 erklärte der Autor Salustiano, er habe sich für das Plakat von dem Tod seines Bruders im Alter von 12 Jahren inspirieren lassen, von der Gelassenheit, die sein Gesicht ihm beim Abschiednehmen vermittelt habe. Sein Sohn Horacio diente als Modell
und folgte Salustianos künstlerischer Linie; Salustiano zeigt uns seine ganz eigene Reminiszenz an die sublimeste Renaissance, in der der monochrome, flache Hintergrund in einem festen Rotton, dem sogenannten „Salustiano-Rot“, leuchtet. Sein Sohn Horacio fungierte als Modell, um dieses Werk zu schaffen. In den Worten des Künstlers: „Mein Christus wirkt jung und schön. Jung, als Metapher der Reinheit: so hat sich Maria in der Kunstgeschichte der Jungfrau Maria gezeigt, fast wie ein Teenagerin. Und schön, denn, wenn ich Plato vertraue, Schönheit und Güte sind dasselbe.
Im Plakat finden sich zwei sehr repräsentative Elemente der Semana Santa von Sevilla: das Tuch des Cristo der Expiración der Bruderschaft del Cachorro und die Potenzen des Cristo del Amor. „Ich hätte mich gefreut, dem Plakat eine Hommage an alle Bruderschaften der Stadt hinzuzufügen, aber ich konnte nur zwei von ihnen evozieren“, kommentiert der Maler.
Über den Künstler:
Unter den zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, zeichnen sich der Focus-Abengoa-Malpreis und der Nationale Preis für bildende Künste der Fundación Rafael Botí aus.
Salustiano arbeitet derzeit mit Galerien in New York, Miami, München, Paris, Florenz, Düsseldorf, Palm Beach, Holland, Mexiko-Stadt, Santiago de Chile, Maryland, Seoul, Sun Valley (Idaho), Berlin, Hamburg, Tel Aviv oder Nürnberg zusammen.
Seit 1994 hat Salustiano seine Werke in verschiedenen Städten Spaniens, Deutschlands, Österreichs, Belgiens, Kanadas, Chiles, Chinas, Südkoreas, Dänemarks, der USA, Frankreichs, Hongkongs, Italiens, Israels, Japans, Jordaniens, Mexikos, der Niederlande, Perús, Portugal, dem Vereinigten Königreich, Rumänien, Russland, Singapur, Schwedens, der Schweiz, Taiwan und der Türkei gezeigt.
„Schön, verstörend und tief. So ist die Malerei dieses Spaniers, der weltweit in Galerien und auf Messen präsent ist und der dem Porträt eine neue Wendung gibt mit Bildern in Rot, in denen er Renaissance-Rigourosität und mathematische Perfektion verschmilzt.“ So beschreibt die amerikanische Journalistin Sandra Lodos das Werk von Salustiano.
