Marc Riboud - North Vietnam - 1970

SUPER SCHÖN, SELTEN, FRÜHE VERÖFFENTLICHUNG AUS DEM JAHRE 1970 (!) -
von dem berühmten französischen Magnum-Fotografen Marc Riboud (1923-2016).

„Das erste Buch, das in den Vereinigten Staaten veröffentlicht wurde, um das Land so zu zeigen, wie es ist.“

Perfekt gestaltet von Régis Pagniez und Guy Trillat, Paris.

SEHR BEDEUTENDE BILDER AUS DEM NORDVIETNAM WÄHREND DES VIETNAMKRIEGS.
Ganzseitige Schwarz-Weiß-Aufnahmen der Bombardierungen, der Landschaft, Hà Nội sowie des Lebens in Fabriken und Schulen. Marc Ribouds Fotos erschienen in Life, Look und Newsweek.

FRISCHE ZUSTAND.

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Wir bieten einige der BESTEN FOTOALBEN WELTWEIT – aus meiner Privatsammlung und aus jüngsten Erwerbungen.

Marc Riboud war vor allem bekannt für seine umfassenden Berichte über den Fernen Osten:
The Three Banners of China, Face of North Vietnam, Visions of China und In China.

Durchgehend illustriert mit Ribouds offener Schwarz-Weiß-Fotografie, die alle Aspekte des Lebens im Norden zeigt – vom Leben in Fabriken und Schulen über militärische Ausbildung bis hin zu Flaktürmen mit Abwehrkanonen, besetzt von siebzigjährigen Männern. Der Text von Phillipe Devillers versucht, eine zeitliche Einordnung und historische Struktur zu geben, um die zeitgenössische Situation verständlich zu machen.

Marc Riboud bereiste Vietnam ausgiebig im Rahmen seiner Arbeit als Fotojournalist bei Magnum.

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Holt, Rinehart and Winston, New York, Chicago, San Francisco. 1970. Erstausgabe, erste Auflage.

Taschenbuch. 215 x 280 mm. 200 Seiten. Fotos: Marc Riboud. Text: Philippe Devillers. Text in Englisch.

Zustand:
Im Inneren sehr frisch und sauber, ohne Markierungen eines Vorbesitzers und ohne Fleckigkeit; erste Seiten mit einer marginalen Biegung unten rechts (nicht dramatisch). Außen ziemlich frisch und besser als üblich; Gebrauchsspuren und leichter Glanz, Aufkleber unten auf der Vorderseite, kleine Falte unten rechts der Vorderseite, Rücken geknickt (wie oft, beim ersten Öffnen). Insgesamt gut, besser als üblich.

Fantastischer, früher, hoch beeindruckender Marc Riboud-Titel von 1970 – selten.

"Geboren in Lyon im Jahr 1923, war Marc Riboud von 1942 bis 1945 in der französischen Résistance aktiv. Bis 1951 arbeitete Riboud als Ingenieur in Lyoner Fabriken, dann wurde er freiberuflicher Fotograf und zog 1952 nach Paris. Er wurde 1953 von Henri Cartier-Bresson und Robert Capa in die Magnum aufgenommen; 1955 wurde er Vollmitglied.
In den Mitte der 1950er Jahre brach er zu einer Indienreise in einem speziell umgebauten Land Rover auf, der einst dem Magnum-Mitgründer George Rodger gehört hatte und den er für seine berühmte Arbeit in Afrika nutzte. Als er 1957 nach China ging, war Riboud einer der ersten europäischen Fotografen, der das Land besuchte; 1965 kehrte er für einen längeren Aufenthalt mit Schriftsteller K. S. Karol zurück. Am bekanntesten ist er für seine umfangreichen Reportagen über den Osten: The Three Banners of China (1966), Faces of North Vietnam (1970), Visions of China (1981), Angkor: The Serenity of Buddhism (1992), In China (1996), Tomorrow Shanghai (2003) und Istanbul 1954–1998 (2003).
Eine seiner bekanntesten Bilder entstand in Washington, DC, während des March for Peace in Vietnam 1967: Eine junge Frau hält eine Blume in Richtung der Bajonette von Soldaten, die das Pentagons bewachen. Ribouds Fotografien erschienen in zahlreichen Magazinen, darunter Life, Geo, National Geographic, Paris-Match und Stern. Er gewann zweimal den Overseas Press Club Award (1966 und 1970) und hatte große Retrospektiven im Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (1985), im International Center of Photography, New York (1988 und 1997) und im Maison Européenne de la Photographie (2004). 2011 spendete er 192 originale Drucke aus den Jahren 1953 bis 1977 an das Centre Georges Pompidou in Paris. Seine Arbeit wurde mit zahlreichen prestigeträchtigen Preisen ausgezeichnet und befindet sich in Museen und Galerien, darunter dem Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, dem Metropolitan Museum of Art in New York, dem Central Academy of Fine Arts Museum in Beijing und dem Moderna Museet in Stockholm, unter anderen.
Marc Riboud starb in Paris am 30. August 2016 im Alter von 93 Jahren. Der Kern seiner Archive wurde dem Guimet National Museum of Asian Arts, Paris, übergeben.
"(Magnum-Website)

"Marc Riboud wurde in Saint-Genis-Laval geboren und besuchte das Lizeum in Lyon. Er fotografierte sein erstes Bild im Jahr 1937, mit der Kamera der Vest Pocket Kodak seines Vaters. Als junger Mann während des Zweiten Weltkriegs war er in der französischen Résistance aktiv, von 1943 bis 1945. Nach dem Krieg studierte er Ingenieurwesen an der École Centrale de Lyon von 1945 bis 1948.
Bis 1951 arbeitete Riboud als Ingenieur in Lyoner Fabriken, nahm aber eine einwöchige Foto-Urlaubsreise, die ihn dazu inspirierte, Fotograf zu werden. Er zog nach Paris, wo er Henri Cartier-Bresson, Robert Capa und David Seymour traf, die Gründer von Magnum Photos. Bis 1953 war er Mitglied der Organisation. Seine Fähigkeit, flüchtige Momente im Leben durch kraftvolle Kompositionen festzuhalten, war bereits erkennbar und sollte ihm Jahrzehnte lang dienen.
In den folgenden Jahrzehnten reiste Riboud um die Welt. 1957 war er einer der ersten europäischen Fotografen, die nach China gingen, und in den Jahren 1968, 1972 und 1976 fertigte er mehrere Reportagen über Nordvietnam an. Später bereiste er die ganze Welt, vor allem Asien, Afrika, die USA und Japan. Riboud war Zeuge der Gräueltaten des Krieges (er fotografierte von der vietnamesischen und der amerikanischen Seite des Vietnamkriegs) und der scheinbaren Verachtung einer Kultur, die von innen heraus unterdrückt wurde (China während der Kulturrevolution von Mao Zedong). Im Gegen­satz dazu hat er die Grazie des alltäglichen Lebens festgehalten, in sonnigen Facetten der Welt (Fès, Angkor, Acapulco, Niger, Bénarès, Shaanxi) und die Lyrik kindlichen Spiels im täglichen Paris. 1979 verließ Riboud die Magnum-Agentur.
Ribouds Fotografien erschienen in zahlreichen Magazinen, darunter Life, Géo, National Geographic, Paris Match und Stern. Er gewann zweimal den Overseas Press Club Award, erhielt den Lifetime Achievement Award bei den Sony World Photography Awards 2009 und hatte bedeutende Retrospektiven im Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris und im International Center of Photography in New York.
Riboud wurde 1998 zum Honorary Fellow der Royal Photographic Society ernannt.
Eines von Ribouds bekanntesten Bildern ist der Eiffel Tower Painter, aufgenommen in Paris im Jahr 1953. Es zeigt einen Mann, der den Turm malt, posiert wie ein Tänzer, auf dem Metallgerüst des Turms balancierend. Unter ihm taucht Paris aus dem fotografischen Nebel hervor. Einzelne Figuren tauchen in Ribouds Bildern häufig auf. In Ankara ist eine zentrale Figur vor einem industriellen Hintergrund silhouettiert, während in Frankreich ein Mann auf einem Feld liegt. Die vertikale Komposition betont Landschaft, Bäume, Himmel, Wasser und wehende Gräser, die das menschliche Element umgeben, aber nicht überwältigen.
Ein Bild, aufgenommen von Riboud am 21. Oktober 1967, mit dem Titel „The Ultimate Confrontation: The Flower and the Bayonet“ gehört zu den berühmtesten Antikrieg-Bildern. Gedreht in Washington, D.C., wo Tausende Anti-Kriegs-Aktivisten vor dem Pentagon gegen das Engagement Amerikas in Vietnam protestierten, zeigt das Bild ein junges Mädchen, Jan Rose Kasmir, mit einer Blume in den Händen und einem freundlichen Blick, das vor Soldaten posiert, die mit Gewehren auf die Demonstranten zielen. Riboud sagte zu dem Foto: „Sie war nur am Sprechen, versuchte, den Blick der Soldaten zu erhaschen, vielleicht mit ihnen zu Gesprächen zu bringen. Ich hatte das Gefühl, die Soldaten fürchteten sie eher als die Bajonette.“
Im Gegensatz zu den Bildern in seinem Foto-Essay „A Journey to North Vietnam“ (1969) erklärt Riboud in dem begleitenden Interview: „Mein Eindruck ist, dass die Führer des Landes der geringsten Entspannung der Bevölkerung gegenüber keine Erlaubnis geben würden [...] es ist fast so, als ob [...] sie bestrebt seien, das Große Unbekannte – Frieden – zu verhindern.“ Im selben Newsweek-Artikel erweiterte er seine Beobachtungen zum Leben in Nordvietnam:
Ich war zum Beispiel überrascht von der entschieden fröhlichen Atmosphäre im Hanoi’s Reunification Park an einem Sonntagnachmittag [...] Ich hatte ehrlich gesagt nicht den Eindruck, dass sie über Sozialismus oder die ‚amerikanischen Aggressoren‘ diskutierten [...] Ich sah ziemlich viele patriotische Plakate, die grob mit erotischer Graffiti und Skizzen „verbessert“ waren.
Es gibt eine Kluft zwischen dem, was fotografiert (oder veröffentlicht) wird, und dem, was Riboud in seinem Interview zu sagen hatte. Geoffrey Wolff schrieb 1970 dazu:
Ribouds Fotografien illustrieren die These. Der französische Fotograf war zweimal in Nordvietnam – und er ist den Menschen und Institutionen, die er dort fand, nachweislich am freundlichsten gegenüber, laut seinen Bildern. Seine Fotografien zeigen glückliche Gesichter, [...] Ein Flieger-Ass illustriert, wie er die amerikanischen „Luftpiraten“ aus dem Himmel schoss [...] Wer kennt die Wahrheit über diese Orte?
Amerikanische, revolutionäre politische Rap-Metal-Band Rage Against the Machine verwendete zwei Riboud-Fotos für ihre zweite Single „Bullet in the Head“. Beide Fotos tragen starke politische und soziale Botschaften, unterscheiden sich jedoch stark. Das Frontcover zeigt amerikanische Schulkinder, die im Klassenraum die Flagge (Stars and Stripes) schwören; das Rückcover-Foto zeigt einen jungen (vermutlich vietnamischen) Jungen, der eine Pistole richtet, während Soldaten im Hintergrund paradeieren. Es ist unklar, auf wen oder was der Junge zielt und ob die Waffe echt oder Spielzeug ist."
(Wikipedia)