Nguyễn V.L - Sakura Céleste ↑80 →60 cm - No Reserve






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Zeitgenössische Original-Öl auf Leinwand von Nguyễn Việt Lâm (Nguyễn V.L), Titel Sakura Celeste, 80 × 60 cm, von Hand signiert, Jahr 2026, Vietnam, verkauft von Galerie mit Galeriezertifikat, rahmenlos.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Titel des Werks: Sakura Céleste (2026)
Material: Ölfarben auf handgefertigtem Leinwand; Dimensionsangabe ↑80 →60 cm
Künstler: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Herkunft: Hai Phong
Referenz: 21-L26.0726.21
Eine wunderschöne zeitgenössische Originalleinwand signiert, geschaffen im Atelier des Künstlers Nguyễn Việt Lâm.
Wird mit einem Galeriezertifikat geliefert.
Verkauft ohne Rahmen & ohne Keilrahmen.
"Bitte beachten Sie, dass auf den Fotos leichte Falten auftreten können; diese leichten Makel, verursacht durch den Transport, verschwinden bzw. werden beim Auf-Spannen oder Rahmen durch einen Fachmann vollständig beseitigt."
Die Farbtöne können aufgrund der jeweiligen Kamerapräsentation bei der Aufnahme leicht variieren.
ARTIS Art Gallery: Die Erneuerung der künstlerischen Authentizität
In einer Welt, in der Kunst allzu oft zu einem Massen-Marketingprodukt geworden ist, in der der Name das Talent übertrumpft und industrielle Produktion die Hand des Menschen ersetzt, verpflichtet sich die ARTIS Art Gallery, nur Werke zu verkaufen, die strengen Anforderungen genügen.
Unsere Mission ist einfach, aber radikal: Die Würde des authentischen Schöpfungsaktes wiederherzustellen.
Unser Engagement: Kunst, die echte, mit mutigen und vor allem fleißigen Künstlerinnen und Künstlern.
Wir durchqueren Asien auf der Suche nach wahrer Begabung, nach Künstlerinnen und Künstlern, deren Arbeit sich nicht auf eine kommerzielle Strategie reduziert. Für uns ist ein Kunstwerk kein standardisiertes Produkt. Bei ARTIS Art Gallery entsprechen jedes Stück, das wir anbieten, bestimmten Maßstäben:
100 % Handarbeit: Jedes Werk ist das Ergebnis sorgfältiger handwerklicher Arbeit, bei der die Hand des Künstlers der einzige Antrieb der Schöpfung ist.
Einzigartigkeit garantiert: Wir lehnen industrielle Reproduktion, Outsourcing und Fabrikproduktionen ab. Was Sie erwerben, ist ein einzigartiges Werk, das der Künstler selbst entworfen und hergestellt hat.
Die Signatur als Verpflichtung: Jedes Werk ist persönlich vom Schöpfer signiert. Diese Signatur ist nicht bloß eine Formalität, sondern das Siegel der Authentizität und der Beleg, dass der Künstler seine Arbeit von der ersten Skizze bis zur Fertigstellung vollständig übernimmt. Wir lehnen gedruckte bzw. maschinell gefertigte Signaturen ab; nur handschriftliche Signaturen des Künstlers werden akzeptiert, andernfalls lehnen wir das Werk ab.
Gegen das "Marketing der Kunst"
Wir stellen uns entschieden gegen diese Tendenz, Namen statt Werke zu verkaufen. Der Kauf eines dekorativen, serienproduzierten Stücks ohne echte künstlerische Intervention bedeutet der Mode einen Accessoire-Charakter beizumessen: Sein Wert schwindet, sobald das Marketing nachlässt.
Wir setzen lieber auf die intrinsische Qualität der Arbeit. Ein Künstler, der sich Zeit nimmt, jedes Detail gestaltet und seine Seele in sein Werk investiert, hinterlässt eine bleibende Spur. Auch wenn wir die Zukunft nicht voraussagen können, sind wir fest davon überzeugt, dass echte Werke jene Investitionen sind, die im Laufe der Zeit an Tiefe, Emotion und Wert gewinnen – dort, wo rein werbende Produkte verblassen.
Warum ein Werk bei ARTIS Art Gallery wählen?
Wenn Sie ein Werk bei uns auswählen, erwerben Sie nicht einfach ein Kunstobjekt. Sie unterstützen:
1. Aufstrebendes Talent: Sie ermöglichen talentierten Künstlerinnen und Künstlern, von ihrer Kunst zu leben, ohne ihre Integrität zu kompromittieren.
2. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es entstanden ist.
Eine echte Garantie dafür, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde, und nicht eine billige Outsourcing-Variante nur unter dem Vorwand, dass der Künstler ohnehin weltweit bekannt ist.
3. Langfristige Investition: Sie investieren in eine künstlerische Realität statt in eine Marketingillusion.
4. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es entstanden ist.
Eine echte Garantie, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde, und nicht eine billige Outsourcing-Variante, ist der Bindeglied zwischen jenen, die die Wahrheit in der Kunst suchen, und jenen, die sie mit Leidenschaft, Geduld und Talent schaffen.
Treten Sie einer Kollektion bei, in der jedes Werk eine wahre Geschichte erzählt. Ihre Geschichte beginnt hier mit dem Erwerb dieses Werks, ausgewählt von der ARTIS Art Gallery, jetzt.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie des Malers Nguyễn Việt Lâm
(Mietnamischer Maler – Öl auf Leinwand)
Nguyễn Việt Lâm (geboren 1993)
Die Harmonie von Pop Art und Abstraktem Expressionismus
Nguyễn Việt Lâm ist eine aufstrebende Figur in der zeitgenössischen vietnamesischen Kunstszene. Zugehörig zur Generation der Neunziger, verkörpert er diesen neuen kreativen Impuls, der technisches Erbe mit moderner, urbaner Sensibilität verschmilzt.
Werdegang und Ausbildung
Ursprünglich aus Vietnam stammend, erlangte Lâm früh eine strenge Beherrschung der Ölmalerei. Ausgebildet in einem Umfeld, in dem technische Disziplin zentral ist, hat er sich davon gelöst, um einen intuitiveren Weg zu erkunden. Sein Geburtsjahr 1993 positioniert ihn am Schnittpunkt kultureller Öffnung Vietnams und beeinflusst seinen Geschmack für ikonische Motive, neu interpretiert durch eine lokale, persönliche Linse.
Stil und künstlerische Vision
Lâm’ Werk zeichnet sich durch einen expressionistischen, texturierten Ansatz in der Ölmalerei aus. Seine Werke sind mehr als einfache Porträts; sie sind Erkundungen der Materie.
• Die Technik des Messerimpastos: Lâm arbeitet mit dicken Farbschichten (Impasto), die eine fast skulpturale Reliefwirkung auf der Leinwand erzeugen. Jeder Pinsel- oder Messerstrich bringt rohe Energie und eine dynamische Bewegung mit sich.
• Die Farbpalette: Er bevorzugt lebendige, kontrastreiche Farben. Oft findet man tiefe Blautöne, leuchtendes Rot und sonniges Gelb, gelegentlich mit goldenen Akzenten, die den Einfluss traditioneller asiatischer Kunst in einem modernen Kontext widerspiegeln.
• Bevorzugte Motive: Der Künstler ist besonders bekannt für seine Mickey-Mouse-Serie. Durch die Dekonstruktion dieser universellen Unterhaltungsfigur verwandelt er sie in ein künstlerisches Reflexionsobjekt, das Kindheit Nostalgie mit erwachsener emotionaler Komplexität verbindet.
Die Emotion durch die Materie
Im Gegensatz zur oft glatten, industriellen Pop-Art ist Lâm’ Stil zutiefst menschlich und unperfekt. Seine Hintergründe sind wie abstrakte Landschaften gestaltet, in denen Farben übereinanderlaufen, fließen und kollidieren, wodurch die physische Spur des Künstlers sichtbar wird.
„Für mich ist Malerei ein Dialog zwischen der Struktur der Ikone und dem Chaos der Emotion.“
Anerkennung
Heute sind Nguyễn Việt Lâm’ Werke bei Sammlern begehrt, die eine Fusion aus sophistizierter Street Art und klassischer Ölmalerei suchen. Sein Stil „Pop-Expressionismus“ bringt eine kühne Modernität in zeitgenössische Innenräume, ohne die Noblesse des traditionellen Mediums zu verlieren.
Wichtige Informationen:
• Nationalität: Vietnamesisch
• Spezialität: Öl auf Leinwand
• Bewegung: Zeitgenössischer Pop Art / Abstrakter Expressionismus
• Motive: Pop-Ikonen, geometrische Abstraktion, urbane Energie
Verfügbar exklusiv bei ARTIS Art Gallery
Titel des Werks: Sakura Céleste (2026)
Material: Ölfarben auf handgefertigtem Leinwand; Dimensionsangabe ↑80 →60 cm
Künstler: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Herkunft: Hai Phong
Referenz: 21-L26.0726.21
Eine wunderschöne zeitgenössische Originalleinwand signiert, geschaffen im Atelier des Künstlers Nguyễn Việt Lâm.
Wird mit einem Galeriezertifikat geliefert.
Verkauft ohne Rahmen & ohne Keilrahmen.
"Bitte beachten Sie, dass auf den Fotos leichte Falten auftreten können; diese leichten Makel, verursacht durch den Transport, verschwinden bzw. werden beim Auf-Spannen oder Rahmen durch einen Fachmann vollständig beseitigt."
Die Farbtöne können aufgrund der jeweiligen Kamerapräsentation bei der Aufnahme leicht variieren.
ARTIS Art Gallery: Die Erneuerung der künstlerischen Authentizität
In einer Welt, in der Kunst allzu oft zu einem Massen-Marketingprodukt geworden ist, in der der Name das Talent übertrumpft und industrielle Produktion die Hand des Menschen ersetzt, verpflichtet sich die ARTIS Art Gallery, nur Werke zu verkaufen, die strengen Anforderungen genügen.
Unsere Mission ist einfach, aber radikal: Die Würde des authentischen Schöpfungsaktes wiederherzustellen.
Unser Engagement: Kunst, die echte, mit mutigen und vor allem fleißigen Künstlerinnen und Künstlern.
Wir durchqueren Asien auf der Suche nach wahrer Begabung, nach Künstlerinnen und Künstlern, deren Arbeit sich nicht auf eine kommerzielle Strategie reduziert. Für uns ist ein Kunstwerk kein standardisiertes Produkt. Bei ARTIS Art Gallery entsprechen jedes Stück, das wir anbieten, bestimmten Maßstäben:
100 % Handarbeit: Jedes Werk ist das Ergebnis sorgfältiger handwerklicher Arbeit, bei der die Hand des Künstlers der einzige Antrieb der Schöpfung ist.
Einzigartigkeit garantiert: Wir lehnen industrielle Reproduktion, Outsourcing und Fabrikproduktionen ab. Was Sie erwerben, ist ein einzigartiges Werk, das der Künstler selbst entworfen und hergestellt hat.
Die Signatur als Verpflichtung: Jedes Werk ist persönlich vom Schöpfer signiert. Diese Signatur ist nicht bloß eine Formalität, sondern das Siegel der Authentizität und der Beleg, dass der Künstler seine Arbeit von der ersten Skizze bis zur Fertigstellung vollständig übernimmt. Wir lehnen gedruckte bzw. maschinell gefertigte Signaturen ab; nur handschriftliche Signaturen des Künstlers werden akzeptiert, andernfalls lehnen wir das Werk ab.
Gegen das "Marketing der Kunst"
Wir stellen uns entschieden gegen diese Tendenz, Namen statt Werke zu verkaufen. Der Kauf eines dekorativen, serienproduzierten Stücks ohne echte künstlerische Intervention bedeutet der Mode einen Accessoire-Charakter beizumessen: Sein Wert schwindet, sobald das Marketing nachlässt.
Wir setzen lieber auf die intrinsische Qualität der Arbeit. Ein Künstler, der sich Zeit nimmt, jedes Detail gestaltet und seine Seele in sein Werk investiert, hinterlässt eine bleibende Spur. Auch wenn wir die Zukunft nicht voraussagen können, sind wir fest davon überzeugt, dass echte Werke jene Investitionen sind, die im Laufe der Zeit an Tiefe, Emotion und Wert gewinnen – dort, wo rein werbende Produkte verblassen.
Warum ein Werk bei ARTIS Art Gallery wählen?
Wenn Sie ein Werk bei uns auswählen, erwerben Sie nicht einfach ein Kunstobjekt. Sie unterstützen:
1. Aufstrebendes Talent: Sie ermöglichen talentierten Künstlerinnen und Künstlern, von ihrer Kunst zu leben, ohne ihre Integrität zu kompromittieren.
2. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es entstanden ist.
Eine echte Garantie dafür, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde, und nicht eine billige Outsourcing-Variante nur unter dem Vorwand, dass der Künstler ohnehin weltweit bekannt ist.
3. Langfristige Investition: Sie investieren in eine künstlerische Realität statt in eine Marketingillusion.
4. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es entstanden ist.
Eine echte Garantie, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde, und nicht eine billige Outsourcing-Variante, ist der Bindeglied zwischen jenen, die die Wahrheit in der Kunst suchen, und jenen, die sie mit Leidenschaft, Geduld und Talent schaffen.
Treten Sie einer Kollektion bei, in der jedes Werk eine wahre Geschichte erzählt. Ihre Geschichte beginnt hier mit dem Erwerb dieses Werks, ausgewählt von der ARTIS Art Gallery, jetzt.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie des Malers Nguyễn Việt Lâm
(Mietnamischer Maler – Öl auf Leinwand)
Nguyễn Việt Lâm (geboren 1993)
Die Harmonie von Pop Art und Abstraktem Expressionismus
Nguyễn Việt Lâm ist eine aufstrebende Figur in der zeitgenössischen vietnamesischen Kunstszene. Zugehörig zur Generation der Neunziger, verkörpert er diesen neuen kreativen Impuls, der technisches Erbe mit moderner, urbaner Sensibilität verschmilzt.
Werdegang und Ausbildung
Ursprünglich aus Vietnam stammend, erlangte Lâm früh eine strenge Beherrschung der Ölmalerei. Ausgebildet in einem Umfeld, in dem technische Disziplin zentral ist, hat er sich davon gelöst, um einen intuitiveren Weg zu erkunden. Sein Geburtsjahr 1993 positioniert ihn am Schnittpunkt kultureller Öffnung Vietnams und beeinflusst seinen Geschmack für ikonische Motive, neu interpretiert durch eine lokale, persönliche Linse.
Stil und künstlerische Vision
Lâm’ Werk zeichnet sich durch einen expressionistischen, texturierten Ansatz in der Ölmalerei aus. Seine Werke sind mehr als einfache Porträts; sie sind Erkundungen der Materie.
• Die Technik des Messerimpastos: Lâm arbeitet mit dicken Farbschichten (Impasto), die eine fast skulpturale Reliefwirkung auf der Leinwand erzeugen. Jeder Pinsel- oder Messerstrich bringt rohe Energie und eine dynamische Bewegung mit sich.
• Die Farbpalette: Er bevorzugt lebendige, kontrastreiche Farben. Oft findet man tiefe Blautöne, leuchtendes Rot und sonniges Gelb, gelegentlich mit goldenen Akzenten, die den Einfluss traditioneller asiatischer Kunst in einem modernen Kontext widerspiegeln.
• Bevorzugte Motive: Der Künstler ist besonders bekannt für seine Mickey-Mouse-Serie. Durch die Dekonstruktion dieser universellen Unterhaltungsfigur verwandelt er sie in ein künstlerisches Reflexionsobjekt, das Kindheit Nostalgie mit erwachsener emotionaler Komplexität verbindet.
Die Emotion durch die Materie
Im Gegensatz zur oft glatten, industriellen Pop-Art ist Lâm’ Stil zutiefst menschlich und unperfekt. Seine Hintergründe sind wie abstrakte Landschaften gestaltet, in denen Farben übereinanderlaufen, fließen und kollidieren, wodurch die physische Spur des Künstlers sichtbar wird.
„Für mich ist Malerei ein Dialog zwischen der Struktur der Ikone und dem Chaos der Emotion.“
Anerkennung
Heute sind Nguyễn Việt Lâm’ Werke bei Sammlern begehrt, die eine Fusion aus sophistizierter Street Art und klassischer Ölmalerei suchen. Sein Stil „Pop-Expressionismus“ bringt eine kühne Modernität in zeitgenössische Innenräume, ohne die Noblesse des traditionellen Mediums zu verlieren.
Wichtige Informationen:
• Nationalität: Vietnamesisch
• Spezialität: Öl auf Leinwand
• Bewegung: Zeitgenössischer Pop Art / Abstrakter Expressionismus
• Motive: Pop-Ikonen, geometrische Abstraktion, urbane Energie
Verfügbar exklusiv bei ARTIS Art Gallery
