Guro pulley - Figur - guro - Elfenbeinküste

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Dimitri André
Experte
Von Dimitri André ausgewählt

Verfügt über einen Postgraduiertenabschluss in Afrikastudien und 15 Jahre Erfahrung in afrikanischer Kunst.

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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Das Weben von Baumwollfasern in der Elfenbeinküste wird traditionell von Männern ausgeführt. Unter den Agni und den Abron, Erben des früheren Ashanti-Königreichs, aber auch unter den Baule und den Guro, ist der gewebte Wraparound-Rock (Kenté) eine Kunst des Königshofs. Auch geschnitzte Webstühle und Flaschenzüge sind eine vollkommene Kunst.

Letztere dienen dazu, die Spule zu stützen, die es dem Garn ermöglicht, beide Hechel(n) in Umlauf zu bringen. Auf diese Weise kann der Weber abwechselnd jeweils die Hälfte des Wefts anheben, unter dem die Netznadel hindurchführt. Diese bedeutende Skulptur, die Familien vorbehalten war, die sie besitzen konnten, stand vor dem Weber, der die Qualität der Arbeit im Entstehen begutachtete.

Sowohl eine sichtbare Präsenz als auch eine okkulte Erscheinung, schützend, qualitätsunterstützend, Arbeit von Qualität, die im Laufe der Zeit sorgfältig geschaffen wird. Diese schrittweise standardisierten Objekte, deren Verwendung nicht speziell rituell war, wurden von geschickten Künstlern gefertigt, die in spezialisierten Dörfern arbeiteten und Käufer aus weiter Ferne anzogen. Daher ist dies nicht mehr eine regionale Kunst, sondern Formen von Objekten, die sich unter den Mande, den Senufo und den Akan verbreitet haben.

Provenienz: alte amerikanische Sammlung

Der Verkäufer stellt sich vor

Montagut Gallery Eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie Montagut Gallery ist eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie, ein Raum, der der Erforschung und Feier des reichen künstlerischen Erbes des Kontinents Afrika gewidmet ist. Gegründet 1990 in Barcelona ist die Galerie ein Leuchtturm für Liebhaber der Tribal-Kunst, dank des Antriebs und der Leidenschaft von Guilhem Montagut. Geleitet von seinem tiefen Interesse an der Tribal-Kunst tauchte Guilhem Montagut in diese faszinierende Welt ein, beeinflusst von Rachel Montagut, Pionierin und Visionärin der afrikanischen Tribal-Kunst, Gründerin und herausragende Galeristin. Seitdem ist die Galerie treu der Mission, die Schönheit und Bedeutung afrikanischer Kunst im internationalen Kunstbetrieb zu verbreiten. Die Präsenz der Montagut Gallery erstreckt sich über die Grenzen Barcelonas hinaus und nimmt aktiv an weltweit renommierten Messen teil, wie TEFAF Maastricht, BRAFA Art Fair, Paris Tribal, Parcours des Mondes und FAB. Die Galerie widmet sich der Organisation von multidisziplinären Ausstellungen, die den afrikanischen Kunst mit anderen künstlerischen Ausdrucksformen dialogisch begegnen und konfrontieren, und so einen Raum für kulturellen Austausch und Reflexion schaffen. Ihr Ziel ist es, Bewusstsein zu schaffen und zu vermitteln, dass afrikanische Kunst nicht nur eine einzigartige kulturelle Ausdrucksform ist, sondern auch ein integraler und unentbehrlicher Teil des weltweiten Erbes der Kunstgeschichte.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Das Weben von Baumwollfasern in der Elfenbeinküste wird traditionell von Männern ausgeführt. Unter den Agni und den Abron, Erben des früheren Ashanti-Königreichs, aber auch unter den Baule und den Guro, ist der gewebte Wraparound-Rock (Kenté) eine Kunst des Königshofs. Auch geschnitzte Webstühle und Flaschenzüge sind eine vollkommene Kunst.

Letztere dienen dazu, die Spule zu stützen, die es dem Garn ermöglicht, beide Hechel(n) in Umlauf zu bringen. Auf diese Weise kann der Weber abwechselnd jeweils die Hälfte des Wefts anheben, unter dem die Netznadel hindurchführt. Diese bedeutende Skulptur, die Familien vorbehalten war, die sie besitzen konnten, stand vor dem Weber, der die Qualität der Arbeit im Entstehen begutachtete.

Sowohl eine sichtbare Präsenz als auch eine okkulte Erscheinung, schützend, qualitätsunterstützend, Arbeit von Qualität, die im Laufe der Zeit sorgfältig geschaffen wird. Diese schrittweise standardisierten Objekte, deren Verwendung nicht speziell rituell war, wurden von geschickten Künstlern gefertigt, die in spezialisierten Dörfern arbeiteten und Käufer aus weiter Ferne anzogen. Daher ist dies nicht mehr eine regionale Kunst, sondern Formen von Objekten, die sich unter den Mande, den Senufo und den Akan verbreitet haben.

Provenienz: alte amerikanische Sammlung

Der Verkäufer stellt sich vor

Montagut Gallery Eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie Montagut Gallery ist eine auf afrikanische Tribal-Kunst spezialisierte Galerie, ein Raum, der der Erforschung und Feier des reichen künstlerischen Erbes des Kontinents Afrika gewidmet ist. Gegründet 1990 in Barcelona ist die Galerie ein Leuchtturm für Liebhaber der Tribal-Kunst, dank des Antriebs und der Leidenschaft von Guilhem Montagut. Geleitet von seinem tiefen Interesse an der Tribal-Kunst tauchte Guilhem Montagut in diese faszinierende Welt ein, beeinflusst von Rachel Montagut, Pionierin und Visionärin der afrikanischen Tribal-Kunst, Gründerin und herausragende Galeristin. Seitdem ist die Galerie treu der Mission, die Schönheit und Bedeutung afrikanischer Kunst im internationalen Kunstbetrieb zu verbreiten. Die Präsenz der Montagut Gallery erstreckt sich über die Grenzen Barcelonas hinaus und nimmt aktiv an weltweit renommierten Messen teil, wie TEFAF Maastricht, BRAFA Art Fair, Paris Tribal, Parcours des Mondes und FAB. Die Galerie widmet sich der Organisation von multidisziplinären Ausstellungen, die den afrikanischen Kunst mit anderen künstlerischen Ausdrucksformen dialogisch begegnen und konfrontieren, und so einen Raum für kulturellen Austausch und Reflexion schaffen. Ihr Ziel ist es, Bewusstsein zu schaffen und zu vermitteln, dass afrikanische Kunst nicht nur eine einzigartige kulturelle Ausdrucksform ist, sondern auch ein integraler und unentbehrlicher Teil des weltweiten Erbes der Kunstgeschichte.
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Details

Epoche
1900-2000
Anzahl der Objekte
1
Titel des Kunstwerks
Guro pulley
Herkunftsland
Elfenbeinküste
Material
Holz
Einheimischer Name des Objekts
teacher
Sold with stand
Ja
Zustand
Guter Zustand - gebraucht, mit geringfügigen Altersspuren & Mängeln
Höhe
15 cm
Breite
5 cm
Tiefe
3 cm
Geschätzter Zeitraum
1900-1910
SpanienVerifiziert
357
Verkaufte Objekte
100 %
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Afrikanische Kunst und Stammeskunst