Yoshihiro Tatsuki 立木義浩 - Shunga-shū Vol. II — Extra-Large Format / First Numbering Edition - 1972
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Artikelbeschreibung
RAR GROSSFORMATIGE ERSTAUSGABE — 立木義浩 Yoshihiro Tatsuki Shunga-shū (春画集) — Bd. II der Originaltrilogie — nummerierte Kopie Nr. 0179 — veröffentlicht am 12. Juni 1972
Dies ist ein außergewöhnlich großformatiges, nummeriert-eslimed-limited-edition Fotobuch — eines der seltensten und bedeutendsten Publikationen erotischer Kunst in der japanischen Nachkriegsfotografie. Es ist Band II der wegweisenden dreibändigen Serie Tatsuki Yoshihiro no Shunga-shū (立木義浩の春画集), veröffentlicht am 12. Juni 1972 von Ad Unguem Co., Ltd., Tokio. Die Editionsnummer 0179 ist auf der Colophon-Seite gestempelt.
Dieses Exemplar geht der späteren zusammengestellten Ausgabe Onna to Otoko — Ima-yō Shunga (女と男 今様春画) voraus und diente als direkte Quelle; in dieser Ausgabe wurden Arbeiten aller drei Fotografen zu einem einzigen, zusammengefügten Set bearbeitet.
Diese ursprüngliche Triologie hat daher Priorität als erste und vollständige Ausgabe — ein eigenes Sammlerstück, das sich von der später bekannteren kombinierten Ausgabe unterscheidet und ihr vorausgeht.
Die Fotografien interpretieren Shunga — die klassische japanische erotisch-künstlerische Tradition, die von Edo-Perioden-Ukigo-E-Meistern wie Hokusai und Utamaro beherrscht wurde — durch Tatsukis unverwechselbare zeitgenössische fotografische Linse neu.
Tatsuki wird allgemein dafür anerkannt, dass er den lyrischsten und stimmungsvollsten Band der Trilogie geschaffen hat: seine Bilder zeichnen sich durch sanft scharfgezeichnete Passagen, kinoreifes Innenraumlicht, intime häusliche Settings und eine leise poetische Sinnlichkeit aus, die sich wunderbar von den grafischeren Kompositionen seiner Mitwirkenden abhebt.
Das Buch wurde von Nagatomo Keiten (長友啓典), einem der renommiertesten Grafikdesigner der Ära, entworfen und layoutet, von Ōmori Kenji (大森堅司) produziert und von Hara Zenzaburō (原 善三郎) veröffentlicht.
Die anderen Bände der Trilogie wurden von Tetsuya Ichimura (一村哲也, Bd. I) und Noriaki Kanō (加納典明, Bd. III) fotografiert. Gemeinsam bildeten diese drei Hauptfiguren den Höhepunkt der japanischen kommerziellen und künstlerischen Fotografie der frühen 1970er Jahre.
Bei 60,5 × 45,5 cm — beinahe so groß wie ein Großformat-Zeitungsblatt — gehört dies zu den größten Fotobüchern, die in Japan in der Nachkriegszeit produziert wurden. Seine reine physische Größenordnung ist integraler Bestandteil der visuellen Wirkung des Werks.
Maße
Höhe: 60,5 cm
Breite: 45,5 cm
Gewicht
4.060 g
Zustand
Das Buch wird in einer auffälligen dreischichtigen Gehäusestruktur präsentiert:
Die äußerste Schicht ist der originale braune Kartonschuber, bedruckt mit der Unterschrift des Fotografen „Yoshihiro Tatsuki“ in großer weißer Schrift auf der Vorderseite, mit dem Label der Ad Unguem Co., Ltd. unten rechts. Der Kartonschuber weist deutliche Altersverfärbungen, Flecken und allgemeine Abnutzungserscheinungen auf, die mit mehr als 50 Jahren Lagerung einhergehen.
Die mittlere Schicht ist eine auffällige dunkelgrüne Faltschutzhülle — die einzige unter den drei Bänden dieser Trilogie, bei der Band Tatsuki in einer foliovalen Öffnungsschachtel statt eines geschlossenen Schubergehäuses präsentiert wird. Die Vorderseite zeigt ein markantes Groß-Halbton-Porträt des Fotografen selbst in Grün-Weiß — ein kühn pop-art-inspirierter Stil. Das Innenleben offenbart eine schlichte Dunkelgrün-Finish mit dem Klebeetikett der Ad Unguem Co., Ltd. unten rechts. Die grüne Hülle zeigt zudem leichte altersbedingte Flecken.
Der innerste Layer ist das Buch selbst, gebunden in elegante royalblaue Leinenbände und bedruckt mit dem Namen und der Signatur des Fotografen „SHUNGA・YOSHIHIRO TATSUKI / Yoshihiro Tatsuki“ in dunklem Blau auf der Vorderseite. Das Buch weist leichte Handhabungsspuren und leichte Verfärbungen am Leinenstoff auf.
Die Innenseiten zeigen etwas stärker Abnutzung als die anderen Bände dieser Trilogie: Es gibt eine diagonal verlaufende Knick- bzw. Falzmarke über einer der Innenseiten (auf dem beiliegenden Foto sichtbar) und einige Seiten zeigen leichte Handling-Spuren. Der Farbdruck ist insgesamt gut erhalten, und die sanften Scharfzeichnungen sowie die atmosphärischen Töne von Tatsukis Fotografie bleiben in ihrer ursprünglichen chromatischen Wärme erhalten.
Die Colophon-Seite (奥付) und sämtlicher Innenteil sind vorhanden und unversehrt.
Zusammengefasst: Der äußere Kartonschuber und die mittlere grüne dekorative Portfolioschale zeigen deutliche Alterszeichen einschließlich Verfärbungen und Flecken; das Buch selbst befindet sich in einigermaßen ansehnlichem Zustand, mit einer diagonalen Knickspur auf einer Innenseite und weiteren leichten altersbedingtenHandling-Spuren — bitte prüfen Sie die Fotos sorgfältig vor dem Bieten.
Künstlerprofil
立木義浩 Yoshihiro Tatsuki (geb. 28. März 1937 in Tokushima) gehört zu den international bekanntesten japanischen Fotografen der Nachkriegszeit und ist eine prägende Figur der japanischen Bildkultur der 1960er–1970er Jahre.
Er stammt aus einer Familie von Fotografen — sein Vater Tatsuki Mitsugu führte ein Porträtstudio in Tokushima — Tatsuki schloss 1958 das Tokyo College of Photography (Tokyo Shashin Daigakkō, heute Tokyo Polytechnic University) ab und trat im selben Jahr in die legendäre Werbebildproduktion Ad Center ein, wo er zusammen mit anderen zukünftigen Meistern der japanischen Fotografie arbeitete.
Er erlangte 1965 sofort nationale Bekanntheit mit seiner Foto-Essay-Serie „Eves of Asia“ (アジアのイヴ) und seinem ikonischen Shooting der Schauspielerin und Model Yoko Kuwasaki für das Cover der Heibon Punch-Ausgabe, wodurch er zu einem der einflussreichsten Bildmacher der Ära wurde.
Tatsukis unverwechselbarer Stil — sanfte, malerische Beleuchtung, eine atmosphärische und kinoreife Sensibilität sowie eine unvergleichliche Fähigkeit, intime Sinnlichkeit einzufangen, ohne jemals grob zu wirken — hat ihm große Auszeichnungen eingebracht, darunter der Japan Photographic Society Annual Award, der Mainichi Art Prize und Anerkennung der Photographic Society of Japan.
Sein Beitrag zu dieser 1972er Trilogie gilt weithin als der lyrischste und poetischste der drei Bände und verkörpert die sanfte leuchtende Schönheit, die seine fotografische Vision über eine Karriere von mehr als sechs Jahrzehnten hinweg definiert hat.
HINWEIS:
Der Los wird sorgfältig verpackt und je nach Situation per DHL, FedEx oder Japan Post versendet.
Normalerweise dauert es ca. 10 Tage, bis er eintrifft.
Zollgebühren, Steuern und sonstige Gebühren sind nicht im Preis des Artikels oder Versandkosten enthalten.
Diese Kosten trägt der Käufer.
Manchmal setzen sich Zolldienst oder der Zustelldienst in Ihrem Land zwecks Zollabfertigung telefonisch oder per E-Mail mit Ihnen in Verbindung.
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Wenn nicht, wird das Paket an uns zurückgesendet und der erneute Versand verursacht doppelte Versandkosten.
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Der Verkäufer stellt sich vor
Willkommen bei The Curio Gallery Japan — einer kuratierten Sammlung von Objekten, die Neugier wecken, Geschichten erzählen und dem Alltag einen leisen Sinn für Wunder verleihen.
Mit Sitz in Japan suchen wir nach Gegenständen, die irgendwo zwischen dem Seltenen und dem Bemerkenswerten existieren.
Nicht alles hier ist alt, und nicht alles ist brandneu — aber jedes Stück teilt eine Qualität: Es hat uns aus einem bestimmten Grund ins Auge gefallen.
Japan besitzt eine außergewöhnliche Kultur von Handwerk, Ästhetik und Neuerfindung.
Von jahrhundertealten künstlerischen Traditionen bis hin zu den neuesten Limited-Edition-Veröffentlichungen von Tokios visionärsten Schöpfern hat dieses Land eine unübertroffene Fähigkeit, Objekte zu produzieren, die wirklich anders sind als alles andere auf der Welt.
Wir erkunden beide Enden dieses Spektrums — und alles dazwischen.
Denk an uns als deinen Scout vor Ort in Japan.
Wir finden Stücke, die schwer zu bekommen sind, sich leicht in Herz zu schließen, und unmöglich zu vergessen sind — die Art Dinge, die einen Raum interessanter wirken lassen, eine Sammlung lebendiger erscheinen lassen oder einfach ein Lächeln ins Gesicht zaubern, wenn man sie anschaut.
Wenn du einen Sinn für das Besondere hast, eine Schwäche für das Unerwartete und eine Neugier, die niemals ganz abschaltet — du bist am richtigen Ort.
Jeder Artikel, den wir anbieten, wird mit einer Frage im Sinn ausgewählt: Macht das Leben ein wenig aufregender?
Wir hoffen, du findest hier etwas, das mit Ja beantwortet wird.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerArtikelbeschreibung
RAR GROSSFORMATIGE ERSTAUSGABE — 立木義浩 Yoshihiro Tatsuki Shunga-shū (春画集) — Bd. II der Originaltrilogie — nummerierte Kopie Nr. 0179 — veröffentlicht am 12. Juni 1972
Dies ist ein außergewöhnlich großformatiges, nummeriert-eslimed-limited-edition Fotobuch — eines der seltensten und bedeutendsten Publikationen erotischer Kunst in der japanischen Nachkriegsfotografie. Es ist Band II der wegweisenden dreibändigen Serie Tatsuki Yoshihiro no Shunga-shū (立木義浩の春画集), veröffentlicht am 12. Juni 1972 von Ad Unguem Co., Ltd., Tokio. Die Editionsnummer 0179 ist auf der Colophon-Seite gestempelt.
Dieses Exemplar geht der späteren zusammengestellten Ausgabe Onna to Otoko — Ima-yō Shunga (女と男 今様春画) voraus und diente als direkte Quelle; in dieser Ausgabe wurden Arbeiten aller drei Fotografen zu einem einzigen, zusammengefügten Set bearbeitet.
Diese ursprüngliche Triologie hat daher Priorität als erste und vollständige Ausgabe — ein eigenes Sammlerstück, das sich von der später bekannteren kombinierten Ausgabe unterscheidet und ihr vorausgeht.
Die Fotografien interpretieren Shunga — die klassische japanische erotisch-künstlerische Tradition, die von Edo-Perioden-Ukigo-E-Meistern wie Hokusai und Utamaro beherrscht wurde — durch Tatsukis unverwechselbare zeitgenössische fotografische Linse neu.
Tatsuki wird allgemein dafür anerkannt, dass er den lyrischsten und stimmungsvollsten Band der Trilogie geschaffen hat: seine Bilder zeichnen sich durch sanft scharfgezeichnete Passagen, kinoreifes Innenraumlicht, intime häusliche Settings und eine leise poetische Sinnlichkeit aus, die sich wunderbar von den grafischeren Kompositionen seiner Mitwirkenden abhebt.
Das Buch wurde von Nagatomo Keiten (長友啓典), einem der renommiertesten Grafikdesigner der Ära, entworfen und layoutet, von Ōmori Kenji (大森堅司) produziert und von Hara Zenzaburō (原 善三郎) veröffentlicht.
Die anderen Bände der Trilogie wurden von Tetsuya Ichimura (一村哲也, Bd. I) und Noriaki Kanō (加納典明, Bd. III) fotografiert. Gemeinsam bildeten diese drei Hauptfiguren den Höhepunkt der japanischen kommerziellen und künstlerischen Fotografie der frühen 1970er Jahre.
Bei 60,5 × 45,5 cm — beinahe so groß wie ein Großformat-Zeitungsblatt — gehört dies zu den größten Fotobüchern, die in Japan in der Nachkriegszeit produziert wurden. Seine reine physische Größenordnung ist integraler Bestandteil der visuellen Wirkung des Werks.
Maße
Höhe: 60,5 cm
Breite: 45,5 cm
Gewicht
4.060 g
Zustand
Das Buch wird in einer auffälligen dreischichtigen Gehäusestruktur präsentiert:
Die äußerste Schicht ist der originale braune Kartonschuber, bedruckt mit der Unterschrift des Fotografen „Yoshihiro Tatsuki“ in großer weißer Schrift auf der Vorderseite, mit dem Label der Ad Unguem Co., Ltd. unten rechts. Der Kartonschuber weist deutliche Altersverfärbungen, Flecken und allgemeine Abnutzungserscheinungen auf, die mit mehr als 50 Jahren Lagerung einhergehen.
Die mittlere Schicht ist eine auffällige dunkelgrüne Faltschutzhülle — die einzige unter den drei Bänden dieser Trilogie, bei der Band Tatsuki in einer foliovalen Öffnungsschachtel statt eines geschlossenen Schubergehäuses präsentiert wird. Die Vorderseite zeigt ein markantes Groß-Halbton-Porträt des Fotografen selbst in Grün-Weiß — ein kühn pop-art-inspirierter Stil. Das Innenleben offenbart eine schlichte Dunkelgrün-Finish mit dem Klebeetikett der Ad Unguem Co., Ltd. unten rechts. Die grüne Hülle zeigt zudem leichte altersbedingte Flecken.
Der innerste Layer ist das Buch selbst, gebunden in elegante royalblaue Leinenbände und bedruckt mit dem Namen und der Signatur des Fotografen „SHUNGA・YOSHIHIRO TATSUKI / Yoshihiro Tatsuki“ in dunklem Blau auf der Vorderseite. Das Buch weist leichte Handhabungsspuren und leichte Verfärbungen am Leinenstoff auf.
Die Innenseiten zeigen etwas stärker Abnutzung als die anderen Bände dieser Trilogie: Es gibt eine diagonal verlaufende Knick- bzw. Falzmarke über einer der Innenseiten (auf dem beiliegenden Foto sichtbar) und einige Seiten zeigen leichte Handling-Spuren. Der Farbdruck ist insgesamt gut erhalten, und die sanften Scharfzeichnungen sowie die atmosphärischen Töne von Tatsukis Fotografie bleiben in ihrer ursprünglichen chromatischen Wärme erhalten.
Die Colophon-Seite (奥付) und sämtlicher Innenteil sind vorhanden und unversehrt.
Zusammengefasst: Der äußere Kartonschuber und die mittlere grüne dekorative Portfolioschale zeigen deutliche Alterszeichen einschließlich Verfärbungen und Flecken; das Buch selbst befindet sich in einigermaßen ansehnlichem Zustand, mit einer diagonalen Knickspur auf einer Innenseite und weiteren leichten altersbedingtenHandling-Spuren — bitte prüfen Sie die Fotos sorgfältig vor dem Bieten.
Künstlerprofil
立木義浩 Yoshihiro Tatsuki (geb. 28. März 1937 in Tokushima) gehört zu den international bekanntesten japanischen Fotografen der Nachkriegszeit und ist eine prägende Figur der japanischen Bildkultur der 1960er–1970er Jahre.
Er stammt aus einer Familie von Fotografen — sein Vater Tatsuki Mitsugu führte ein Porträtstudio in Tokushima — Tatsuki schloss 1958 das Tokyo College of Photography (Tokyo Shashin Daigakkō, heute Tokyo Polytechnic University) ab und trat im selben Jahr in die legendäre Werbebildproduktion Ad Center ein, wo er zusammen mit anderen zukünftigen Meistern der japanischen Fotografie arbeitete.
Er erlangte 1965 sofort nationale Bekanntheit mit seiner Foto-Essay-Serie „Eves of Asia“ (アジアのイヴ) und seinem ikonischen Shooting der Schauspielerin und Model Yoko Kuwasaki für das Cover der Heibon Punch-Ausgabe, wodurch er zu einem der einflussreichsten Bildmacher der Ära wurde.
Tatsukis unverwechselbarer Stil — sanfte, malerische Beleuchtung, eine atmosphärische und kinoreife Sensibilität sowie eine unvergleichliche Fähigkeit, intime Sinnlichkeit einzufangen, ohne jemals grob zu wirken — hat ihm große Auszeichnungen eingebracht, darunter der Japan Photographic Society Annual Award, der Mainichi Art Prize und Anerkennung der Photographic Society of Japan.
Sein Beitrag zu dieser 1972er Trilogie gilt weithin als der lyrischste und poetischste der drei Bände und verkörpert die sanfte leuchtende Schönheit, die seine fotografische Vision über eine Karriere von mehr als sechs Jahrzehnten hinweg definiert hat.
HINWEIS:
Der Los wird sorgfältig verpackt und je nach Situation per DHL, FedEx oder Japan Post versendet.
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Willkommen bei The Curio Gallery Japan — einer kuratierten Sammlung von Objekten, die Neugier wecken, Geschichten erzählen und dem Alltag einen leisen Sinn für Wunder verleihen.
Mit Sitz in Japan suchen wir nach Gegenständen, die irgendwo zwischen dem Seltenen und dem Bemerkenswerten existieren.
Nicht alles hier ist alt, und nicht alles ist brandneu — aber jedes Stück teilt eine Qualität: Es hat uns aus einem bestimmten Grund ins Auge gefallen.
Japan besitzt eine außergewöhnliche Kultur von Handwerk, Ästhetik und Neuerfindung.
Von jahrhundertealten künstlerischen Traditionen bis hin zu den neuesten Limited-Edition-Veröffentlichungen von Tokios visionärsten Schöpfern hat dieses Land eine unübertroffene Fähigkeit, Objekte zu produzieren, die wirklich anders sind als alles andere auf der Welt.
Wir erkunden beide Enden dieses Spektrums — und alles dazwischen.
Denk an uns als deinen Scout vor Ort in Japan.
Wir finden Stücke, die schwer zu bekommen sind, sich leicht in Herz zu schließen, und unmöglich zu vergessen sind — die Art Dinge, die einen Raum interessanter wirken lassen, eine Sammlung lebendiger erscheinen lassen oder einfach ein Lächeln ins Gesicht zaubern, wenn man sie anschaut.
Wenn du einen Sinn für das Besondere hast, eine Schwäche für das Unerwartete und eine Neugier, die niemals ganz abschaltet — du bist am richtigen Ort.
Jeder Artikel, den wir anbieten, wird mit einer Frage im Sinn ausgewählt: Macht das Leben ein wenig aufregender?
Wir hoffen, du findest hier etwas, das mit Ja beantwortet wird.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Anzahl der Bücher
1
Thema
Erotik, Fotografie, Japan
Buchtitel
Shunga-shū Vol. II — Extra-Large Format / First Numbering Edition
Autor/ Illustrator
Yoshihiro Tatsuki 立木義浩
Zustand
Gut
Erscheinungsjahr (ältestes Objekt)
1972
Höhe
60,5 cm
Auflage
Erstauflage, Limitierte Auflage, Nummerierte Ausgabe
Breite
45,5 cm
Sprache
Japanisch
Originalsprache
Ja
Verlag
Ad Unguem Co., Ltd.
Bindung
Gebundene Ausgabe
Extras
Schuber
Anzahl der Seiten
48
Verkauft von
