Nguyễn V.L - Face-à-face ↑60 →80 cm - No Reserve





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Nguyễn Việt Lâm, Face-à-face ↑60 →80 cm - No Reserve, Öl auf Leinwand, Originaledition, geschaffen 2026, handsigniert, Maße 60 × 80 cm, Herkunft Vietnam, verkauft von Galerie.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Titel der Arbeit: Face-à-face (2026)
Material: Ölfarbe auf handgefertigter Leinwand.
Maße von ↑60 →80 cm
Künstler: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Herkunft: Hai Phong
Referenz: 23-L26.0726.23
Eine wunderbare zeitgenössische Originalleinwand, signiert, gefertigt im Atelier des Künstlers Nguyễn Việt Lâm.
Mit Galerie-Zertifikat geliefert.
Verkauft ohne Rahmen & ohne Keilrahmen.
"Bitte beachten Sie, dass auf den Fotos einige Falten auftreten können; diese leichten Markierungen, die durch den Transport entstehen, verschwinden naturgemäß und vollständig, wenn das Werk auf einen Rahmen gesetzt oder von einem Fachmann gerahmt wird."
Die Farben können aufgrund der Kameras unterschiedlicher Aufnahmen geringfügig variieren.
ARTIS Art Gallery: Die Erneuerung der künstlerischen Authentizität
In einer Welt, in der Kunst viel zu oft zu einem Massen-Marketingprodukt geworden ist, in der der Name das Talent überschattet und industrielle Produktion die Hand des Menschen ersetzt, verpflichtet sich ARTIS Art Gallery nur Werke zu verkaufen, die strengen, absoluten Kriterien genügen.
Unsere Mission ist einfach, aber radikal: der authentischen Schöpfung wieder ihre Würde zu geben.
Unser engagement: Kunst, die wahre Kunst, mit mutigen und vor allem fleißigen Künstlern.
Wir durchqueren Asien auf der Suche nach echten Talenten, Künstlern, deren Arbeit sich nicht in eine Handelsstrategie fasst. Für uns ist ein Kunstwerk kein standardisiertes Gut. Bei ARTIS Art Gallery erfüllt jedes Stück, das wir anbieten, strenge Kriterien:
100 % handgefertigt: Jedes Werk ist das Ergebnis sorgfältiger handwerklicher Arbeit, bei der die Hand des Künstlers der einzige Motor der Schöpfung ist.
Garantierte Einzigartigkeit: Wir lehnen industrielle Reproduktion, Outsourcing und Fabrikproduktion ab. Was Sie erwerben, ist ein Unikat, das vom Künstler selbst entworfen und ausgeführt wurde.
Die Signatur als Verpflichtung: Jedes Werk wird persönlich vom Schöpfer signiert. Diese Signatur ist nicht nur eine Formalität, sie ist das Siegel der Authentizität und die Garantie, dass der Künstler seine Arbeit von der ersten Skizze bis zur Vollendung vollends verantwortet. Wir lehnen Unterzeichnungen auf der Platte (gedruckte Signatur) ab; nur Unterschriften des Künstlers von Hand werden akzeptiert, andernfalls lehnen wir die Werke ab.
Gegen das «Marketing der Kunst»
Wir lehnen diesen Trend entschieden ab, Kunst in Form von „Namen“ statt Werken zu verkaufen. Der Kauf eines „dekorativen“, industriell hergestellten Stücks ohne echte Mitwirkung des Künstlers ist wie der Kauf eines Modeaccessoirs: Es verliert seinen Wert, sobald das Marketing nachlässt.
Wir setzen stattdessen auf die intrinsische Qualität der Arbeit. Ein Künstler, der sich Zeit nimmt, jedes Detail formt und seine Seele in seine Arbeit investiert, hinterlässt eine bleibende Spur. Auch wenn wir die Zukunft nicht vorhersagen können, sind wir fest davon überzeugt, dass diese authentischen Werke die einzigen Investitionen sind, die mit der Zeit an Tiefe, Emotion und Wert gewinnen, dort, wo rein werblich geprägte Produkte verblassen.
Warum ein Werk bei ARTIS Art Gallery wählen?
Wenn Sie bei uns ein Werk wählen, erwerben Sie nicht nur ein Kunstobjekt. Sie unterstützen:
1. Das aufstrebende Talent: Sie ermöglichen talentierten Künstlern, von ihrer Kunst zu leben, ohne ihre Integrität zu kompromittieren.
2. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es realisiert wurde.
Eine echte Garantie dafür, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde, und nicht durch vulgäre Outsourcingprozesse, unter dem Vorwand, dass der Künstler bereits in der Kunstwelt bekannt ist.
3. Langfristige Investition: Sie investieren in eine künstlerische Realität statt in eine Marketing-Illusion.
4. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es realisiert wurde.
Eine echte Garantie, ein vom Künstler selbst geschaffenes Werk zu erwerben, und nicht durch vulgäres Outsourcing, ist das Band zwischen jenen, die Wahrheit in der Kunst suchen, und jenen, die sie mit Leidenschaft, Geduld und Talent schaffen.
Treten Sie ein in eine Sammlung, in der jedes Werk eine wahre Geschichte erzählt. Ihre beginnt hier mit dem Erwerb dieses von ARTIS Art Gallery ausgewählten Werks.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie des Malers Nguyễn Việt Lâm
(Vietnamesischer Maler – Ölmalerei)
Nguyễn Việt Lâm (geboren 1993)
Die Harmonie aus Pop Art und Abstraktem Expressionismus
Nguyễn Việt Lâm ist eine aufstrebende Figur der zeitgenössischen vietnamesischen Kunstszene. Zur Generation der Neunziger gehörend, verkörpert er neuen kreativen Schwung, der das technische Erbe klassischer Maltechnik mit einer modernen, urbanen Sensibilität verbindet.
Werdegang und Ausbildung
Ursprung in Vietnam, hat Lâm schon früh eine rigorose Beherrschung der Ölmalerei entwickelt. Er wurde in einem Umfeld ausgebildet, in dem Disziplin der Technik von größter Bedeutung ist, konnte sich davon lösen, um einen intuitiveren Weg zu erkunden. Seine Geburt im Jahr 1993 positioniert ihn am Schnittpunkt kultureller Öffnung Vietnams, was seinen Geschmack für ikonische Motive, die durch eine lokale, persönliche Linse neu interpretiert werden, beeinflusst hat.
Stil und künstlerische Vision
Lâm’ Arbeit zeichnet sich durch einen expressionistischen, texturierten Ansatz der Ölmalerei aus. Seine Werke sind nicht einfache Porträts; sie sind Erkundungen des Materials.
• Maltechnik mit Messergriff und Impasto: Lâm nutzt dicke Farbschichten (Impasto), um eine fast skulpturale Reliefform auf der Leinwand zu schaffen. Jeder Pinsel- oder Messerstrich verleiht der Arbeit eine rohe Energie und eine dynamische Bewegung.
• Farbpalette: Er bevorzugt intensive, kontrastreiche Farben. Oft finden sich dunkle Blautöne, leuchtende Rottöne und sonnige Gelbtöne, gelegentlich akzentuiert mit goldenen Nuancen, die den Einfluss traditioneller asiatischer Kunst in einem modernen Kontext widerspiegeln.
• Bevorzugte Sujets: Der Künstler ist besonders für seine Serie über Mickey Mouse bekannt. Indem er diese universelle Figur des Entertainments dekonstruiert, verwandelt er sie in ein Objekt künstlerischer Reflexion, das Kindheit Nostalgie mit emotionaler Komplexität im Erwachsenenalter verbindet.
Die Emotion durch das Material
Im Gegensatz zur traditionellen glatten, industriellen Pop Art ist Lâm’ Stil zutiefst menschlich und unvollkommen. Seine Hintergründe sind wie abstrakte Landschaften gestaltet, in denen Farben übereinanderliegen, fließen und kollidieren, wobei die physische Spur des Künstlers sichtbar wird.
„Für mich ist Malerei ein Dialog zwischen der Struktur der Ikone und dem Chaos der Emotion.“
Anerkennung
Heute sind Nguyễn Việt Lâm’s Werke bei Sammlern begehrt, die eine Verschmelzung von Street Art mit klassischer Ölmalerei suchen. Sein Stil „Pop-Expressionismus“ bringt eine mutige Modernität in zeitgenössische Innenräume und bewahrt zugleich die Würde des traditionellen Mediums.
Wichtige Informationen:
• Nationalität: Vietnamesisch
• Spezialität: Ölmalerei auf Leinwand
• Bewegung: Zeitgenössischer Pop Art / Abstrakter Expressionismus
• Themen: Pop-Ikonen, geometrische Abstraktion, urbane Energie
Exklusiv erhältlich bei ARTIS Art Gallery
Titel der Arbeit: Face-à-face (2026)
Material: Ölfarbe auf handgefertigter Leinwand.
Maße von ↑60 →80 cm
Künstler: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Herkunft: Hai Phong
Referenz: 23-L26.0726.23
Eine wunderbare zeitgenössische Originalleinwand, signiert, gefertigt im Atelier des Künstlers Nguyễn Việt Lâm.
Mit Galerie-Zertifikat geliefert.
Verkauft ohne Rahmen & ohne Keilrahmen.
"Bitte beachten Sie, dass auf den Fotos einige Falten auftreten können; diese leichten Markierungen, die durch den Transport entstehen, verschwinden naturgemäß und vollständig, wenn das Werk auf einen Rahmen gesetzt oder von einem Fachmann gerahmt wird."
Die Farben können aufgrund der Kameras unterschiedlicher Aufnahmen geringfügig variieren.
ARTIS Art Gallery: Die Erneuerung der künstlerischen Authentizität
In einer Welt, in der Kunst viel zu oft zu einem Massen-Marketingprodukt geworden ist, in der der Name das Talent überschattet und industrielle Produktion die Hand des Menschen ersetzt, verpflichtet sich ARTIS Art Gallery nur Werke zu verkaufen, die strengen, absoluten Kriterien genügen.
Unsere Mission ist einfach, aber radikal: der authentischen Schöpfung wieder ihre Würde zu geben.
Unser engagement: Kunst, die wahre Kunst, mit mutigen und vor allem fleißigen Künstlern.
Wir durchqueren Asien auf der Suche nach echten Talenten, Künstlern, deren Arbeit sich nicht in eine Handelsstrategie fasst. Für uns ist ein Kunstwerk kein standardisiertes Gut. Bei ARTIS Art Gallery erfüllt jedes Stück, das wir anbieten, strenge Kriterien:
100 % handgefertigt: Jedes Werk ist das Ergebnis sorgfältiger handwerklicher Arbeit, bei der die Hand des Künstlers der einzige Motor der Schöpfung ist.
Garantierte Einzigartigkeit: Wir lehnen industrielle Reproduktion, Outsourcing und Fabrikproduktion ab. Was Sie erwerben, ist ein Unikat, das vom Künstler selbst entworfen und ausgeführt wurde.
Die Signatur als Verpflichtung: Jedes Werk wird persönlich vom Schöpfer signiert. Diese Signatur ist nicht nur eine Formalität, sie ist das Siegel der Authentizität und die Garantie, dass der Künstler seine Arbeit von der ersten Skizze bis zur Vollendung vollends verantwortet. Wir lehnen Unterzeichnungen auf der Platte (gedruckte Signatur) ab; nur Unterschriften des Künstlers von Hand werden akzeptiert, andernfalls lehnen wir die Werke ab.
Gegen das «Marketing der Kunst»
Wir lehnen diesen Trend entschieden ab, Kunst in Form von „Namen“ statt Werken zu verkaufen. Der Kauf eines „dekorativen“, industriell hergestellten Stücks ohne echte Mitwirkung des Künstlers ist wie der Kauf eines Modeaccessoirs: Es verliert seinen Wert, sobald das Marketing nachlässt.
Wir setzen stattdessen auf die intrinsische Qualität der Arbeit. Ein Künstler, der sich Zeit nimmt, jedes Detail formt und seine Seele in seine Arbeit investiert, hinterlässt eine bleibende Spur. Auch wenn wir die Zukunft nicht vorhersagen können, sind wir fest davon überzeugt, dass diese authentischen Werke die einzigen Investitionen sind, die mit der Zeit an Tiefe, Emotion und Wert gewinnen, dort, wo rein werblich geprägte Produkte verblassen.
Warum ein Werk bei ARTIS Art Gallery wählen?
Wenn Sie bei uns ein Werk wählen, erwerben Sie nicht nur ein Kunstobjekt. Sie unterstützen:
1. Das aufstrebende Talent: Sie ermöglichen talentierten Künstlern, von ihrer Kunst zu leben, ohne ihre Integrität zu kompromittieren.
2. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es realisiert wurde.
Eine echte Garantie dafür, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde, und nicht durch vulgäre Outsourcingprozesse, unter dem Vorwand, dass der Künstler bereits in der Kunstwelt bekannt ist.
3. Langfristige Investition: Sie investieren in eine künstlerische Realität statt in eine Marketing-Illusion.
4. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es realisiert wurde.
Eine echte Garantie, ein vom Künstler selbst geschaffenes Werk zu erwerben, und nicht durch vulgäres Outsourcing, ist das Band zwischen jenen, die Wahrheit in der Kunst suchen, und jenen, die sie mit Leidenschaft, Geduld und Talent schaffen.
Treten Sie ein in eine Sammlung, in der jedes Werk eine wahre Geschichte erzählt. Ihre beginnt hier mit dem Erwerb dieses von ARTIS Art Gallery ausgewählten Werks.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie des Malers Nguyễn Việt Lâm
(Vietnamesischer Maler – Ölmalerei)
Nguyễn Việt Lâm (geboren 1993)
Die Harmonie aus Pop Art und Abstraktem Expressionismus
Nguyễn Việt Lâm ist eine aufstrebende Figur der zeitgenössischen vietnamesischen Kunstszene. Zur Generation der Neunziger gehörend, verkörpert er neuen kreativen Schwung, der das technische Erbe klassischer Maltechnik mit einer modernen, urbanen Sensibilität verbindet.
Werdegang und Ausbildung
Ursprung in Vietnam, hat Lâm schon früh eine rigorose Beherrschung der Ölmalerei entwickelt. Er wurde in einem Umfeld ausgebildet, in dem Disziplin der Technik von größter Bedeutung ist, konnte sich davon lösen, um einen intuitiveren Weg zu erkunden. Seine Geburt im Jahr 1993 positioniert ihn am Schnittpunkt kultureller Öffnung Vietnams, was seinen Geschmack für ikonische Motive, die durch eine lokale, persönliche Linse neu interpretiert werden, beeinflusst hat.
Stil und künstlerische Vision
Lâm’ Arbeit zeichnet sich durch einen expressionistischen, texturierten Ansatz der Ölmalerei aus. Seine Werke sind nicht einfache Porträts; sie sind Erkundungen des Materials.
• Maltechnik mit Messergriff und Impasto: Lâm nutzt dicke Farbschichten (Impasto), um eine fast skulpturale Reliefform auf der Leinwand zu schaffen. Jeder Pinsel- oder Messerstrich verleiht der Arbeit eine rohe Energie und eine dynamische Bewegung.
• Farbpalette: Er bevorzugt intensive, kontrastreiche Farben. Oft finden sich dunkle Blautöne, leuchtende Rottöne und sonnige Gelbtöne, gelegentlich akzentuiert mit goldenen Nuancen, die den Einfluss traditioneller asiatischer Kunst in einem modernen Kontext widerspiegeln.
• Bevorzugte Sujets: Der Künstler ist besonders für seine Serie über Mickey Mouse bekannt. Indem er diese universelle Figur des Entertainments dekonstruiert, verwandelt er sie in ein Objekt künstlerischer Reflexion, das Kindheit Nostalgie mit emotionaler Komplexität im Erwachsenenalter verbindet.
Die Emotion durch das Material
Im Gegensatz zur traditionellen glatten, industriellen Pop Art ist Lâm’ Stil zutiefst menschlich und unvollkommen. Seine Hintergründe sind wie abstrakte Landschaften gestaltet, in denen Farben übereinanderliegen, fließen und kollidieren, wobei die physische Spur des Künstlers sichtbar wird.
„Für mich ist Malerei ein Dialog zwischen der Struktur der Ikone und dem Chaos der Emotion.“
Anerkennung
Heute sind Nguyễn Việt Lâm’s Werke bei Sammlern begehrt, die eine Verschmelzung von Street Art mit klassischer Ölmalerei suchen. Sein Stil „Pop-Expressionismus“ bringt eine mutige Modernität in zeitgenössische Innenräume und bewahrt zugleich die Würde des traditionellen Mediums.
Wichtige Informationen:
• Nationalität: Vietnamesisch
• Spezialität: Ölmalerei auf Leinwand
• Bewegung: Zeitgenössischer Pop Art / Abstrakter Expressionismus
• Themen: Pop-Ikonen, geometrische Abstraktion, urbane Energie
Exklusiv erhältlich bei ARTIS Art Gallery

